所谓民族的才是世界的，在我国钢琴艺术中融入民族音乐元素，能够融合中国民族音乐风格和西方音乐特点，形成具有中华传统文化色彩的中国钢琴音乐作品，有利于形成具有中华民族精神内涵的、具有中国特色的钢琴艺术形式；有利于打造民族性、现代性、地域性的音乐发展新格局；有利于结合我国钢琴艺术的发展现状，实现对民族音乐曲调和旋律的继承、内化，为钢琴艺术的中国化发展奠定基础。
我国钢琴艺术中融入民族音乐元素的重要性
（一）有利于展现传统文化内涵
在当前全球音乐文化多样性的大背景下，在现代钢琴音乐文化发展过程中，需要结合民族音乐元素，不断从民族音乐中汲取灵感、吸收养分，使民族音乐与钢琴艺术深度结合起来。通过提炼具有民族特色的民族音乐元素，能够使民族音乐元素有更多的展现空间，有利于传承和弘扬我国的民族音乐文化，也能够给长期沉浸于现代音乐中的人们以返璞归真的心灵体验。我国的民族音乐元素源于民间，长期受质朴风气的熏陶，能够体现出普通民众最真实朴素的情感。钢琴艺术融入民族音乐元素，能够将现代与传统、东方与西方结合起来，有利于展现中国传统文化内核，尤其是中国传统音乐中淡、静、远、虚等基本思想，有利于弘扬中华优秀传统文化，弘扬中国传统音乐。
（二）有利于提升音乐综合素养
音乐素养和音乐审美的提升是需要循序渐进的，在我国钢琴艺术中融入民族音乐元素，能够为音乐创作者提供源源不断的创新灵感。钢琴本身雅俗兼容，将其与中国民族音乐元素结合起来，能够发挥出巨大的创作潜能，能够结合民族语言、民族审美、民族情感、民族价值观以及民族音乐的风格特点，为现代钢琴艺术的创作提供源源不断的灵感，有利于提升创作者的音乐综合素养，也能进一步展现音乐文化的包容性。
（三）有利于丰富钢琴演奏技法
我国民族音乐元素涉及的领域十分丰富，将其融入现代钢琴艺术创作中，能够使创作者迸发出更多的音乐灵感。同时，将钢琴艺术与民族音乐元素相结合，能够带动钢琴演奏的创新。例如，在我国钢琴艺术中融入民族音乐元素，能够开创出许多西方钢琴曲原本没有的指法和技巧。一些创作者会运用钢琴来模仿中国特色乐器的声音，其间需要用到不同的指法技巧，要对钢琴演奏进行特殊处理。这也能进一步丰富钢琴演奏技法，能够发挥钢琴卓越的声色优势。例如，利用钢琴模仿民族器乐中唢呐、琵琶、古琴等的音色，配合加工提炼，能够使整个钢琴曲目更加明快奔放、婉转悠长，演绎出千变万化的曲目风格，彰显出现代钢琴音乐作品的民族气质。
我国钢琴艺术中民族音乐元素的应用体现
（一）钢琴改编中的民族音乐曲目
从我国钢琴艺术的发展来看，钢琴传入我国后，最初由于缺乏专业的教学人员，钢琴艺术在我国发展较为缓慢，少数的钢琴创作者只能结合西方曲目进行改编演绎。伴随着钢琴艺术的不断发展，我国钢琴艺术家们也开始认识到钢琴艺术融入民族音乐元素的重要性，逐渐用钢琴音乐模仿中国传统器乐的声音，以增强钢琴韵味。例如，《中国乐韵》这首钢琴曲就结合了中国传统曲目《阳春白雪》《平湖秋月》《姑苏行》等，进行了改编，在演绎弹奏时又进行了创新。通过全新的演奏方式给予传统曲目以新的生命力。例如，王建中结合中国民族音乐中的经典曲目《百鸟朝凤》配合钢琴演奏的特殊技巧，将钢琴的装饰音与富有民间色彩的和音组合起来，使得整首曲目极具艺术表现力。并且，在乐曲中，创作者还融入越剧曲目使得整个演奏场面活泼热烈，旋律明朗热情。作曲家黄安伦在创作《塞北小曲30首》时，部分曲目直接引入原始的民间音乐素材，结合二人台等曲调，将其融入进钢琴曲中探索出独特的和声手法，使得整个钢琴曲目给人以耳目一新的感受。
在钢琴艺术创作中融入民族音乐元素，其中的一大方法在于结合钢琴模仿民族传统乐器的声色。例如：在《百鸟朝凤》中利用钢琴模仿民族乐器唢呐的音色；《梅花三弄》钢琴曲改编自古琴曲《梅花三弄》，并结合古琴音色中的滑音以钢琴进行音色模仿，进一步增添了钢琴曲目的古典韵味。这种以钢琴模仿民族音乐音色的方法，能够丰富钢琴曲目的演绎方式，也能为现代钢琴音乐创作提供丰富的音乐素材。
（二）民族风格的钢琴作品名称
在钢琴音乐作品中，一些作品标题会有明显的民族化气质，体现出了乐曲的民族化风格，一般民族化标题具体包括三种类型。第一，以写意手法进行标题命名。这种命名手法多用于改编曲目中。例如《百鸟朝凤》，通过名字，听众就能对作品内容产生相应的联想。第二，结合民间历史典故或故事传说进行的命名创作。例如，《西厢记》是根据我国古代民俗故事编纂而成的乐曲，在钢琴曲的演绎中配合钢琴独特的声色，以及民族音乐元素，使整个曲目的音乐叙述性较强，听众能够从中感受到音乐所表达的情感和情绪，也能让听众通过题目准确把握乐曲的中心主旨。第三，具有较强现代气质的民族音乐标题。这类钢琴曲目大多结合了传统音乐的创作风格，又融入现代音乐的理论知识，体现出传统与现代的结合，例如《中国话》，通过题目观众就能直观地感受到中国风与现代流行音乐元素之间的结合。
（三）展现民族曲调旋律的钢琴作品
在现代钢琴音乐创作中，音调创作的灵活性较强，引入民族音乐元素提炼具有民族风格特点的音调，能够使现代钢琴音乐给人以无限的遐想。例如：现代钢琴音乐作品《语调图案》，其中融合了中国民族音乐中的徴音，配合音调旋律的对比，作品呈现出流光溢彩的音乐效果，极大地增添了钢琴音色的魅力。此外，也有一些钢琴艺术家结合民族音乐中音调特点，例如，将陕北特色的信天游融入进钢琴曲目中，使得曲目极具地域特点，有利于传承弘扬优秀民族音乐元素，同时彰显现代钢琴音乐的民族性。
（四）钢琴曲目中的民族情感
在我国钢琴艺术中，民族音乐元素的融合还体现在民族情感的融合。例如，在钢琴音乐中能够体现出民族气质、民族精神。并借助钢琴音乐创作，发挥钢琴音乐的教育、传播等作用，使创作出来的钢琴音乐作品传达出浓郁的民族文化情怀，与听众产生更多的情感共鸣。
我国钢琴艺术中民族音乐元素的发展
（一）民族历史与现代生活的融合
从我国钢琴技术的发展来看，现代的许多钢琴音乐作品改编自名曲，而与现实生活和现代社会状况相关的音乐内容相对有限。因此，未来钢琴艺术家创作者们需要结合时代前沿做好民族历史与现代生活的融合，通过现代意识，结合民族元素，生发出更多的优秀创意和音乐灵感。
（二）结合少数民族音乐的多元化发展
中华民族历史悠久，民族众多，少数民族的音乐作品风格千变万化，种类多样，这也应该成为现代钢琴艺术创作的灵感宝库和素材来源。对此，我国的钢琴艺术家们可以从少数民族音乐中汲取养分，吸收其多元化特点和地域色彩，创作出更多、更具民族气质的现代钢琴作品。
（三）结合民族民间音乐的改编创作
在钢琴艺术发展中，可以结合民族戏曲、传统戏剧，将其作为民族音乐中独具特色的宝贵资源。这需要广大钢琴音乐创作者领悟传统民族戏曲曲艺的精髓，做好提炼加工，结合现代钢琴创作技巧，创作出更具民族风格的艺术作品。
（作者系重庆对外经贸学院讲师）