“学院派”与“民间派”应互动互助
——黄锦培百年诞辰与广东音乐发展
栏目:视线
作者:刘彤文  来源:中国艺术报

  近日,为推进粤港澳大湾区传统音乐文化的协作和交流,办好音乐文化学的论坛,由中国艺术研究院音乐研究所和广东省文联为学术指导,广东省文艺研究所和广东省音协、广东音乐曲艺团、星海音乐学院附中及赵宋光学术思想研究中心等单位共同主办的以“纪念广东音乐大家黄锦培先生百年诞辰”为主题、旨在弘扬广东音乐文化的系列学术活动在广州举行。

  在“广东音乐私伙局”和“广东音乐名家名曲传承”两场音乐会上,演奏家演奏了《娱乐升平》 《平湖秋月》和《月圆曲》等经典名作。“这样的音乐雅俗共赏,我希望把它推到国际上去,让民间音乐获得更多的国际认同。相比于欧洲的古典音乐,它能够更加深入到老百姓的心中,我们要有充分的自信。 ”广东省音协名誉主席、星海音乐学院教授赵宋光说。

  黄锦培是广东音乐一代宗师,他幽默随和、谦虚睿智、多才多艺,曾任星海音乐学院民乐系主任。他集演奏、作曲、指挥、理论和教学于一身,精通中外多种乐器,他的秦琴演奏在广东音乐界堪称一绝。他曾作曲、配乐并指挥乐队演奏了电影音乐《七十二家房客》 《南海潮》 《山乡风云》 《珠江泪》 《虾球传》 《国魂》等,为粤剧片《搜书院》 、汉剧片《齐王求将》 、纪录片《太阳河畔》等配乐。他的代表作《月圆曲》书写古诗“月上柳梢头,人约黄昏后”的意境,突破传统禁锢,在旋法、曲式结构上做了大胆的尝试,采用了广东音乐罕见的三拍子节奏。他还是广东音乐的理论大家,撰写的《粤剧锣鼓》 《二胡入门》 《扬琴入门》 《广东音乐欣赏》等专著和发表的数十篇理论性文章已成为音乐理论经典。他一生坚守在音乐教育岗位上,兢兢业业,精心培养了一大批优秀音乐人才,称誉为“教授中的教授” 。

  “我这一辈子感到最荣幸的是能原装原样地演奏录制黄锦培亲手配器的两个重要作品《月圆曲》和《怀念》 。 ”著名高胡演奏家余其伟认为,广东音乐的创作和演奏或者风格等基本上都是跟地方戏曲、曲艺紧密相连的。研究黄锦培代表的“学院派” 、民族乐团派与曲艺团、粤剧团代表的“民间派” ,在广东音乐的发展过程中如何互动、互助、互相学习,可能会更好地促进广东音乐的传承和发展。

  著名高胡教育家黄日进、星海音乐学院教授王少明、广东广播电视台高级音乐编辑刘智忠等专家认为黄锦培传奇的一生与广东音乐息息相关,他在音乐艺术上,尤其是在广东音乐的创作、演奏、教学和研究上作了重大贡献,世人有目共睹,无愧于“广东音乐第一人”的荣誉。

  在研讨会上,黄日进通过对黄锦培先生改编的乐曲《三宝佛》进行研究,总结出广东音乐文化具有的五大要素。音乐美学家宋瑾重点阐述了“广东音乐的文化气质、功能”“建构和维护多元文化生态”等主题,他认为广东音乐是一种阴柔的文化气质,跟广东人阳刚的拼搏精神正好形成了阴阳平衡。著名音乐史学家李岩对《彩云追月》这样一首大众耳熟能详的作品,就曲子性质、创作时间、曲作者等提出了许多疑问,并且在丰富的史料中探寻这首曲子和广东音乐存在怎样的关系。星海音乐学院教授王小玲谈及黄锦培的两篇文章《论粤乐乙凡线表现的音乐形象》和《秦腔的苦音与广东音乐的乙凡线》阐释了“乙凡调”的音乐语汇、结构方式、创作原则。

  此外,岭南师范学院教授刘厚宇、星海音乐学院教授陈博、广州大学音乐舞蹈学院副教授屠金梅、星海音乐学院副教授雷叶影、星海音乐学院教授马伟雄等还介绍了“广东民间音乐概论课程”在岭南师范学院的实践情况等。演奏家余乐夫表示,守护和创新本身就是广东音乐的重要特点,要有海纳百川精神,才能演绎出广东音乐这种开放性的新型乐种。守护传统这个根,才能够更好地发展,传统音乐才能走得更远。