中国美协理事缪鹏飞的“后期抽象绘画”在20世纪的华人美术界极富特色，他也被誉为用西方抽象手法探索东方意韵表现的中国当代绘画探索者之一。

    缪鹏飞1936年出生于上海，幼时即喜欢绘画，10岁时丧父，他为了减轻母亲负担，放弃报考美术学院的初衷，16岁时考上了一所中专学校，学习土木工程。但他一直未放弃喜爱的绘画，中专毕业没多久，就放弃条件优裕的上海房管所工作，报考福建师大美术系。当时中国绘画受苏联影响很大，上学期间缪鹏飞也仰慕俄国巡回展览画派的各位画家，憧憬诗意地描绘现实生活。“但我发现，老师们在课堂上讲授西方美术史时，讲到19世纪50年代就不讲了，仿佛后面就是一片空白。这激起了我的好奇心，我便开始到图书馆偷偷去寻找19世纪50年代后的美术史书籍，那时候西方现代主义在中国是禁区，但我在有限的资料里还是认识了莫奈、毕沙罗、雷诺阿、凡高、高更、塞尚……”数十年后，60多岁的缪鹏飞回忆起当时印象派对他的冲击，仍然掩饰不住兴奋。“那些生动、丰富、细腻、逼真的色彩效果，忠实于画家的直观感受的真切表现，绚丽地耀动着光、色以及生命感，令我一见钟情。从此，我的艺术方向变了。”

    毕业后，缪鹏飞被分配到福建龙溪地区的一个农业展览馆，“当时正值大跃进，我经常加班加点画主题性油画，但念念不忘研究西方现代主义绘画。1962年，我的很多同事被打成右派，我也回到了上海，这时我开始研究康定斯基和抽象主义，这在当时也是禁区，我常常只能悄悄进行。当时这方面也没有资料，我从各类资料中大海捞针，抄录‘断简残篇’，慢慢也积累了厚厚几大本资料。”这时，缪鹏飞结识了刘海粟先生的弟子袁之钦，因为相同的志趣，两人走在一起。“文革”中，缪鹏飞被打为“反革命分子”，被隔离审查，刘海粟先生一直给他以鼓励，并送了他一卷手书的篆书《毛公鼎》，缪鹏飞从中发现了中华传统文化的魅力，“我在这10年中放弃西画研究，专注传统，认真地研究了书法和传统绘画，当时临摹刘海粟老的作品几可乱真，海老很肯定，希望我继承他的画派。但我研习传统不是为了学中国画，而是想重新认识传统，走自己的路。”1975年，缪鹏飞被调进上海工艺美术学校任老师，“我对学生们讲的第一句话就是为什么要做艺术家，我举了伦勃朗的例子：从事艺术并不是为了生活，而是为了创作的自由。”

    1982年，缪鹏飞移居澳门。“当时我和妻子去向海老告别，并拿出自己的现代派作品给海老看，他当时很诧异：‘从来没听说过你在画现代画。’但他看画后夸赞‘好极了’，鼓励我走自己的路，这给了我莫大的鼓舞与安慰。”刚到澳门时，缪鹏飞感到极其陌生，当时他的才华、水平、学识，一切都等于零，没有人欣赏、没有人承认，没有人了解。“我首先得要想办法糊口。”缪鹏飞开始接被称为“行画”的活计——在方瓷砖上画画，结果因为考虑色彩、构图和效果，画得很慢，根本不能适应“批量生产”的要求，连只练习了两三个月的毛头小伙都嘲笑他“不会画画”。虽然弟弟、弟媳不时接济，缪鹏飞的生活还是陷入贫病交加的困境，每天都翻阅报纸的招聘广告栏，寻找新工作。一个偶然的机会，他结识了澳门“颐园书画会”的孙锡昆老先生，老先生对他的作品大为赞叹，建议他举办画展，并积极代他向当时的澳门市政厅贾梅士博物馆申请。画展原计划展出他和妻子袁之钦的各20幅作品，可临近画展开办一个月时，他还一幅作品也没有，当地的朋友劝他：你重要的是画“富贵牡丹加上年年有余”，画好后拿给那些有钱老板们看，让他们喜欢，才肯出钱买你的画。“但我脑海里回响的是我在上海给学生上课时的话：为什么要做一个艺术家？”于是缪鹏飞开始拿起颜料向画布上浇去……当各界人士来看画展时，他们被眼前纯粹的西方抽象绘画却又分明透出中国书画气韵的作品震住了。贾梅士博物馆馆长江连浩曾这样评价缪鹏飞：“这位出生于上海的画家，他的勇敢精神在于冲破澳门对现代派的偏见……这个艺术家的作品，在推动社会文化方面，做出了很大的贡献。”从此，缪鹏飞和妻子开始了他们在澳门的职业画家之路。20多年来，他先后多次获得大奖，在中国内地、澳门地区及葡萄牙、新加坡、澳大利亚、马来西亚、日本、比利时等国举办展览，作品被世界各地艺术机构收藏。他还担任了现在澳门理工大学艺术高等学院的前身——澳门视觉艺术学院的副院长，教书育人。

    1995年，国际美术评论家协会第29届年会在澳门召开，缪鹏飞应邀作了题为《新东方主义》的专题演讲，对自己几十年的艺术追求与探索作了概括和总结：“东西方文化的差异与结合，是美术史发展到20世纪所面临的全球性课题，无论是从古历史的纵向联系，还是东西方文化的横向比较，这样的问题，已经超越了每一个具体画家的创作现象、每一个具体画家流派的风格现实，而衍化为一个为今日艺术家所关注的文化现象……从历史的角度及我自身所处的坐标看，我面临严峻的选择……我既没有投入过现代主义的怀抱不能自拔，也没有反思本土文化后的躁动不安。站在超越民族性的角度，巨大的文化背景决定了我的艺术内涵。我发现了自己，也发现了一个新的空间，那就是‘新东方主义’。”

    缪鹏飞的画将中国传统书画中的抽象因素与西方当代绘画技巧作融会贯通的处理，形成醇厚而自由的风格。作品既有形式张力和视觉冲击性，又有幽婉隽永的精神韵味，从整体构成看，它们是西方现代的；从选材和情调看，又处处显现本土文化的古老灵魂。近年他以《水浒》为创作题材，制作出一系列气象恢弘的作品。这些作品既表现了他在掌握当代绘画手法上游刃有余的功力，又表现了他在中国传统艺术方面的坚实素养。

（编辑：晓婧）