苗文华：红旗下的豫剧名旦

    “我是共产党员，是党和人民把我培养成了艺术家，我必须把我的艺术青春完全奉献给党和人民群众。”作为十七大代表、中国戏曲最高荣誉梅花奖获得者，邯郸市东风剧团团长苗文华始终把这句话作为自己的座右铭，用青春、汗水、智慧和奉献，在戏曲表演舞台上书写着精彩的艺术人生。

    “桑派”是豫剧六大流派之一，其演唱风格以“韵乖字巧、百句不竭”著称，每个字、每个韵的处理，对演唱者都有非常严格的要求，掌握好极为不易。在多年的学艺生涯中，苗文华曾受到陈素真、常香玉、闫立品、桑振君等豫剧大师的言传身教。凭着对戏剧表演艺术的执着和热爱，苗文华在桑振君的精心指导下，字斟句酌，昼夜相继，苦学数年，终于掌握并领悟了“桑派”的演唱技巧和艺术真谛，演出的“桑派”名剧《对绣鞋》、《打金枝》、《桃花庵》、《江姐》等经典剧目，深受全国观众的喜爱。

    当选为十七大代表，苗文华在兴奋、激动的同时，也感到沉甸甸的责任。“个人荣誉固然弥足珍贵，但我明白，我的当选首先是在传统戏剧低迷的环境中，对我们演员的一种激励。”“我是一名演员，更是一名共产党员。”这样的信念激励着苗文华在长期的演艺工作中，时刻按照共产党员的标准，严格要求自己。２０００年，为赴山区演出而不能在父亲临终时尽孝；当身在美国的丈夫和女儿苦苦相留时，她仍然选择坚守国内舞台……一件件这样的事迹，充分体现了一名共产党员对党的戏剧事业的热爱与忠诚，充分体现了一名艺术工作者全心全意为人民服务的高尚品德。

    苗文华思考更多的是如何进一步发展壮大豫剧事业，弘扬传统艺术。她认为，豫剧应激流勇进，要有新的发展、新的突破。她谈到，豫剧要体现时代性，传统剧目也要注意用现代化的手段来表现。要研究当代广大观众的审美情趣，在继承传统的基础上大胆创新。前段时间，中央电视台录播了我演唱的桑派名剧《白莲花》选段，在音乐配器上成功地加进了一些西洋乐器，丰富了音乐的表现力。我饰演的白莲仙子从服装、化妆、饰物以及道具等，由质地到形式与传统相比都做了大的调整。录制时，灯光师们还用多彩的光源成功地构筑了多维的舞台空间，使舞台形象更加丰满动人，取得了很好的艺术效果。实践证明，以当代审美意识表现人物，以现代的技术手段张扬美学精神，是发展豫剧桑派艺术乃至发展戏曲艺术的重要途径。

    2005年，苗文华开始担任邯郸市东风剧团团长。从此，她身上的职责更多了：提高演出质量，创作艺术精品，培养表演新人，紧跟时代，排练反映当今主流思想的剧目。２００６年，为庆祝建党８５周年献礼而排练的剧目《江姐》，在邯郸市第七次党代会期间进行了专场演出，受到与会代表及各界人士的一致肯定和赞扬。

    2007年，豫剧大师桑振君逝世三周年。苗文华会同有关人士在豫剧故乡郑州、开封、许昌三地发起并举办了“桑派”艺术研讨会和“桑派”经典剧目展演大型文化交流活动，所到之处，受到热烈欢迎。她的精彩表演震撼了观众，优美的唱腔感染了戏迷，为社会各界所瞩目，在豫中大地掀起了一股强劲的“桑派”风潮。

    苗文华目前又在策划纪念郭沫若诞辰１１０周年晋京演出的剧目，把“桑派”名剧《白莲花》拍成电视连续剧的计划也提上了日程。对剧团的创新发展，她的思路也十分清晰：要从“桑派”做起，保持“桑派”艺术的惟一性、传承性、创新性、品牌性，把剧团推向高速发展的轨道，使之能够紧紧跟上我国社会主义文化发展的步伐。苗文华说：“我１９８４年参加工作，１９８６年加入中国共产党，是组织的培养教育，使我从一个农村孩子逐步成长为戏曲表演舞台上的知名演员，并走上领导岗位。今后，我将尽自己所能为豫剧的发展，为我们的戏曲事业做出应有的贡献。”