老友李一平的诗集要结集了，几年的心血结晶有了一个宣示于世的机会，颇为他感到高兴。平心而论，一平的作品，体裁多样，视野广阔，内涵丰富，感情真挚。有对祖国壮丽山河的讴歌，有对多样生活的体味，有对诗词文化的涵泳，有对人生哲理的思索，读了颇有南朝宋刘义庆《世说新语·言语》所说“从山阴道上行，山川自相映发，使人应接不暇”之感，从而得到身心的放松和享受，也能引发读者心灵的共鸣和思考。
大致翻阅了他的作品集，首先一个突出感觉是他的作品几乎囊括了传统的古典韵文体裁种类，诗、词、曲、赋和楹联等，都有所尝试。近体诗则五、七言绝句，五、七言律诗，还有排律；古风乐府则四、五、七言皆有所作，还有仿李太白《将进酒》和李易安《残花》的拟体诗等；可以说诸体赅备。
他的近体诗，格律严谨，对仗工稳，巧思奇构，时见匠心。比如：
大浪淘沙起昊苍，春江月夜诉衷肠。蕉窗夜雨华胥引，双鹤听泉秋水长。鸥鹭忘机翩白雪，渔歌欸乃泛沧浪。空山鸟语无尘虑，细雨松涛西麓堂。（七律·奉和杨德来诗友《古琴遗韵》）全诗用“大浪淘沙、春江月夜、蕉窗夜雨、华胥引、双鹤听泉、秋水、鸥鹭忘机、白雪、欸乃、泛沧浪、空山鸟语、无尘、细雨松涛、西麓棠”等十四个古琴曲名写成了一首意境悠远情趣盎然的七律。有景有情，有动有静，有画面有乐声，浑然天成。诗的第一句首先描绘出一个雄浑苍茫的画面，滚滚大河从天际奔涌而来，气势磅礴。第二句则写人物的活动，一对恋人在月夜江边倾诉着彼此的思念和情愫。淅淅沥沥的夜雨敲打着窗外的芭蕉，使人夜不能寐，连个好梦儿也做不成。何时才能像缱绻情深的双鹤一样在一起共度春秋呢？鸥鹭自由自在地在天空飞翔，坐在小船上听着渔歌随着欸乃的橹声驶向远方。在澄净的山间听着鸟语，在周围松涛阵阵的厅堂上奏响琴曲，那是一幅多么令人神往的情景。
词则小令、中调、长调，也都有作品。散曲作品虽只有几首，但也有小令和带过曲两种。
小令短小，字数一般在58字以下。最短的是《十六字令》，全篇只有16个字。有人说，小令起于酒令，有一定道理。因此小令要在有限的字数内表现情感，往往采用象征比兴手法，情景交融，以景蕴情，景语即是情语。给人以想象空间，意味无穷。遣词造句要求精练，如明王伯良在《曲律》中所说，“下字为句中之眼”“要极新，又要极熟，要极奇，又要极稳”。最佳境界是一字点活，而境界全出。一平深谙此理，即便“虽不能至”“而心向往之”，从他的小令可以看出，他在这方面是下了功夫的。例如：
池塘已是满荷香。花稀多子房。小船来往采莲忙。可知秋意凉？
人道是，胜春光。如何两鬓霜？无情西望复斜阳。酸甜品海棠。
（阮郎归·秋意）
头三句以池塘已是莲花稀落，而莲子成长，寓意夏去秋到。上阕以问句作结，问人们是否知道秋天已经到了？这句以季节变换隐喻岁月流逝，人们在忙碌中是否意识到“老之将至”？下阕起首一句隐括唐刘禹锡《秋词》诗句，“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”。第二句以反诘句出之，意思是说人无奈已经老去，老年还是不如年轻好。第三句“西望复斜阳”，以自然景观喻示人生总是有限，生老病死是自然规律。这句前冠以“无情”二字，是说岁月无情，自然规律是不可抗拒的。结句又是一转，既然如此，那还是好好享受此生吧。
中调词举一首《破阵子》为例，略加分析：
路口华灯初上，东门夜市豗喧。盘菜随心清淡味，啤酒持瓶豪饮欢。此情可对天。
尘世岂无坎坷，人生难得消闲。哪管生前身后事，且把壶觞趁管弦。可怜两鬓斑。
（破阵子·忆老友）
这首词是写与老友常到河南大学东门夜市上开怀畅饮，开头两句点明时间地点，接着两句是说并不在意菜肴的丰俭，关键是好友对饮要尽兴而欢。上阕末句字面是说朋友之间要真诚相待，为人处事又何尝不是如此？下阕转到对人生的思考，一辈子不可能一帆风顺，要学会享受生活，不要汲汲于功名利禄，活得自在快乐比什么都重要。最后一句是感叹，现在年纪大了，恐怕不能再那么豪饮了，一句叹惋，摇曳生姿，意味无穷。全词十句，其中八句是对偶，余下两句或挽结，或拓开一层，给人想象思考的空间。
字数最多的《莺啼序》词调也作了两首，一首是写八朝古都开封的，一首是写介休绵山的。前一首从开封的建城历史写起，到开封的名人轶事，到汴梁八景，到豫菜小吃，到现在的宜居环境、繁华秀丽，把作者的家乡夸了个够。让人读了不免逗起一游开封的渴望。
元曲有杂剧、散曲之别，现代已经很少人写整出的杂剧了，散曲还不断有人写，如赵朴初的《某公三哭》 。散曲分小令和套数两种，散曲的最大特点是可以加衬字，从一字到十数字不等，因此句子更加长短不齐，灵活多样。语言则接近口语，清新明快，自然朴实。与诗词总体追求雅致不同，散曲则更加通俗。举一首带过曲为例：
欲停车，城三绕。为观好景，不怕多劳。垛口齐，斜阳照。满目琳琅皆商号。正饥肠辘辘难熬。风光在眼，人生称意，其乐陶陶。
（喜春来带过普天乐·游忻州古城逛小吃街）
“正饥肠辘辘难熬”，小吃街小吃众多，为什么不吃呢？原来是为了赶路去看前面的风景。全是大白话，读起来一溜儿顺畅。
几首赋也写得中规中矩，铺陈有序，词采繁丽。试引《晋祠赋》一段：
晋祠之美，山美水美建筑美；游园之乐，你乐我乐游人乐。巍巍青山，四季如画屏；潺潺晋水，一年俱清莹。春日杂花满山，径幽而香远；夏来树木蓊郁，天蓝而水绿。圣母殿侧，周柏两棵，一立一卧，如蛟龙出海；庭院之中，唐槐数株，三人三围，似苍翠华盖。干曲肖老妪负孙，枝挺如盘古擎天。
先总写晋祠之美：山美、水美、建筑美，接着写了晋祠周围的山四季色彩变换如“画屏”之美；晋水潺潺，有清莹之美；春日是“径幽香远”，夏天则“天蓝水绿”，以春、夏之美作为四季之美的代表。以下两联则如电影的特写镜头，重点描写晋祠中的两种古树：周柏和唐槐，连用四个比喻形象地描摹出这两种古树的特点。
二是严格遵守格律。一平的专业是汉语言文字学，对平仄、韵部、对仗等自是了解透彻，驾轻就熟，加上写作态度认真，常常为一句甚至一字是否准确生动、是否合乎平仄韵律而反复斟酌，颇具“吟安一个字，捻断数茎须”的精益求精推敲苦吟精神。
三是内容丰赡，围绕一个主题的组诗，有写唐宋诗词大家的《蝶恋花》词五十首，要言不烦地点出每位大家的特色及其代表作品。试看一首：
造语清奇开意境。故国之思，此恨争平定？汉阙秦宫衰草冷。梧桐细雨催人醒。
断雁西风连峻岭。一片春愁，谁解心酸耿？词曲长城花竹影。樱桃进士称名盛。
（蝶恋花·诗词群英谱·蒋捷）
首句点出蒋捷词的特点，第二句指出蒋捷词多抒发故国之思，亡国之恸。后两句以景语隐喻其词风格以悲凉清隽、萧寥疏爽为主。“断雁西风”“一片春愁”都是其代表词作中的词语，这两句写出了蒋捷家国难复的满腔悲愤。最后两句以后人对他的评价作结。
也有写开封菊花名品的绝句四十八首，绘出每品菊花的清丽之姿。举一首为例：
玲珑洁白水晶球，玉女粉妆乜醉眸。欲赏芳华好颜色，原来胜景在高秋。（七绝·菊花名品谱三十·水晶球）
以人喻花，“玉女粉妆乜醉眸”，“醉”也不是“玉女”醉，而是花如美女引人沉醉。“乜”字绘出了玉女娇羞的动态，十分感人。
有每游历一地记胜的诗词，也有对生活琐事的描写议论，有一时的乘兴之作，也有对人生哲理的冷静深入思考。他的人安静沉稳，他的诗却是积极向上、热情洋溢的，少有暮气和颓唐。我读了他的诗，常常颇有感动，会随着他的诗，时而看到的是景色宜人，时而感到的是真情动人。又或是往事回首，情思绵远，又或是晚年心绪，人生寻味。总之读后会有所触动，有所思考，有所感悟，同时会有一种意境美语言美的愉悦，不会觉得味同嚼蜡，难以卒读。相信读者诸君读后会有自己的评判。
四是文字要有时代性，仿古而不泥古。今世写作格律诗词，要有时代特色，有生活气息，要有所创新，有所前进，不能食古不化，跟在古人后面亦步亦趋，那样旧的文学体裁就会僵化而失去生命力了。人们常说，“笔墨当随时代”，说的就是这个道理。“学我者生，似我者死”是齐白石对他的弟子许麟庐说的，他还说画画要在“似与不似之间”。不仅国画应如此，我想继承传统文学亦应如此。
“诗无达诂”，一千个读者就有一千个哈姆雷特，相信读者看一平诗作，也会有自己不一样的解读。
（作者系河南大学文学院教授，国家社科基金重大项目首席专家）