光头强的塑造会有很大转变
——卡通先生公司首席运营官陈英杰眼中的《熊出没》和国产动画电影
栏目:业内观点
作者:本报记者 李博  来源:中国艺术报

  从《喜羊羊与灰太狼》系列到《赛尔号》系列,从《洛克王国》系列到《巴啦啦小魔仙》 ,由卡通先生(天津)影业有限公司制作或发行的国产动画电影,几乎已成为票房高收的代名词。继暑期档公映的《我爱灰太狼2 》获得超过7500万元票房并再次证明了“喜羊羊”系列强大的吸金能力之后,卡通先生参与制作的重头影片《熊出没》也将于明年贺岁档全线上映。深圳华强文化科技集团公司和卡通先生这两家主要出品方希望将近两年火爆电视荧屏的《熊出没》打造成好莱坞式的系列动画电影,并将观众群从单纯的儿童及家长拓展至包括年轻人在内的更大范围。国产动画电影的品牌该如何树立,又该如何持续?中国能否生产出“合家欢”式的动画电影?营销对于动画电影的影响究竟有多大?带着一系列的问题,记者专访了卡通先生公司首席运营官陈英杰先生。

  记者: 《我爱灰太狼2》在今年暑期档取得超过7500万元的票房,这部影片是否如您的预期,成为了一部老少咸宜的“合家欢”式动画电影?

  陈英杰:我认为它基本上达到了“合家欢”的观影效果。真人与动画相结合影片的受众群,本身就要比单纯的动画电影宽泛一些。“喜羊羊”的品牌决定了《我爱灰太狼2 》最重要的受众还是3到10岁的儿童以及他们的家长,这部电影至少做到了不至于让陪孩子观看电影的家长打瞌睡。一些家长向我们反馈,不仅孩子在影片的结尾处流下了眼泪,就连自己也获得了小小的感动。就目前而言,国产动画电影能够让孩子和家长会心一笑就算十分成功了,要达到让他们感动的效果,其实还是挺难的。

  记者:电影版《熊出没》是否也采取了“合家欢”式的制片策略?您为什么敢于为这部影片定下2亿元的票房预期?

  陈英杰: 《熊出没》是一部《人再囧途之泰囧》式的冒险题材动画电影,与电视版一样,我们对于电影版的编剧工作非常重视,完全按照好莱坞动画大片的模式制作,而且华强公司花费7年时间打造的CG制作技术在全国范围内都是顶尖的。

  电影版《熊出没》的潜在观众一方面包括儿童和家长,另一方面也涵盖了作为观众主体的年轻人。从儿童观众方面来说,电视版《熊出没》目前的情况与当年的《喜羊羊与灰太狼》很相似,它在各大少儿频道都是播出频率最密集、收视率最高的动画片,同时盗版玩具也是一个风向标,现在大街小巷都充斥着很多没有版权的《熊出没》相关玩具和图书,这些都足以证明这部动画拥有广泛而忠实的儿童观众,所以在“小手拉大手”进影院方面我们并不担心。

  而我们对电影版《熊出没》能够吸引年轻观众的信心则来源于一系列的数据。据统计,电视版《熊出没》稳居爱奇艺等视频网站动漫类节目点播排行榜三甲,无论是PC端还是移动端,视频网站的主力用户群体都以大学生、白领等年轻观众为主,他们更倾向于把《熊出没》当作一部搞笑的“动画小品”来欣赏,借此释放生活中的各种压力,再加上《熊出没》中有很多与生活结合得十分紧密的针砭时弊的情节,也成为吸引年轻观众的一大法宝。

  从这个角度来说,电影版《熊出没》的潜在观众容量要大于《喜羊羊与灰太狼》 ,如果说电影版《喜羊羊与灰太狼》最高取得过1 . 68亿元的票房收入,那么《熊出没》是完全有机会突破2亿元票房的。

  记者:最近出现了一些对于电视版《熊出没》的批评声音,主要集中在暴力和粗口内容过多方面,请问在制作电影版时是否会有意回避这方面的内容?

  陈英杰:我认为“一部动画片能够改变孩子未来世界观、人生观”的说法,实在有些为过,与学校教育、家庭教育相比,动画片的教育作用只是辅助性的,不应当过分夸大它的功能。

  而更为重要的是,“70后” 、“80后”小时候看的美国动画片《猫和老鼠》里也存在很多隐性的暴力成分,而《白雪公主》等迪斯尼早期的动画电影中更有许多十分残忍甚至恐怖的内容。其实任何艺术产品都必须经历一个自我调整的过程, 《熊出没》也不例外。制作第一部电视版《熊出没》的时候,主创团队还处在摸索阶段,对作品的定位尚不算十分明确。从制作第二部开始, 《熊出没》的主创团队就已经摒弃了暴力和粗口的内容,加强了绿色环保等正面的情节,这实际上就是一个自我调整的过程。

  华强公司和卡通先生希望把《熊出没》打造成一个百年品牌,所有百年品牌传递的都是正能量。在《熊出没》中,与冒险、打斗的情节相比,我们更希望观众感动于人物的成长,以及他们之间的亲情与友情。就像光头强这个人物,第一部里他是个反派,但从第二部开始,主创对于光头强的塑造就已经发生了很大的转变:他是有些小小的奸诈,是有些贪图私利,但在大是大非面前,他明白什么是对的、什么是错的,也很清楚自己什么时候必须要跟熊大熊二站在同一阵线。

  记者: 《我爱灰太狼》 《巴啦啦小魔仙》等影片的票房高企已经证明卡通先生拥有强大的动画电影营销能力,那么在您看来,动画电影营销最重要的准则是什么?

  陈英杰:我一直坚信“渠道为先,内容为王”的营销准则,但归根结底,动画电影的核心竞争力还是在内容层面。营销的门槛其实是很低的,我能做到的,别人同样能够模仿;但内容的制作与品牌的树立,却不是说模仿就能模仿来的。

  卡通先生的动画电影营销之所以做得比较成功,是因为我们对孩子以及家庭的观影需求了解得十分充分。国产动画当然要向好莱坞学习,但我们也具有自己的优势,比如在营销方面,我们就更加了解中国的孩子喜欢什么、需要什么。以《我爱灰太狼2》为例,我们在影片公映期间送出了100多万个手指玩偶,制作成本高达200多万元。我们为什么选择赠送这种玩具?是因为调研显示,手指玩偶是这两年最火爆的玩具之一,孩子们获得赠品后,可以回家跟家长一起玩“喜羊羊”的角色扮演游戏。我们希望通过赠送这些小小的礼物,让孩子更深切地感受到电影带给自己的情感延续,这对于“喜羊羊”品牌的塑造是特别有帮助的。当然,说回到开头那句话,一切成功的营销都是建立在影片本身高质量的基础之上的。