北京音乐厅2023“乐见古典”系列音乐会完美收官——
盛原:呈献给乐迷真实的晚年“贝多芬”
栏目:视线
作者:张悦  来源:中国艺术报

  室外北风呼啸、白雪皑皑,室内温馨静谧、其乐融融。12月16日晚的北京音乐厅,随着钢琴家盛原在黑白琴键上落下最后一个音符,“乐见古典”·彼岸——盛原贝多芬晚期钢琴作品独奏音乐会在雷动的掌声中结束,也昭示着2023年北京音乐厅“乐见古典”系列音乐会圆满落下帷幕。这个深冬之夜,恰好是贝多芬诞辰253周年纪念日,北京音乐厅和艺术家本人为观众准备了一场颇具纪念意义的音乐会,带领古典乐迷一同走入贝多芬晚年的音乐世界,探访作曲家与自身和解的心路历程。

  1912年钢琴“老伙伴”将音乐的美带给世人

  本场音乐会的一大亮点是聚焦于贝多芬的晚年时光。钢琴演奏家盛原选择了贝多芬晚期的最后三首奏鸣曲(作品109、110、111号),作为一个完整的套曲呈现在一场音乐会上。音乐会上,盛原用细腻的演奏,诠释了数首贝多芬的晚期钢琴作品,体现了贝多芬在晚年与命运和解的精神状态,“他一生都在用音乐倔强地对抗自身坎坷又残酷的命运,但在即将走向人生的终点之时,流露出了难得的柔情。”

  钢琴演奏家、历史键盘演奏家盛原,现任中央音乐学院钢琴系教授,亦是“音乐光明行”助盲项目的创始人。盛原作为音乐会钢琴家赢得了国际性的瞩目,曾与多家国际剧院、唱片公司及多位艺术家有过大量合作。他对早期键盘乐器的理解与掌控也得到了最高的评价,近年来他频繁用作曲家创作时代的乐器,包括羽管键琴、击弦古钢琴和早期钢琴演奏作品。

  本场音乐会的另一大亮点便是盛原弹奏的钢琴。为了更好地展现那一时期的“贝多芬”,盛原使用了一台来自1912年的贝希斯坦钢琴,这台钢琴于去年刚刚完成修复,至今已有111岁“高龄”。这是盛原在英国的一次活动中无意间“邂逅”的,它见证过浪漫主义音乐的鼎盛以及20世纪新音乐的崛起。“它有一种钢琴黄金年代的很特殊的甜美声音。”盛原在遇到这台琴后果断地选择了它,并将它重新带到现代音乐的舞台之上,“我演奏这些历史乐器,或者更准确地说用不同的时代乐器演奏各自时代的作品,可以让我更近距离地理解作曲家的本意。哪怕是有些情况下,当时的乐器限制了作曲家的表达,也让我明悟了许多原先在现代钢琴上不理解的演奏指示。”20世纪初的这台贝希斯坦钢琴声音温暖,色彩丰富,幅度大,键盘手感很敏感,可以即时做出非常多细微的声音变化,这也是盛原选择这台琴的原因,“它就像是一位老伙伴,将音乐的美带给世人。”

  “希望像朋友一样去接近和理解他”

  “贝多芬26岁患耳疾,刚开始他是接受不了这个现实的,曾经试图自尽,但后来他明白了是他的艺术的使命感和道德感让他一定要把这一生走完。”盛原谈及为何选择贝多芬晚年作品时,特别谈到了他对于贝多芬一生创作的理解,“‘抗争’是中年贝多芬的状态。他开始了中年那段‘英雄主义’创作的时期,那时他的名言就是‘扼住命运的咽喉’,那个阶段是他杰作频出的时期,大家所熟知的《英雄》交响曲、《命运》交响曲、《热情》奏鸣曲、《黎明》奏鸣曲等。但是到了晚年以后,他逐渐发现功成名就以后,耳聋仿佛成为上帝赐给他的‘朋友’一样,省去很多生活中的琐事,他的生活变得十分简单和清净。在这个阶段他专注地与灵魂对话,作品也更多地体现出对生命的理解,富有哲理,少了和命运的斗争,多了与命运的和解,更显示出温柔与深刻的一面。”

  音乐会刚开始盛原首先演奏的贝多芬6首钢琴音乐小品(作品126号),这是贝多芬创作完32首奏鸣曲后,创作的一部相对不太为人所知的作品。“这6首音乐小品看起来是非常简单的古典主义,是一个类似于孩童般的音乐游戏,就像回到幼年时期那种单纯的游玩。贝多芬十分喜爱这6首钢琴小品,他甚至觉得这是他写过的最好的钢琴作品之一。而这也是他在晚年创作的最后一部音乐作品。这种千帆过尽般简单而美好的创作,特别能够体现贝多芬晚年的心灵状态。”盛原在设计音乐会曲目时,特别将这部分放在音乐会开始,也是希冀将贝多芬晚年蜕变的过程和结果完整地呈现出来。盛原表示,“我现在也是‘白发苍苍’了,其实与贝多芬创作晚期奏鸣曲时的年龄是一样的。我希望可以像他的朋友一样,去接近和理解他,呈现给乐迷朋友一个真实的晚年‘贝多芬’。”

  “乐见古典”系列音乐会坚守一份纯粹

  北京音乐厅2023“乐见古典”系列音乐会,自1月7日古典吉他演奏家苏萌与“公爵四重奏”的合作精彩启程,至12月16日盛原的这场贝多芬晚期钢琴作品独奏音乐会落幕,历时近一年,完美收官。

  在此期间,大提琴演奏家朱亦兵、杨猛、莫漠,小提琴演奏家杨晓宇、黎雨荷、钱悦,钢琴演奏家谭小棠、元杰、孔嘉宁、孙榆桐、王紫桐等多位活跃在国内外舞台的艺术家带领观众走过一场又一场精妙绝伦的演出。“勃拉姆斯诞辰190周年纪念”“巴赫大提琴无伴奏组曲全集”“莫扎特钢琴作品全集”“贝多芬晚期作品专场”“舒伯特作品专场”等主题音乐会丝丝入扣地展现艺术家生涯,还有诸如作曲家叶小钢《玉观音》小提琴随想曲等中国作品的首次亮相,伊萨伊、萨拉萨蒂等炫技作品的国内首演,为北京音乐厅的舞台增添了一抹别样的色彩。在2024年的北京音乐厅的音乐季中,“乐见古典”精品室内乐系列音乐会还将会为古典乐迷带来更多精彩演出。