刘小静书法作品

　　与刘小静没有见过面，有一点遗憾。通常意义上讲，评论家与所评论的艺术家应该有一次面对面的交流，讨论书法的形态，交换生活的感受，从中寻找艺术观念的差异，对研究和写作裨益极大。特殊时期，见面很难，依靠网络联系，至少不会陌生，依然可以洞见她的艺术天地和笔墨情怀。于是，集中了一段时间，阅读刘小静的书法作品，研读关于刘小静书法的文章，似有所悟。

　　刘小静出道很早，但却是在当代竞技书法体制中脱颖而出的书法家。在相当长的一段时间里，她以特有的执著、别样的目光、独特的选择、沉静的书写，取得了较高的创作成绩，引起书坛关注，并成为当代具有代表性的女书法家之一。

　　与许许多多书法家一样，刘小静是在业余时间里研习书法艺术的，与专业人士相比，在时间上、系统性上都会有区别。但她没有在书法学习上降维，而是给自己确定了更高的目标，她试图从艺术的层面步入传统书法的深处，寻找中国书法的生命精神和形象内涵。

　　刘小静步入书法领域的那一刻，是从痴迷篆隶书体开始的。刘小静的选择是坦诚的，对于书法，她周身流溢着真情实感，她想以自己矢志不渝的艺术初心，表达自己的纯洁和诚实。的确，艺术之路是艰辛的，没有纯洁的心态、诚实的品行，就不会达到艺术的彼岸。刘小静的字里行间，这些品质都有。

　　认真研读了刘小静近年的作品，对她的书法观念、书法创作倾向、书法语言，有了或深或浅的认知与判断。篆书是书法的源头，通篆习篆，是书法家的看家本领。米芾以行草书名世，但他对篆书格外看重，他说：“篆籀各随字形大小，故知百物之状，活动圆备，各各自足。”明代丰坊是我喜爱的文人书法家、藏书家，他讲：“古大家之书，必通篆籀，然后结构淳古，使转劲逸。”米芾、丰坊所言，道出篆书的文化结构和无穷魅力。刘小静选择篆隶作为自己寄托生命激情的书体，在漫长的时间里，她与西周金文、汉代隶书刻石，以及简牍残纸“倾心交谈”。《石鼓文》的“婉而通”，《墙盘》的挺秀典雅，《秦诏版》的洒脱奇妙，《张迁碑》的凝重、内敛，《西狭颂》的沉稳、厚重，一点一滴地沁入她的心田。这些字，像一颗颗种子，在她的心田破土而出，最后有了生命的模样。篆书《道德经选抄》《论语选抄》，代表了刘小静的书法创作。作品的内涵与形式显然是为展览而创作的，有构思、有设计、有个性，文辞通俗易懂，书法结字准确，笔法生动，一字一句阅读，可以感受到刘小静驾驭毛笔的高超能力和书写过程中的细腻表达。

　　作为古老的字体，篆书已退出人们的日常生活。今天，当我们对这个神秘的字体做出艺术的理解和创作，自然需要对即将书写的篆字进行限定性的熟识。刘小静做到了，她从容地书写，字与字的呼应，行与行的对比，逆锋藏头，回转护尾，步步为营，奔向书法艺术的新世界。这些作品展现了刘小静的艺术积累，也占用了她的大量精力。对于当代书法家而言，这样的付出是必要的。在人才济济的当代书坛，如果缺乏扎实的艺术基础和独出心裁的艺术眼光，很难胜出。正是因为刘小静的这份韧劲，她的篆书作品入选了“全国首届篆书作品展”，登上了耀眼的当代“篆书舞台”。

　　刘小静随性而为的一些篆书小品也值得一说。这些作品书写的简约和散淡，是当代篆书创作的另外一种风格，依然具有浓厚的艺术魅力。她的篆书对联《海到·山登》《偶观·临对》，以及篆书斗方《秦观·浮槎馆书事》等，似乎缺少入选全国展作品的“技术形制”，但是，透过潇洒的联语，松弛的书写，自然的展现，不难看到其中所蕴含的炽热情感和鲜明个性，尽显作者书写的心性和天趣。

　　《海到·山登》书写的联语是“海到无边天作岸，山登绝顶人为峰”。其有金石铭文的气息，胸有成竹，笔调圆润，既有对传统书法资源的深入锤炼，也能看到一位女书法家对篆书的准确理解和把握。《秦观·浮槎馆书事》是我比较欣赏的作品，这件篆书体现了刘小静的创作才能，字距、间距宽裕、疏朗，笔触深厚，与纸摩擦，可以听到金属般的声响，也会感受到笔锋的柔情。两行隶书释文，不拘小节，形神兼备。篆书笔法精简纯粹，在程式化的美学规定中，储藏了丰富的人文内涵。

　　书法是综合艺术，所书文辞体现了书法家的文化修养和思考能力，也反映了书法家的人生经历。作为在广西成长起来的书法家，刘小静对地方文化有着浓厚的兴趣，她注意到宋代流寓岭南文人的诗文，她发现了秦观，选择了这位北宋著名诗人的诗作作为自己书法创作的素材。“南土四时尽热，愁人日夜俱长。安得此身作石，一齐忘了家乡。”贬谪岭南的文人官吏，生命情感热烈，在酷热的南方，依然具有飘逸的精神状态。欣赏刘小静的篆书《秦观·浮槎馆书事》，仿佛看到了一千多年前被放逐横州、雷州、儋州的秦观、苏辙、苏轼，是刘小静书写的文辞，激起了我的联想。

　　对于刘小静的篆书，潘继坦先生的概括符合事实，他说：“其篆书结字奇宕生动，因字赋型，错落顾盼，线条简约爽利，极有力度、厚度，既保持了石鼓金文原碑风貌，更加着意于气息韵致上的古调新纳，又恰当地解决了自然与规整，灵秀与古拙的关系。”

　　篆隶颉颃，刘小静的隶书创作也取得了重要成果，曾入选“全国第三届隶书作品展”“伟业：庆祝中国共产党成立100周年书法大展”等重大展览，在当代书坛产生了较大的影响。刘小静对隶书的语言特点和审美范式有着清醒的认知，她调动了自己对隶书的全部热情，从隶书的体式，用笔的规律，进而体察当代隶书创作的形态与倾向，寻找并确定自己的创作之路。我所看到的刘小静隶书有两个主要特征：其一，她背靠汉隶厚重、沉稳的身躯，挖掘汉隶之源，拓展当代隶书的表现形式，在笔调、情绪上逐一深化，追求隶书创作的时代感与当代性；其二，不管是对传统，还是对当代，她以“守古创新”的开放性姿态，化古为新，厘清古代隶书与当代隶书的融通与分化，提取规律化的艺术要素，体察其中的情感力量，建立自己的隶书艺术领地，探索当代隶书创作的多种可能性。

　　如果要对刘小静今后的书法创作提一点建议，我觉得需要在创作题材的提炼上下点功夫，根据自己的文化趣味，深入阅读自己喜欢的经典文章和诗词作品，领会文辞的思想之美、语言之美，加深自己的笔墨表达，形成文墨兼优的美学特质，提高书法创作的整体质量。另外，在现有的基础上持续临古，摆脱当代书风的羁绊，深入西周金文、汉代刻石与简牍隶书，寻求精神的提升和笔墨的精进，“以筋骨立形，以神情润色”，创作出符合时代审美需要的书法作品。

　　（作者系中国书协新闻传媒委员会委员）