9月4日，在金砖国家领导人厦门会晤文艺演出中，袁莎表演古筝作品《月亮月光光》

　　一看到古筝，再忙乱，袁莎的心间都能涌出一泓清泉。

　　“这件乐器，怎么说呢？ ”爱之深，太熟悉，说起来，不知道从何处说起。

　　一旦在古筝跟前坐下来，袁莎就踏实了，安稳了。十指间，二十一根琴弦，随着她的情感颤动、起伏、跳跃。她要开始“说话”了。

　　“我感觉，一个人弹奏古筝，就是借用古筝在说话。不好的演奏，就是语无伦次、不知所云、没有章法，自己还挺享受的，对于别人来说却是很糟糕的事。好的演奏，就是说话真诚、得体，自己挺享受的，人家也觉得挺舒服的。 ”这可视为袁莎的“音乐观” 。

　　中央音乐学院古筝专业硕士生导师， 2001年获得中国音协主办的首届“龙音杯”古筝大赛冠军， 2002年获得文化部主办的首届“文华奖”中国民族器乐大赛古筝冠军， 2005年获得中国音协主办的第五届中国音乐“金钟奖”作品奖的唯一金奖，曾经到近40个国家开展古筝讲学或大师班示范授课，录制出版近30套古筝演奏或教学CD和光盘……年轻的袁莎履历很长，也很厚实。

　　回望自己走过的路，袁莎的脑海里浮现过“艰辛”“慌乱”“无助”之类的词，但“幸运”“使命”“富足”之类的词更占上风。与古筝的相遇相知，对她来说简直是个“传奇” 。

　　她有个姐姐，还有个妹妹。在父亲看来，女孩子是要学门乐器的。姐姐学了琵琶，她的老家浙江省天台县原本就是“琵琶之乡” 。袁莎要与众不同，就换了一个新鲜的——学古筝，理由是“随便弹几下都很好听” 。

　　当时天台县没有教学古筝的师资，父亲就设法在上海音乐学院找到一位古筝专业的学生，给她辅导。每个周末，袁莎都要搭乘货运卡车，走大段的盘山路，往往还是夜晚出行，一趟路上要花费14个小时。那时，她只有6岁。

　　眼看着这个老师毕业了，要回老家成都工作。老师特别喜欢小袁莎，认定这是个好苗子，就提出要把她带在身边，用心培养。袁莎同意了，袁莎的父母竟然也同意了！

　　9岁，袁莎考入中央音乐学院附小。再读附中，读大学，读研究生，留校任教为人师。袁莎就像是中央音乐学院菁菁校园里的一棵树，吮吸雨露与阳光，树根往土地深处扎，树干朝着天穹生长。

　　民族音乐深厚的土壤，给袁莎以滋养。就拿古筝这件乐器来说，说起来大众也就知道《高山流水》 《渔舟唱晚》这几首琴曲，但是它的魅力和光芒无法遮掩。“古筝是一门两极的乐器。它是立体的，甚至有着交响乐的效果。它可以很温婉、舒缓，小桥流水，又可以排山倒海、大气磅礴，也就是刚柔并济。它的音域很广，富有可塑性。古筝是很有张力的乐器，有能量、有气场。 ”说话间，披肩秀发顺着袁莎的手势与语调，似乎也在诠释着某种张力。

　　袁莎很庆幸，自己有机会接触和读懂民族音乐的“秘密” 。

　　9月4日，在金砖国家领导人厦门会晤文艺演出中，袁莎跟可爱的孩子们一道，演出了古筝作品《月亮月光光》 。

　　“ 《月亮月光光》这首古筝演奏曲目旋律柔和优美，充满诗意。为什么这么好听？是因为它将闽南童谣《月亮月光光》和《渔舟唱晚》进行深度融合，是一次曲目再创作，乐曲的艺术品位一下子就丰富起来，变得饱满了。 ”袁莎还透露，与她一起合作的120个小演员都在八九岁上下，近一半会弹奏古筝。

　　古筝的魅力在孩子那里得到肯定的回答，也在西方文化体系中听到动人的回响。

　　张若虚的《春江花月夜》在文学史上被誉为“孤篇横绝，竟为大家” 。古筝曲目《春江花月夜》柔软似水、切切如诉，以动听的声音彰显汉字之魅。而袁莎演奏的《春江花月夜》 ，还加入了些许西方元素，大提琴、小提琴与钢琴采纳捷克作曲家德沃夏克《自新大陆》的主题音乐。 《自新大陆》中的思乡情怀和《春江花月夜》中的月色与思念融为一体。

　　“你想象不到，一个中国的，一个西方的，看似是不搭界的，但它们是契合、重叠的，内在气质和逻辑一致。 ”这个“发现” ，让袁莎惊讶不已，也感慨不已，“音乐真的是有人类共通性的。我们讲文化自信，不是一句口号，而是实实在在的” 。

　　《自新大陆》与《春江花月夜》都传递出乡愁的意味。弹奏这样的曲子，袁莎不由自主地投入自己的情感与想象。自小离家，二十一根弦上承载着家乡山水与青春韶华，往事如烟，乡愁如雾，萦绕心际。于是，弹奏的过程，既是在跟古人对话，也是自己在说话，“琴弦就是心弦，琴声就是心声。我用自己的生命体验在演奏，曲子就是‘有我’的，呈现出来的是我自己，是我的内心独白，是我的所想所思。这种感觉很奇妙” 。

　　最糟心不过的是，有的演奏，都对，就是不好。“对”指的是技巧上的娴熟，“不好”是因为情感跟不上，甚至缺席。袁莎发现，不少学琴者，颇为关心自己用的琴如何如何。琴当然是一个重要部分，高品质的琴，是高品质演奏的一个保证。但“善书者不择其笔” ，同理，“善弹者不择其琴” 。人在，人的情感在，人的修为在，琴声自然也就在。

　　琴声绕梁，流淌千年。时间在变，知音最可贵。那些愿意听、听得懂的耳朵，永远值得尊重与向往。 《月亮月光光》演出结束时，合唱团的几个孩子来到袁莎跟前，轻轻摸了摸古筝的琴弦。袁莎说，这个设计富有象征意义，“就是希望更多的人，特别是我们的孩子能亲近民族乐器，亲近民族音乐，亲近我们悠久而灿烂的传统文化” 。