电影《燃比娃》海报

从羌族传说到国际舞台

《燃比娃》书写东方美学表达

　　“老一辈的艺术回来了”“我的上美影回来了”“这才是东方动画该有的样子”……这部正在上映的动画电影《燃比娃》，在社交平台引发网友的深切共鸣。

　　作为上海美术电影制片厂的创新之作，影片取材自四川羌族“燃比娃盗火”的传说，讲述远古时代一只在人类部落长大的猴子追寻母亲阿勿巴吉的脚步前往神山寻找“温暖”的秘密，历经千险后从“恐惧之兽”嘴里夺得了火种，全身着火褪去毛发终涅槃成人的故事。主创团队耗时数年手绘五万张宣纸画稿，在AI技术席卷创作的当下，以最质朴的笔墨，淬炼出一部满含人文价值的东方动画。

电影《燃比娃》剧照

　　“我做这部影片时有一点私心，把它当成完整的艺术创作，而不仅仅是电影。”导演李文愉坦言，工业化的动画片虽能呈现线条规整、色彩匀净的完美画面，却很难展现艺术创作的偶然性与生命力。他认为，艺术创作总是能在作品上看到创作过程。“看水墨画作，能感受到笔刷大小、水分多少；看油画能感受到笔触和作者当时的绘画状态，我也想让影片里有这种创作痕迹。”李文愉直言，目前AI追求的是稳定与完美，可它永远复刻不了创作者的真实情绪与思考。李文愉没有把这部影片视作工业产品，而是当作艺术品雕琢，一笔一画间，皆是对东方水墨美学的致敬，更是对人文价值的坚守。

　　作为四川大学艺术学院设计与媒体艺术系副教授，李文愉带着许多学生参与了影片创作。在他看来，让学生亲身参与动画制作，不仅是技艺的传承，更能帮他们坚定深耕动画领域的初心，让东方手绘文脉在年轻一代中延续生长。

　　如果说宣纸手绘是《燃比娃》的风骨底色，那么演员杨皓宇的旁白配音，则为影片注入了温润动人的灵魂。影片以成年燃比娃回望少年往事的口吻叙事，杨皓宇的声音打破了大众对他喜剧演员的固有认知，以深厚话剧功底，诠释出东方故事独有的深沉与温情。

　　制片人王安忆谈及选角初衷时说：“大众对杨皓宇的认知多在喜剧表演，但他其实是资深舞台剧演员。他主演的话剧《每一件美妙的小事》便是以独白的方式讲述和演绎故事，这种‘给别人讲故事’的形式，和我们对角色的设计不谋而合。”深耕话剧舞台多年，杨皓宇擅长以克制内敛的表达传递细腻情绪，完美契合影片旁白“温和叙事、暗藏情绪”的特质。这份专业，更藏在细节里。李文愉回忆：“合作过程中能感受到他的负责。有几段戏录完几天，他回味再三又提出修改。”

电影《燃比娃》宣传曲《荒唐谣》海报

　　视听的共情，从来离不开音乐的赋能。《燃比娃》的原创音乐，实现了传统非遗与现代音乐的精妙碰撞。野孩子乐队将羌笛、口弦、羊皮鼓、多声部民歌等羌族非遗器乐特点融入创作，让古老民族声韵与影片旷野气质相融；而DOUDOU创作的宣传曲《荒唐谣》，更是成为影片破圈传播的关键。

　　“这是DOUDOU看了片子后，结合自己的风格创作的，和影片契合度很高。”王安忆说，电影原声服务于画面，传播度有限，宣传曲是连接小众艺术与大众审美的桥梁。DOUDOU汲取影片羌风旷野之气，将民族神秘感与现代民谣韵律相融，创作出《荒唐谣》。歌曲兼具非遗灵韵与大众传播力，走红网络的同时，也吸引了非动画受众关注影片，让影片实现跨圈层传播。

　　作为上美影的创新力作，《燃比娃》既延续了中国动画学派的东方美学基因，又以剧情、对白、音乐、画面多维度叙事，完成了一次大胆突破。影片凭借水墨手绘的东方质感、虚实交织的叙事美学，多次入围国际A类电影节，并斩获奖项，让中国动画再一次惊艳世界。

电影《燃比娃》获得德国斯图加特国际动画电影节最佳动画电影

　　谈及海外认可，王安忆认为：“近几年中国动画的发展引起国际广泛关注，我们是在这个基础上，让大家看到这部新作里有世界性的共通话题，比如人类进化、人与动物的情感。与此同时，影片的美术和动画呈现方式很新奇，融合了东方韵味、民族感，同时视听感受又很现代，达到了很高的电影水准。”正是这份独特气质，让东方故事跨越山海，引发全球共鸣。

　　在AI时代，主创团队始终坚守创作本心：“作为创作者，大家都希望最大程度发挥创作主体性，我们需要一些作品承担这样的使命。”继电影《浪浪山小妖怪》之后，上海美术电影制片厂呈现的这部以非流量为导向的艺术创作，托举青年创作者成长，延续着中国动画学派扎根本土、守正创新的精神。

　　宣纸凝墨，落笔生韵；声韵共情，初心不改。《燃比娃》以手绘宣纸，定格东方水墨的灵动风骨；以温润旁白，传递成长故事的深沉共情；以民族新声，实现非遗的破圈新生。这部作品，是羌族古谣的当代回响，是手绘匠心的极致绽放，更是东方动画坚守本心、走向世界的生动实践。