呼麦,源自于图瓦语和蒙古语,直译为“咽喉”,是起源于阿尔泰山脉的一种独特而神奇的歌唱艺术,也是蒙古族山林狩猎生活时期的重要产物。从游猎时期到游牧时期,呼麦这一演唱形式在宫廷文化、庆祝宴会、宗教仪式、婚礼等场合不断演化,期间既有传承也有融合。当时的呼麦歌手被称为“呼麦艺人”,他们独特的声音和演唱技巧,深受人民的欢迎。随着时间的推移,呼麦逐渐成为如今人们日常生活、盛大仪式、家庭节日中不可或缺的一部分。人们通过呼麦来歌颂草原的美景,表达对自然的敬佩,传承祖先的智慧。
呼麦——草原上的天籁之音
呼麦是一种具有悠久历史和独特魅力的传统歌唱技艺,它是通过口腔和舌头的变化,可以让一个人同时唱出两个或三人声部的特殊技巧。呼麦有两种主要风格:一种是深呼麦,这种风格的呼麦声音浑厚,给人以深沉的感觉;另一种是口哨呼麦,这种风格的呼麦声音清亮、令人欢快。呼麦艺术给人们带来的感受是多样而深刻的,其发声具有强烈的原始感和神秘感,能够唤起人们内心深处的共鸣。人们在聆听呼麦时,会感受到一种超越语言的情感,仿佛置身于既古老而又神秘的氛围之中。另外,呼麦的音乐效果丰富多彩,由于歌手同时发出两种不同音高的声音,因此呼麦演唱中常常出现悠扬的和声、回响的共振等多重声音效果,带给听众一种奇特而动人的听觉体验。此外,呼麦艺术还具有独特的文化内涵和民族特色,表达了蒙古族丰富的文化和生活方式。通过呼麦,人们可以感受到蒙古族人民对大自然的崇敬和对生活的热爱,体验到一种与现代社会快节奏生活截然相反的宁静与深沉。融合现代音乐元素,开辟音乐创作新路径
呼麦的基础是喉音,其发声方法涉及到对口腔、喉咙和腹腔等发声器官的特殊调整,使得歌手能够同时发出高音和低音,一人表演出一支小型合唱团的效果。在呼麦中,低音部分通常沉稳浑厚,类似于大地的声音,而高音则清澈悠扬,如同山鹰在蓝天中翱翔,两者结合产生和谐共鸣的效果。在这一古老艺术表达中,蒙古族人民借由它展现对宇宙万物的感悟,同时也是当地人民追求和谐共进、积极向上的审美价值的表现。随着音乐市场的快速发展,传统呼麦艺术也需要做出相应的进步和发展,激发新的活力,从而吸引更多年轻人的关注。
一些呼麦艺术家不断尝试与不同音乐风格融合。例如,当呼麦遇到摇滚乐时,它的深沉喉音和独特的多声部技巧,与摇滚乐的激情和不羁相结合,能够创造出一种震撼的听觉体验。这种结合不仅为摇滚乐增添了新的意味,也让传统呼麦展现出不一样的现代感。爵士乐以即兴、自由的特点著称,呼麦艺术通过与爵士乐相结合,将即兴演奏的元素加入呼麦表演中,使观众可以在每一次的演出中感受到不同的韵律,这种新颖的艺术形式吸引了众多追求个性化和创新性的年轻人。电子音乐作为当今音乐界的主流之一,其音乐软件的使用和电子节奏的加入为呼麦带来了科技感和未来感。创作者利用电子音乐的特点,创造出既有传统韵味又不失现代感的作品,能够使得呼麦更好地融入当代社会和文化之中。此外,跨界合作也成为呼麦艺术创新的重要途径。通过与音乐家、制作人的合作,呼麦演唱者不仅能够学习到新的音乐制作技术,还能够获得新的灵感和创意。音乐创作中的多种合作不仅使呼麦艺术创造出令人惊喜的效果、在舞台上展现出独特的魅力,还使呼麦艺术被更多人了解,有助于传播。
携手助力呼麦文化传承
呼麦文化是我国独特的民间艺术形式,具有深厚的历史积淀和文化内涵。呼麦传统的传承手段主要是依靠口耳相传的方式进行。老一辈的呼麦艺术家以言传身教的方式,将自己的知识和技能传授给下一代。这种传承方式虽然有效,但在现代生活中面临着诸多困难。随着现代化进程的加快,传统生活方式逐渐改变,年轻一代对传统文化的兴趣减少,大大影响了呼麦艺术的传承。当前,呼麦作为国家级非物质文化遗产,得到了有效保护,通过国家级的展示和推广活动,公众对呼麦艺术的认识和兴趣得到了有效提高。除此以外,为应对传承困境,相关工作者还应积极采取有力措施来保护和传承呼麦艺术。
如在学校开设呼麦相关课程,为学生提供专业的呼麦培训,采用常规教学与特色教学相结合的形式,教授传统的呼麦技巧,并结合现代音乐理论和实践,使学生能够更全面地理解呼麦艺术。还可以利用现代多媒体技术进行传播,通过数字化技术、互联网平台等形式,将呼麦文化的相关内容进行记录和保存,以便更广泛地推广呼麦艺术。此外,可以借助在线音乐平台、社交媒体等渠道传播,在网络平台上传播呼麦音乐作品和表演视频,使呼麦艺术能够跨越时间和空间的限制,吸引越来越多的人了解和学习呼麦艺术。
呼麦不仅是蒙古族人民的文化遗产,也是世界非物质文化遗产的重要组成部分。随着时代的变迁,呼麦的传承显得尤为重要,它不仅关乎文化的多样性,也涉及到民族记忆的延续。传承和保护呼麦艺术是一个长期而复杂的过程,需要各界人士的共同努力。随着文化交流的深入,呼麦逐渐被世界各地的人们所认知和欣赏,成为展示中国少数民族文化瑰宝的重要窗口之一。
(作者系内蒙古艺术学院讲师)