胡冰获奖作品《烽火岁月》
日前， 2015平遥国际摄影大展（PIP）在千年古城山西平遥落下帷幕。本届大展以“守望家园、放飞梦想”为主题，国内外66家摄影机构、 2116名摄影师参与了以主题展、致敬展为龙头，包括学术展、汇报展、院校展、微电影展、手机摄影展在内的483个展览，参展作品17827幅。其中，有来自美国、德国、加拿大、俄罗斯、匈牙利、荷兰、澳大利亚等30个国家的摄影大师、名家名作。
经过国内外500余名摄影专家评选， 67位摄影家获得了本届大赛的13类奖项。原《晋察冀画报》摄影记者、 96岁的胡冰老先生，以《烽火岁月》荣获中国摄影终身成就奖。耄耋老人亲自赴平遥登台领奖，并向平遥博物馆捐出自己多幅珍贵作品。甘肃摄影师吴健获得最受摄影人关注的“中国平遥国际摄影大展优秀摄影师大奖” 。他的参展作品《丝路印记》 ，用深情的观看和丰富的视角再度唤起了人们对丝绸之路的敬意。
平遥国际摄影大展自本世纪创建，历经15个年头，见证了当代中国摄影人的成长过程。曾经，平遥大展作为中国摄影新锐与探索的前沿，起到引领潮流的风向标作用，而在国内摄影大小赛事云集的今天，平遥展的参展人数至今依然位居国内各大国际摄影大赛之首，它依然以其开放多元平等自由的气场，吸引着广大国内外摄影人特别是年轻摄影人踊跃参与。
院校青年一代整体成熟
院校展对观念性、探索性、个人化摄影多有偏爱，青春期的所有躁动、梦想、冲撞，从来是摄影学子拍摄的主题。本次大赛，院校展在保留了以往的特点优势之外，更加大气完整、直接地气。
其中，北京电影学院摄影学院院长宋靖主持策划参与的“马尾造船厂沿革——中国工业文化遗产的一次视觉呈现” ，是该院与福建马尾造船厂共同完成的一个记录厂史的合作项目，获得了此次策展人大奖。学生通过参与新闻、纪实、艺术、史料、影视等不同领域的摄影项目，直接学习和掌握了摄影专业各种风格、规矩、样式和功能的区别，提高了在校学生直接介入社会的专业能力。宋靖表示，通过这次合作，摄影作品从单纯为大众提供艺术欣赏的层面，跨越升华到直接参与民族遗产保护与利用的层面。
在谷仓院校主场区，北京电影学院和天津美术学院摄影专业学生的作品同在一室展出，两校作品PK，给人印象深刻。其中，天津美术学院韩蕊的作品《大鼻子》和北京电影学院王译媚的作品《速食主义》获得“新锐摄影师奖” 。前者以极简的抽象图式，隐喻作者眼中父亲苍白压抑的情感世界；后者通过“重组”方式剖析了在这个消费时代中人的浮躁心理。两组图像以现代艺术指代关系的隐喻转换，表达深刻内涵。此外，天津美术学院刘小柱的作品《泯灭》 ，从书面资料、采访记录、现场实拍、文本整理、图像展出、媒体曝光等方面，对一地区大量种植桉树速生林，造成土地养分消耗过度导致大面积荒芜的事实悲剧，做了扎实的记录和曝光。整个作品的完成不仅是一次艰苦的纪实之路，也向社会揭露了一个令人震撼不已的毁林事件，颇具社会意义。
吴健获奖作品《丝路印记》之三
人文关怀处处可见
如今在平遥展上，纯粹的风光片已经很少。即使是纯粹的人物肖像作品，也几乎都融入摄影者主体对被摄者的情感与态度。其中，由孟坚策展的肖像组照《神华百名矿工肖像》在展区现场颇有气势。
百幅工作在神华集团一线不同工种百名工人的全身肖像，伴随雄浑有力的音响，以高大全的群体形象毫无逊色地占据一坡高地。每幅肖像作品下方记录着主人公心中的真实梦想，言语朴实无华，却透出真情实感。在“身份”成为社会尊重唯一理由的今天，作者在这里十分鲜明地表达了对普通劳动者的一种尊重态度，无意间为我们传扬了一种价值观。
女性摄影渐出一派
女性在中国摄影历史中曾经凤毛麟角，因此很难以一种性别的划分创建一个群体。今天，给予女性拿起相机的机会已与男性无异，因而中国女摄影家在对世界普遍的关注之外拥有了属于自己的视角。由门晓燕策展的“个性飞扬——女摄影师群展”中， 19位女性摄影师的200余幅（部）作品，从主题到形式，体现出年轻活力、多样视角与技术手段的熟稔与创新。韩国青年女摄影家李松姬作品《妈-敉（Mom ME） 》 ，尽管是摄影家在听闻母亲身患癌症后，自己与家人一段私人化的生命记录，但这一对母女全裸的自拍组照，从多方面打破凡夫浅见，剥离表象，透出一脉深沉，给予观者无言的力量和痛感。很多人不解为什么“和母亲永存”一定要用裸体表现。李松姬则表示：因为我母亲的身上有手术的印记，而我皮肤的颜色、我的形体则有母亲遗传的印记，所以我想用这种最直接的方式来表现。
执著坚守与多元开拓
反映河北各重工业厂区的黑白艺术组照《500像厂》 ，尽管在偏于一隅的平遥城西南吉祥寺展出，但其中刘晔的作品《工业之花》依然被评委们选中，获得艺术类优秀摄影师奖。全民摄影这一不争的事实，诱发一些人企图借助数码“短平快”地直达名利场，而河北黑白艺术摄影学会继去年推出河北工业黑白组照后，今年又组织摄影家展出第二期反映河北工业的黑白艺术照片500幅。这些作品全部手工操作，其中专业技术的高要求和制作流程的复杂耗时，与数码拍摄印制过程形成鲜明对比。对于这些摄影者来说，过程是享受也是对摄影艺术品质的坚守，让人们看到了他们对摄影艺术最纯粹的热爱、真诚与执著。
近些年，“策展”的重要性越来越明显。平遥展一向以各位摄影界大师专家领衔策展，同时从摄影家脱颖为策展人的队伍也在扩大。本届大赛中，获得优秀策展人奖的周一渤，本人也是一名摄影家。他策展的获奖作品王向阳拍摄的《高中生》 ，记录了高考大省河南驻马店地区几所中学高三学生备战高考的生活。与众不同的是，这一组照片被置于一间布置成高中教室的展厅——几排摆着文具课本的书桌，满地复习考卷的碎片，一堆堆教科书参考书课外书叠摞在四壁墙边……这些情景的现场渲染，使步入展厅的观者直接进入备考现场，身临其境地感受到组照作品中当地高考同学在亲朋的期待与社会的压力下，走向人生起跑线时那种悲壮和无畏。
另一位获奖的策展人罗大卫，是一个纯粹的民营摄影网站——“四月风摄影网”的负责人，此次由他策划的“四月风青年影像扶持五人联展”是“四月风青年影像扶持计划”实施的成果汇报。五位青年摄影人由专家指导完成的五组作品，以纪实、多媒体、装置、观念等多种现代摄影手段与形式，显示了一个民营摄影组织颇具学术性的开阔视野。在如今各地摄影俱乐部、网站、协会四处开花的情势下，“四月风”及其举办的青年影像扶持计划，不收分文提供年轻人零距离接受专家指导的机会，实在值得尊敬和关注。