不能忘却的思考
——第七次文代会追忆

康伟 张海君 吴月玲 孙玉洁

没有生活当心“饿死”

　　著名画家沈尧伊在谈到深入生活的重要性时，讲了这样一个故事。在学校美术教学中，老师要求画１０幅素描，结果学生作画的模特都是同班同学，根本不愿意出教室门、宿舍门；为此，老师要求学生接着画１０棵树，结果学生们也只到学校里找树来画，画出来的树基本一样；为了让学生走出校门，老师要求学生画１０座民居、１０个卖报纸的……之所以煞费苦心，就是为了一步步让学生从象牙塔里走到生活中去，吸取营养、激发灵感。为此沈尧伊大声呼吁：深入生活绝对不应该是一个口号。对艺术家来说，深入生活就像吃饭，没有生活，就像没有饭吃，就得饿死。

　　无独有偶。著名导演冯小宁、滕文骥也批评了一些演员不重视深入生活的态度。他们说，不少演员尤其是所谓的大腕，都是在剧组与剧组之间奔波，刚到剧组，恨不能马上拍完镜头就走人。台词还没有熟悉，就吵着要开拍。这些大腕别提深入生活，连深入剧组都做不到。而国外一些著名演员，一年接戏非常少，并且会花很长时间来琢磨剧本，了解相关的社会生活，很少有人在剧组之间来回跑。他们这样做，是自觉地维护自己的形象，以免砸了自己的牌子。滕文骥、冯小宁建议，在跟演员签合同时，可以添上必须深入生活这一条。

树立中国自己的价值评判体系

　　中央美术学院院长潘公凯认为，文艺创作是伴随历史的发展而发展的，近１００年是西方现代主义形成和发展的时期，中国的艺术则在这１００年里走出了属于自己的路。因此，对中国艺术的评价就应该与中国的历史背景相联系，这就需要确立中国自己的价值评判体系。这给中国艺术史论研究提出了新任务，也是艺术家不容回避的新课题。潘公凯说，在当前中国的一些所谓的现代艺术作品中，可以明显感觉到作者本人由于价值评判体系的混乱而带来的困惑。很多作品都是对某种观念的强调，这些作品的支撑点实际上是西方的价值评判体系。因此，建构中国当代的艺术价值评判体系十分重要。

　　著名漫画家王复羊对此也深有同感。他说，随着改革开放的深入和中国入世，外国许多美术流派都纷纷进入中国，并且吸引了很多效仿者。而其实被许多人热衷模仿的流派在国外已经没落，并且被认为是颓废的东西。这些西方的垃圾我们应该坚决排斥，提倡什么，反对什么，应该理直气壮。而要做到这一点，就必须树立中国自己的价值体系。

　　中央音乐学院教授、著名作曲家杜鸣心则对如何引导青少年形成正确的价值观表示关注。他说，在不明是非的情况下，许多青少年盲目崇拜甚至效仿那些不健康的东西并引为时髦，这对他们的成长极为不利。他强烈呼吁，国家要制定一系列有效的措施，加强对青少年的引导，同时，文艺工作者要加强责任感，为青少年创作出为他们所喜闻乐见的健康的文艺作品，使青少年形成正确的人生观、价值观。

著作权保护文联大有可为

　　在中国成功入世的大背景下，著作权保护这个老问题再度引起文艺家的广泛关注。中国剧协副主席、著名词作家阎肃近年来在不同场合反复呼吁加强著作权保护。在文代会上，他再次呼吁，著作权保护的力度应该进一步加大，保护的措施要更加得力。否则，中国的文化产业就会在国际竞争中面临尴尬局面，国际同行就会对我们产生不信任感。

　　北京舞蹈学院教授吕艺生认为，总体上来说，我们已经为反盗版做了很多工作，但与实际需要比还显得不够。他说，现在剽窃文艺家劳动成果的现象还时有发生，最明显的就是一些大型晚会的策划和总策划是名不副实的，很多没有干什么的领导成了策划、总策划，而为晚会付出艰辛的文艺家却成了第二、第三、第四甚至第五编导。他认为，中国文联在保护文艺家合法权益方面大有可为。

应对WTO需要务实

　　中国文化产业如何应对ＷＴＯ的挑战，是与会代表关注的热点话题。代表们大都认为，ＷＴＯ的最大挑战，不是文艺工作者对游戏规则不熟悉，而是大家只知道喊一些空洞的口号，而不去做实实在在的工作。

　　滕文骥说，大家都在说入世对中国电影工业的巨大影响，但很多人其实都是在务虚，缺少建设性的意见和行动。他认为，做事情更重要。比如，拿中国电影的放映、冲印技术和设备来讲，就亟需改进。有时候，导演不敢到电影院去看自己的电影，因为洗印技术、放映条件和影院设备所限，致使上映的影片效果与当初拍摄的效果差别很大。粗糙的冲印技术、落后的放映设备、简陋的影院设施，使国产电影的竞争力大为降低。滕文骥认为，面对ＷＴＯ，最需要的是实干精神，大家都把自己手里的事情做好，就一定能够形成巨大的合力，在国际性的文化竞争中占有一席之地。

来源：2001年12月28日 中国艺术报