微短剧容得下“小”和“大”，容得下“IP”和“原创”，容得下“真人”和“AI”——近日，在由国家广播电视总局网络视听节目管理司指导、中国电视艺术委员会主办的“2026精品微短剧秋季点评会”上，受点评的精品微短剧题材多样、各有特色、辨识度高，呈现出“有容乃大”的创作新格局。

　　小体量也可以承载大主题

　　微短剧如何承载革命历史题材的大主题？不少精品微短剧选择聚焦普通人。微短剧《一见·南侨》没有正面突出宏大的历史叙事，而是选择从一个年轻人的视角进入历史——让1941年的南侨机工“穿越”到2026年，通过他与当代年轻人的相遇，让两个时代建立起联系。“我们并不是为了追求穿越的奇观，而是为了缩短历史和今天观众的距离，让大家看到当年的南侨机工并不是遥远的符号化人物，他们也会害怕、想家，也有自己的牵挂，但最终在那个时代做出了自己的选择。”《一见·南侨》制片人王劲智介绍。

　　微短剧《无名者之光》把镜头对准了历史中的无名英雄：当山河破碎，个人幸福如何安放？一个普通人又为什么愿意将小我融入大我？《无名者之光》制片人马晓旭介绍，全剧重心是两代革命者的接力，叙事结构是一代人点燃了一代人，让信仰通过具体的人物命运去传递、延续。“男女主角既是夫妻又彼此隐瞒身份，有怀疑有试探，这样就可以让观众先关心两个主角的感情发展，再跟随他们进入那个时代，理解人物在家国和生死面前的选择。”马晓旭认为，微短剧能够让厚重内容更容易抵达人心，小体量完全可以承载大主题。

　　扩展IP内容与产业能量

　　今年秋季陆续上线的微短剧中，原创力量不容忽视，分别代表经典影视IP、特色工业产业IP和原创IP三类IP方向的《重案六组：消失的警号》《爱在风起燕舞时》《大唐少年天行传》亦展现出微短剧在扩展IP内容与产业方面的能量。

　　根据经典IP《重案六组》创作的前传《重案六组：消失的警号》重在写“人”。剧集表现的是人们在平凡岗位上始终不变的坚守，旨在向千千万万个扎根一线、守候万家灯火的刑警致敬。

　　“燕舞，燕舞，一曲歌来一片情”，这句镌刻在一代人回忆里的广告语是改革开放初期中国民族工业的鲜活注脚。20世纪80年代，江苏盐城燕舞牌收录机创下连续8年全国销量第一的辉煌，成为中国制造从地方工厂走向全国的缩影，也成为无数人在改革浪潮里的集体记忆。年代励志微短剧《爱在风起燕舞时》取材于江苏燕舞品牌发展历程，讲述江苏盐城青年化解无线电厂经营危机、推动技术创新，最终让燕舞牌收录机凭借央视歌舞广告风靡全国的往事。

　　讲述几个大唐天宝年间的少年在破案中彼此相识、逐渐成长的微短剧《大唐少年天行传》将传统文化融入少年冒险，让青少年观众通过有趣故事认识唐朝。“孩子喜欢看的内容不一定只是简单的热闹和刺激，只要找到合适的表达方式，传统文化的内容同样可以被孩子们所喜爱。”《大唐少年天行传》的编剧刘小奇说。

　　拓展创作边界，守住叙事灵魂

　　据统计，今年上半年各平台总共上线微短剧36.7万部，其中AI剧占比超过74%；由于AI的深度介入，微短剧的叙事创作亦逐渐呈现出明显的工业化和标准化特征——拼速度、拼数据，缺乏真实、有深度的情感表达，或将成为AI影视工业发展的隐忧。“随着整个影视行业的重新洗牌和行业重建，真人拍摄将变得更加可贵。”中国传媒大学视听艺术研究中心主任、戏剧影视学院教授赵晖谈道。AI微短剧《北派笔记》总导演杨念谈道，使用AI技术的目的不是让AI取代真人拍摄，而是让有限的资源支持更多的创作，让一些过去因为成本门槛过高难以影像化的故事获得拍摄机会。

　　在北京邮电大学数字媒体与艺术设计学院教授张蓝姗看来，AI少儿动画《咕噜比事务所》亦可以被归为“IP作品”——咕噜比是芒果台推出的潮玩IP形象，它最早以玩偶手办的形式上线，随后才发展出《咕噜比事务所》。“很多AIGC作品都在‘死磕’真人写实，时常被观众吐槽没有‘活人感’，就是我们常常说的‘恐怖谷现象’。但《咕噜比事务所》把卡通潮玩作为形象载体，观众就没有角色像不像真人的预期，AI生成的毛绒质感反而成了加分项。”张蓝姗说。《咕噜比事务所》导演周音杰认为，AI导演的关键性工作就是靠自己的视听语言、专业能力和分镜设计能力降低AI创作的难度。“我们很欣喜地看到，过去在电影中才能看到的一些视听语言和艺术化的表达手段，现在已经越来越多地出现在AI作品中。”他说。

　　全AI制作流程完成的非遗题材微短剧《桃花潭记》的故事以明代泾县为背景，讲述了万历年间御前带刀侍卫假扮成书生潜入泾县宣纸坊，与纸坊女匠人并肩守护宣纸古法，并揭开一场篡位阴谋的故事。《桃花潭记》导演王崑琳更看重的是用AI讲非遗故事的体验：“为了还原宣纸的108道制作工序，我们整个团队前往泾县，跟着非遗代表性传承人一步步地学，并反复在模型上训练，让AI能够呈现出所有造纸细节，包括一些细致的纸纤维在光线下的颤动、纸浆流入水槽时水纹的漾开……我们用AI技术呈现的是传统拍摄技术不好拍甚至拍不了的内容。”

　　从最初的技术竞赛到现在的内容竞赛，从脱离技术层面的“内卷”回归内容本身，是很多AI影视从业者眼中微短剧创作的共同趋势。周音杰认为，最重要的就是创作者能否借助技术工具真正实现他们所想要表达的。“AI负责拓展创作的边界，人负责守住叙事的灵魂。”张蓝姗如是说。