四川江油——诗仙李白的故里。近日，一批来自全国各地的诗歌创作者云集于此，作诗、吟诗、论诗，为第三届中华校园诗歌节画上了圆满的句号。今年的诗歌节自3月启动以来，共收到全国各地大中小学师生的诗歌投稿4万余份，虽然在专业人士眼里，这些作品还稍显青涩单薄，但“小诗人”们善于从平凡的事物中发现美，发现诗意，由此折射出了当代青少年高雅的价值取向和人文情怀。

　　“搞文学不是为了混圈子” 

　　张元，诗歌节颁奖大会邀请的年龄最小的嘉宾。刚20出头的他，已有中国少年作家协会副主席、甘肃省作家协会会员、“90后疼痛派文学掌门人”等诸多头衔。而他似乎对这些“光环”并不在意，照他的话来说，“搞文学不是为了混圈子”。

　　张元出生在甘肃定西的一个小县城，家乡的山水、风物、民俗后来都被他付诸笔端，融入淡淡的墨香之中。

　　说起自己的这些作品，张元“又是幸福又是酸楚”。他说，这种感觉就像自己写的一首《驻留》：

　　来过，笑过，哭着又走了

　　四壁如雪，一盏灯光如豆

　　“写作本来就是一种自我倾诉和自我表达，表达世间一切真善美的东西，只有这些才是永恒的。好在我们还有一大批‘志同道合的战友’。”张元说。

　　张元所说的“战友”，其实是一群不为人所熟知的“90后”写作圈。以这次参加诗歌节的“小诗人”为例，他们虽素未谋面，但通过书信、作品、社交网络等形式探讨人生、哲学、社会等方方面面。

　　“我们现在最想做的事，就是让人们知道有我们这样一个群体，知道还有这么一群热爱文学、热爱诗歌的人。”

　　“如果诗都变成了命题作文，怎么能写好呢？” 

　　活着，总在细微而粗暴的漩涡里奋力挣扎

　　伤口总会愈合，篝火重新燃烧

　　你要学着在喧哗中耐心等待，等待一场风雪的到来

　　如果你不愿在身上种下泪水和绝望

　　这是本次诗歌节一等奖获得者杨雷在其获奖作品《你曾听过风吹的声音》中的诗句。杨雷说他最喜欢这句话，因为每次吟起都会给他无尽的力量。

　　杨雷1992年出生于皖北的一个农村家庭，现在已经是首师大二年级的学生。“我8岁的时候父母就外出打工，已经十多年没有回过家了。我是一个留守儿童，是诗歌‘救’了我。”

　　“人生其实有太多苦难，太多坎坷，而我就用写诗来慰藉心灵。文字的力量真的很奇妙，当你遭遇苦难的时候，它会当一个忠实的倾听者，你可以在它的怀抱里任意地哭闹、撒娇；它也能让你在星空中遨游，在沙漠里狂奔；因为它就是你思想的表达，而人的思想本来就像浩瀚的宇宙一样无边无际。”

　　杨雷说，写诗完全是情感的表达，没有感觉，没有表达的欲望和冲动就写不出好诗。每个人都有诗性，只是大都被生活中的琐事磨平了。

　　“现在有很多人为了出名逐利，就应景写东西，刻意去迎合别人，如果诗都变成了命题作文，怎么能写好呢？”

　　杨雷认为矛盾之处就在于“自我倾诉”和“他人评价”之间的失衡，也就是写诗的人其实很多不明白什么是诗，正如同他在一首诗中写的一样：

　　太多的人彼此陌生，太多的美被视而不见

　　沾满灰尘的柏油路，目睹一场场惊心动魄的变形记

　　喧嚣依旧，飞奔而去的琴声和白马

　　随风消散

　　闭眼默想，不止是理想的破碎风暴的伤害

　　当生活再次被现实埋葬，眼泪悄然落下，却无人真正懂得

　　“‘小诗人’需要一个更大的舞台” 

　　“应该说，这次作品的数量是很丰富的，单单终评就报上来200组作品。”担任此次大赛终审评委的诗人梁晓明介绍说，“但是，作品的整体质量确实不是很高，也就是说从诗技层面讲，这些‘小诗人’们还有很大欠缺，所以评奖也是以鼓励为主。”

　　兰州理工大学行星诗会的骆青则认为，没必要太妄自菲薄。“就说古体诗，当今谁人能超过李杜？”骆青同时表示，诗歌要发展，“90后”必须开辟一条新路。

　　那么，新路该怎么走？

　　本次大赛二等奖获得者广州医科大学诗歌爱好者张文胜告诉记者，如果用颜色来形容当前诗坛，他觉得是“彩色，但是很黯淡”。“虽然有很多青年人喜欢诗歌，但却并不是文坛主流。在外面你要说你是写诗的，人家会笑着回你一句‘原来还是个文艺青年’。”

　　“首先是要给诗歌和诗人‘正名’。”张文胜说，“我们知道要做什么、该做什么，却不知道如何去改变现状，‘90后小诗人’急需一个进入主流的途径，需要一个更大的舞台。”

　　本次诗歌节的推动者，绵阳市文联创研部主任、诗人雨田说，办这样的活动其实“很费力”，今年的活动从去年9月就开始筹备了。之所以乐此不疲，就是为了鼓励更多的青少年爱好诗歌，正像诗歌节的宣传语一样，“让青春走进诗歌，让诗歌走进校园，走进灵魂的天堂。”