民间舞蹈蕴含着我国优秀的传统民间文化，是劳动人民勤劳智慧的结晶。传统的民间舞蹈历史悠久，彰显着我国丰富的民族文化和民族精神。近年来，非遗保护热潮的兴起，为民间舞蹈的传承和发展提供了保障，我们应着眼于民间舞蹈的基本特征和基本内涵，在非物质文化遗产保护的背景下，进一步促进民间舞蹈的壮大发展。

　　机遇与挑战

　　（一）民间舞蹈传承和发展的机遇

　　民间舞蹈作为一种承载着历史文化、地域风情的艺术形式，一直以来都在传承与发展中不断演变。如今，随着社会的进步和文化的多元发展，民间舞蹈正迎来前所未有的机遇。

　　首先，国家越来越注重对于非物质文化遗产的保护和传承。我国很多地区都着手开展对非物质文化遗产的保护工作，相关政府为了申报非遗项目设置了专项资金，提供了专门的补贴，政府部门凝心聚力推动非物质文化遗产保护工作的进一步发展，这为人们了解和传承民间舞蹈提供了更加广阔的空间。

　　其次，民间舞蹈作为一种典型的非物质文化遗产，已经逐渐受到了大众的关注和重视，很多地方都已经将民间舞蹈作为当地的非物质文化遗产进行了申报，有效促进了人民群众对于民间舞蹈的关注和认可，推动了民间舞蹈的进一步传承。一些几近消失的民间舞蹈被重新重视和发展之后，开始与人民群众的生活产生更加密切的联系，人们加强了对民间舞蹈的编排和谱曲，并自发组织起来进行表演，此举不仅丰富了人民群众的精神生活，而且对于民间舞蹈这一非物质文化遗产的传承和发展也起到了巨大的作用。

　　此外，全球化的交流也使得各地的舞蹈文化能够更加广泛地传播。人们可以通过互联网和社交媒体轻松分享自己的舞蹈作品，从而促进不同地区之间的文化交流与融合。这为传统民间舞蹈注入了新的活力，使其在更大范围内被认知和喜爱。

　　最后，文化产业的兴起为民间舞蹈的发展提供了更多的机遇。越来越多的人开始将舞蹈作为一种文化创意产业进行开发，不仅可以传承传统文化，还可以创造出更具现代感的舞蹈形式。这种转变不仅有助于保护传统文化，还能够为舞蹈艺术家提供更多的发展空间，让民间舞蹈在新的时代焕发出勃勃生机。

　　（二）民间舞蹈传承发展过程中面临的挑战

　　我国在传承和发展民间舞蹈这种非物质文化遗产的过程中遇到了一系列的问题，具体来说主要有以下几点：

　　第一，盲目跟风申报遗产名录，忽视了民间舞蹈的文化传承意义。由于我国加大了对于非物质文化遗产的保护力度，给予申报成功的非遗项目以较好的政策扶持。然而，部分地区成功申报民间舞蹈为非物质文化遗产之后，却并不重视对民间舞蹈的传承和发展，缺乏对于民间舞蹈艺术的有效管理，文献资料归纳和整理不完整，不能很好地领会民间舞蹈艺术的文化内涵，从而束缚了民间舞蹈的发展。此外，部分文旅部门为了追求更高的经济利益，以民间舞蹈为噱头，着重挖掘其商业价值，却忽视了对于文化价值的传承和发展。

　　第二，民间舞蹈发展制度不健全，缺乏对于民间舞蹈艺人的保护。就目前对于民间舞蹈的发展工作而言，部分文旅部门并未充分认识到民间舞蹈的文化艺术价值，致使一些工作无法开展和落实，缺乏完善而有效的制度保障，从而影响民间舞蹈的进一步发展。此外，民间舞蹈的传承和发展离不开民间舞蹈艺人的参与。但是由于目前国内部分地区对于民间舞蹈缺乏重视，导致民间舞蹈艺人难以生存，纷纷转向其他行业，有越来越多的专门从事民间舞蹈的艺人消失，给民间舞蹈的传承带来较大的不良影响。

　　第三，民间舞蹈开发利用不足。在弘扬和发展传统文化的过程中，一定要注重吻合现代民众的需求，要做到与时俱进。作为非物质文化遗产的民间舞蹈，其传承和发展也不例外，民间舞蹈要以现代人的需求为基础，进一步增强其在民众心目中的影响力。但是在现实中，由于部分地区对于民间舞蹈的开发利用不足、缺乏创新，导致民间舞蹈很难吸引民众的注意，不利于其进一步的传承和发展。

　　传承和发展的手段

　　（一）加强对于民间舞蹈的文化传承

　　要进一步加大非物质文化遗产保护力度，在思想上认识到民间舞蹈的文化传承意义。对此可以从以下几方面做起：

　　第一，加大对于互联网科学技术的运用。互联网具有传播速度快、涉及范围广等优势，因此可以邀请网络上知名的自媒体人对民间舞蹈艺术进行宣传，具体来讲就是将民间舞蹈录制成短视频，并配上相应的讲解文字，在短视频平台发布，让更多的人能够通过互联网认识到民间舞蹈这种文化形式，并通过文字内容了解到民间舞蹈背后所蕴含的文化价值和艺术价值，进而不断增强民间舞蹈的社会影响力，从而呼吁更多的人投入民间舞蹈文化的传承当中去。

　　第二，当地文旅部门要提高对于民间舞蹈文化价值的宣传力度。政府可以建立专门的民间舞蹈文化宣传小组，通过与旅游企业、社区、学校等的合作，将民间舞蹈引进旅游地、社区以及学校，进而不断强化民众对于民间舞蹈的认识，推动民间舞蹈文化传承。

　　第三，不断强化对于文旅部门有关干部、工作人员思想水平的建设，增强其文化遗产保护意识。通过思想交流座谈会、观看关于民间舞蹈相关纪录片等形式，不断强化其对于民间舞蹈艺术文化价值的重视，进而积极开展各项工作，从而推动民间舞蹈文化传承工作得以真正落地。

　　（二）构建完善的民间舞蹈发展制度，保护民间舞蹈艺人

　　民间舞蹈的传承和发展是一项系统、长期的工程，需要多方面的配合。文旅部门要加强调研，要针对现阶段民间舞蹈传承和发展过程中面临的主要问题提出切实可行的应对措施，要能够将整个民间舞蹈发展工作以制度的形式确立下来，并且将具体责任落实到个人，确立明确的奖惩机制，进而不断提升相关工作人员的积极性。

　　此外，还要持续加强对于传承和发展民间舞蹈艺术相关工作人员的队伍建设，不断提高其思想道德素质建设和业务工作能力，进而更好地投入到民间舞蹈的传承发展工作中去。与此同时，民间舞蹈要想获得更好的发展，离不开民间舞蹈艺人的参与，因此要不断加强对于民间舞蹈艺人的保护。一方面，相关部门要针对民间舞蹈艺人建立专项保护制度，进一步加大对于民间舞蹈艺人的政策扶持力度，在了解现阶段民间舞蹈艺术的发展状况和舞蹈艺人生存现状的基础上，对民间舞蹈艺人在发展民间舞蹈过程中面临的实际困难进行针对性的解决；另一方面，要加大对于民间舞蹈艺人的资金支持，相关部门要设立专项资金补助，对民间舞蹈传承人提供资金奖励，促使其更好地投入到民间舞蹈传承工作当中。

　　（三）加大对于民间舞蹈的开发与利用

　　一方面，要进一步挖掘民间舞蹈的原始遗存。民间舞蹈对于弘扬中华优秀传统文化具有重要的价值，由于我国地域广阔、人口众多，因此我国的民间舞蹈文化具有典型的民族性和地域性特征，要想对民间舞蹈进行全面开发，需要相关工作人员加强走访，不断强化对于现存民间舞蹈类型的筛选和排查，进一步挖掘民间舞蹈的原始遗存，及时拯救一些濒危的民间舞蹈项目。与此同时，还要继续加大对于已经发现的民间舞蹈项目的非物质文化遗产申报工作，进而不断强化对民间舞蹈的传承和发展。

　　另一方面，创新发展形式，加大传承力度。随着现代社会的不断发展，人们的物质需求已经得到了基本的满足，开始逐渐追求精神上的愉悦。民间舞蹈在开发利用的过程中，要充分考虑民众的需求，仔细分析民间舞蹈的表现方式和主要内容，准确地把握其所蕴含的精神文化内涵，在不改变原有文化内涵的基础上，依托于当代编制方案，融合现代舞蹈样式，创新表演形式，进而不断增强民众对于民间舞蹈的关注度，推动民间舞蹈的进一步传承和发展。

　　（作者系山东青年政治学院副教授）