春风已经苏醒（布面油画）　何多苓

　　为庆祝建校80华诞，即日起至12月28日，由四川美术学院组织策划的“与历史同行：四川美术学院建校80周年展（1940—2020）”在四川美术学院美术馆举行。展览通过两大板块、 11个专题展，向观众展现了八秩川美从筚路蓝缕到辉煌壮大的发展历程，以及其深厚的历史底蕴和鲜明的学术品格。

　　历八秩沧桑薪火相传，育九州英才谱写华章。在80年的创作历程中，四川美术学院一直是中国艺术创作版图中的重镇，各个时期均涌现出代表性的艺术家与代表性的作品，产生了重要的影响；四川美术学院的艺术家敏感社会现实的变迁，把握历史与时代的发展潮流，强调人文关怀，用作品表现时代所凝聚的文化理想与艺术精神。

　　上世纪40年代初，四川美术学院高举抗战救国的旗帜，特别是在设计教育与理念方面，率先以“美化人生”为己任，主张设计服务民生，用艺术唤起民众的爱国热情，以积极投身新中国建设为初心。新中国成立后，在构建国家意识与民族文化身份，以及在新的艺术思潮与艺术院系调整的背景下，学院秉承《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神，围绕“新中国建设” ，以多元的绘画媒介，创作了大量体现时代变革的作品。上世纪50年代以来，在追求文化现代性、艺术民族性的过程中，四川美术学院逐渐探索出一条融汇中西、贯通古今，具有民族与地域特色的创作之路。以社会主义现实主义为主线，深入挖掘西南的地域与文化经验，在民间艺术中吸取养料，不断为学院的艺术语言注入文化内涵。这种重视本土性、地域性、少数民族文化经验的创作思路，让四川美术学院逐渐形成了中国美术界独特的“西南经验” ，也为上世纪80年代“乡土绘画”的崛起提供了契机。

　　进入改革开放，四川美术学院迎来了创作的黄金时期。一方面，在绘画领域先后出现了“伤痕艺术”“乡土绘画”“生命流”“川美新生代”“中国经验”“都市人格”等艺术思潮与创作现象，在中国当代绘画的阵营中有不可替代的意义。另一方面，四川美术学院在各个阶段都涌现出代表性的艺术家，老中青三代济济一堂，各领风骚，共同塑造和构筑了四川美术学院在当代艺术领域的人文传统。

　　本次展览汇集461位艺术家的603件作品，注重学统梳理，构建创作谱系，强调历史语境，重视地域特色，重点突出“文脉与历史”“传统与经典”以及时代使命与当代视野。展览按时间线索分为“1940—1978” “1978—2020”两大板块，由11个专题展组成。“1940—1978”下设的5个专题展览，从四川美术学院初创时期设计教育文献、新中国建设时期的艺术创作、中国画的实践与探索、雕塑的民族化探索以及川美连环画专题系列等方面，系统地为观众呈现出1940年至1978年四川美术学院的发展脉络。“1978—2020”部分则分为“时代强音”“现实关切”“语言之思”“传统再造”“意象生成”“实验之维” 6个部分，展现了四川美术学院1978年至2020年艺术创作的迭代与创新。