发挥组织优势，做好对新文艺组织和新文艺群体的教育引导工作；发挥专业优势，指导文艺家提高专业水平……新时代为文联工作提出了新任务、新要求。作为中国文联直属的全国公募性基金，中国文学艺术基金会在推动文艺人才队伍建设、扶持文艺精品创作、赋能经济社会发展等方面，资助了多个重要项目，取得了一系列积极成效，为文联工作高质量发展发挥了重要的资金支撑作用。

　　让“人文经济学”见落实、见效果 

　　为贯彻落实习近平总书记关于人文经济学的重要论述，近年来，中国文联积极推动以文艺赋能地方经济社会发展。文联组织立足自身职能优势，跑出自己的赛道，在与地方合作中，着力推动地方文化在新的时代条件下实现创造性转化、创新性发展，丰富人民精神生活，充盈人民精神世界，形成融入当地经济社会发展的持久力量。

　　中国戏剧奖、中国电影金鸡奖、大众电影百花奖、中国音乐金钟奖、中国美术奖……中国文学艺术基金会专项基金资助12个全国性文艺评奖奖金，助力中国文联以全国性文艺大奖为牵引，以体系性赋能实现文联工作高质量发展，使艺术生产作为精神生产的一种特殊方式，不仅为人们提供丰富的精神食粮，也凭借其高度的独特性与创造性，以“活态”的面貌营造出一座城市的文化景观。与此同时，中国文学艺术基金会助力以文艺的方式焕发地方文化中所蕴含的适合自身发展的人文基因，以人文精神带动地方经济发展，这正是文艺文联工作围绕中心、服务大局，推动文艺赋能地方经济社会发展的切入点、融合点和着力点。

　　中国文联、中国民协与苏州市人民政府签署合作协议，中国民间文艺山花奖系列活动落户苏州。中国文学艺术基金会负责人表示，国家级文艺奖项落户地方，对于当地经济社会发展有着重要推动作用。第一，可以将奖项影响力转化为地方产业发展内生动力，构建多层次衍生产品线、建立规范的品牌授权体系与跨界联动机制；第二，可通过“聚人、聚事、聚品牌”三维发力的方式，提升地方的文化产业地位；第三，能成为地方文化走出去的重要抓手，塑造地方文化标识；第四，助力地方构建多元化投融资体系与产业聚合平台，引导社会资本深度介入产业全链条；第五，能突出转化创新，增强地方文化创造力和影响力。通过上述推动作用，文化艺术“软实力”将不断转化为经济社会发展的“硬实力”，为地方高质量发展增添新动能和新活力。

　　让“场景”更生动、更响亮 

　　新时代昂扬向上、充满生机，为文艺创作提供了丰厚的养料、肥沃的土壤和生动的场景。艺术来源于生活，精品诞生于场景。文联组织立足新的历史方位勇做赋能发展“弄潮儿”，担当文化建设“主力军”，紧扣“抓创作”这条工作主线，全方位展现场景里的新时代，努力推出更多书写当下的现实题材优秀作品。中国文学艺术基金会资助的“场景里的新时代”作品中，大型曲艺音诗画《伊莎白》便是充分发挥文联组织优势和专业优势创作的作品。

　　2025年，为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，中国曲协会同四川省文联等单位，精心组织创作推出《伊莎白》，深情讲述中华人民共和国“友谊勋章”获得者伊莎白·柯鲁克这位外国友人“用一生爱中国”的感人故事。作品经首演和巡演后，线上线下累计吸引超2000万人次观看，备受好评。

　　《伊莎白》的成功是中国文联、中国曲协推动“场景里的新时代”主题创作的重要成果，是曲艺工作者在新时代运用新手段、新形式、新方法展现“新曲艺”的积极探索。这次创作由文联组织牵头主导项目实施，为改进曲艺创作引导、组织工作机制积累了新鲜经验。“没有依托某个院团，我们充分发挥文联的组织优势和专业优势，抓选题、抓方向、抓统筹、抓引领，打破地域、曲种和单位界限，广泛调动相关艺术领域优质资源，建立专业导演负责制，形成了跨区域、跨领域协同联动的‘兵团作战’机制，凝聚成强大的创演合力，实现了重大主题曲艺创作在专业化统筹、系统化组织层面的突破性探索。”中国曲协分党组成员、秘书长项云说。

　　让创作有影响、更繁荣 

　　近年来，全国文联的重点文化项目中，都可以看见中国文学艺术基金会的资助项目。

　　中国文学艺术基金会资助的纪录片《百年巨匠》系列项目是影响广泛的大型文化工程。作为中国首部聚焦20世纪为中华文明作出突出贡献的大师巨匠的大型系列人物传记纪录片，《百年巨匠》被列入“中华优秀传统文化传承发展工程”项目和国家广电总局“记录新时代”纪录片精品项目。《百年巨匠》及系列丛书还入藏中国国家版本馆。《百年巨匠》出品人、总策划杨京岛认为，中国国家版本馆承载着新时代中华文化版本典藏、文化研究与国际传播的重要使命，《百年巨匠》纪录片及系列出版物捐赠入藏中国国家版本馆是《百年巨匠》文化工程发展的重要里程碑，具有深远的意义。

　　中国文学艺术基金会资助、中国文联文艺援藏重点项目《扎西夏卓》，是中国首部以踢踏舞为核心艺术语言的舞剧，将藏族堆谐等传统身体语言转化为叙事工具，在节奏与情感之间建立起一条具有民族特质的表达路径，舞出浓浓“酥油香”。“西藏历史上完整舞剧创作极少，多以大型歌舞见长，而用舞蹈本体叙事、在虚实意境间讲好故事，挑战巨大。该剧成功地用‘定日洛谐’‘拉孜堆谐’等风格化踢踏舞讲故事，让剧作与传统文化紧密联结，实属不易！”西藏舞协副主席、西藏大学艺术学院教授江东说道。

　　助力新大众文艺繁荣发展 

　　中国文学艺术基金会积极助力“繁荣互联网条件下新大众文艺”。中国文联“项目制”“工作室制”的系列项目和工作室获得支持，推动新大众文艺创作取得丰硕成果。中国文学艺术基金会与中国视协共同主办的“故乡走进新时代”首届全国手机旅拍影像展自启动以来，面向全国征集手机摄影、短视频原创作品，覆盖田园风光、古村新貌、乡土产业、老城街巷、城市人文等多个维度，聚焦城乡新貌、市井烟火、非遗传承与地域风物，鼓励创作者捕捉时代肌理，打造富有情感温度的大众影像品牌。创作团队相继走进吉林白城、河南洛阳、山东东阿等地，开展实地主题摄影采风活动，以手机镜头捕捉各地城乡鲜活新场景；走进吉林向海自然保护区、莫莫格湿地，定格苇海辽阔、候鸟齐飞的生态画卷，记录黑土地丰收图景与生态文旅建设成果；探访老城街巷、文博场馆与非遗工坊，记录古都文脉活化、当地特色产业、国风文旅融合发展的崭新面貌；聚焦国家级非遗东阿阿胶制作技艺，展现中医药文旅等特色产业振兴场景。

　　中国摄协的“一拍即合”工作室面向全社会开放，不限年龄、职业与专业背景，在西安举办的“一拍即合·繁星相册”新大众文艺摄影作品展，聚焦新大众文艺背景下普通人的生活场景与时代风貌，广泛征集全国摄影创作者的优秀作品，最终遴选出120幅作品入展。参展作者罗小凤通过《壮乡萌娃拔河乐》，展示了壮族少年儿童“把非遗穿在身上，把祝福‘戴’在头顶”的憨萌瞬间。

　　中国文学艺术基金会支持2026年中国网络文明大会新大众文艺发展分论坛举办，推动新大众文艺坚守人民立场，在植根生活中描摹时代奋进的生动图景；坚持守正创新，在融通古今中催生更多文质兼美的精品力作；激活发展动能，深度赋能经济社会发展。在论坛上，以在《活捉三郎》中表演的踹凳一跳闻名，被业内誉为“天下第一跳”的台州乱弹演员鲍陈热说道：“在我心里，所有的观众都是一样的。每一场表演对我来说，都是台州乱弹向观众的汇报演出。无论舞台大小，我都会全力以赴，把最好的表演呈现给大家。”

　　让“文艺两新”有归属、有成长 

　　“文艺两新”是满足大众文化需求、弘扬主流价值的重要力量，是新时代社会主义文化强国建设的生力军。抓好“文艺两新”工作，是文联组织的政治责任、时代课题。

　　2019年，中国文学艺术基金会资助中国文联青年创作扶持计划入选项目《复烧临川白浒窑明代玉茗堂青花瓷》，该项目申报人为“文艺两新”艺术家张志刚。2023年，中国文学艺术基金会在赴当地调研时发现，张志刚在进行白浒窑复烧工作的同时，还利用闲暇时间开设了面向中小学生的艺术教室，推动陶瓷这项技艺更好传承下去。他近年来还与当地文旅机构合作，将非遗技艺转化为实实在在的生产力，努力打通海外市场。同年，中国文学艺术基金会资助其在菲律宾举办展览。2025年、2026年又相继作为系列展览支持单位，持续帮助其传承临川文化，弘扬工匠精神，深入挖掘抚州窑历史内涵，让古窑焕发新生，推动抚州陶瓷艺术的创造性转化与创新性发展，增进抚州与世界的联系，为文明交流互鉴贡献新的成果。

　　2026年4月24日，由中国文学艺术基金会支持，抚州市文联和抚州市临川区文广旅游局主办的“临川白浒窑陶瓷文化创意展——暨张志刚陶瓷作品展”在英国伦敦举办。中国文学艺术基金会负责人表示，通过展览可以看到，传统的“活”化，既在于对古老基因的学术深耕与创意转化，也在于将其转化为滋养社会、联结情感、培育薪火的力量。中国文学艺术基金会一直致力于支持优秀传统文化的保护、传承与创新发展。此次展览落地伦敦，恰是为中华陶瓷文明架起了一座联通世界的桥梁。它让我们共赏千年瓷韵与当代创意的交融之美，感受传统手工艺的独特魅力与当代生命力。