沉浸式演出作为近年来文化演艺领域的一股新兴力量，正以其独特的艺术形式和深度的观众互动，赢得广大观众的喜爱和市场的认可。河南李树建戏曲艺术中心从2023年以来积极探索传统艺术在新时代的表现，将豫剧与河南曲艺新名片“喷空”结合，先后在上海豫园、河南艺术中心小剧场开启沉浸式驻场演出，反响强烈。

　　日前，由李树建领衔主演的豫剧《程婴救孤》在河南艺术中心小剧场如期上演，拉开了3月小剧场沉浸式驻场演出的序幕，来自全国各地戏曲界、评论界的专家学者，以及河南各地艺术院团负责人观摩了首场演出。由青年演员杜永真领衔主演的豫剧《秦雪梅》、李树建领衔主演的豫剧《清风亭上》陆续上演，好戏连台，沉浸式观看、近距离互动，尤其是豫剧与“喷空”的融合，全新表演形式广受好评。

　　如何进一步提升演出的艺术品质？如何创新演出形式和内容，满足观众日益多样化的需求？如何加强市场规范，确保演出的健康有序发展？演出期间，“新时代·新生代·新形态——看我戏曲新一代”小剧场沉浸式演出专家研讨会在河南郑州举行，仲呈祥、罗怀臻、毛时安、康伟、季国平、崔伟等来自全国各地的专家学者汇聚一堂，为河南戏曲沉浸式演出的未来发展把脉问诊、出谋划策。研讨会由河南省文旅厅、河南省文联、河南省政府驻京办、河南省政府驻沪办、河南省文化旅游投资集团主办，河南李树建戏曲艺术中心承办。

　　“我不是豫剧的领军人，我是豫剧的看门人、守门人、探路人、传承人，最后要想办法推新人。”研讨会上，中国剧协副主席、河南省文联副主席、河南省剧协主席李树建深情回顾了在上海、郑州打造小剧场沉浸式演出的心路历程。李树建直言，之所以搞驻场演出，就是为了解决戏曲“三多三少”的问题，他希望通过打造小剧场沉浸式驻场演出，为河南戏曲巩固老观众、培养新观众、吸引小观众、扩大影响力，为河南戏曲事业再作贡献，再立新功。

　　作为合作方，“喷空”创始人、河南省曲协副主席、郑州市曲协主席陈红旭表示，“喷空”团队与李树建的合作，主要是吸引年轻人的关注，让豫剧和“喷空”融为一体，让戏剧和曲艺融为一体，让悲剧和喜剧融为一体，最终的目标是让观众和演员融为一体。

　　观看了第一天晚上的首演，中国艺术报社总编辑康伟印象最深刻的一个场景，就是李树建坐到观众席上的表演，跟观众零距离互动。“这是小剧场沉浸式的一种技术需要，也可理解为一种文化姿态，那就是我们的戏曲、我们的豫剧怎样在新的时代条件下跟观众走得更近。”康伟指出，本次演出最大的特点是剧本，在演出时长上作减法，而“喷空”的引入又是在豫剧减量的基础上作增量。演出现场，很多观众感动的同时会心一笑，这正是对戏剧艺术和艺术家的共情共振。

　　中国文艺评论家协会原副主席毛时安表示，任何艺术的繁荣都取决于观众和市场，尤其是戏曲，没有观众、没有市场就没有职业的荣誉感，就没有事业的未来，就吸引不了真正的高端人才从事这个行业。20年来，李树建始终具有领军人物的危机意识和担当精神，始终为赢得新的市场、创造新的业态、争取新的观众而努力。

　　“戏剧演出从大剧场向新空间的转换，具有一种开创性。作为豫剧领军人，李树建主导的小剧场沉浸式驻场演出，具有象征意义。”中国剧协顾问、中国评协顾问、剧作家罗怀臻指出，当下城市演艺新空间蓬勃发展，以上海为例，这些新空间平均上座率在八成以上，观众平均年龄30岁以下，是最有消费力的人群，而且这些演出多数是以中国传统文化IP为素材，大量戏曲素材在新空间中成为表演元素。李树建以剧种发展的担当意识，审时度势，大胆尝试以商业、以市场为驱动的小剧场沉浸式驻场演出，这是时代的召唤。

　　连续观看了上海“豫园”与郑州“家园”的演出，中国剧协分党组原书记、中国戏曲现代戏研究会会长季国平称赞，沉浸式体验进一步加强，演出效果越来越好，主办团队的经验也越来越丰富，值得期待。

　　“传统戏曲走到今天，不得不沉下心来，从理论到实践，从文本到舞台，要再思考如何走进现代观众。”中国艺术研究院戏曲研究所副所长孔培培指出，作为一个时代命题，李树建探索小剧场沉浸式驻场演出，对于具有很强民间性和乡土情结的豫剧而言很不容易。

　　《中国戏剧》副主编靳文泰表示，小剧场沉浸式演出在保留豫剧艺术表现力的基础上，创造了一种全新的演出模式，李树建以其创新和实干精神，正引领着沉浸式戏剧在中国的创新之路，让这门艺术形式在东方美学的滋养下茁壮成长。

　　“李树建退休之后，追求梦想的脚步一刻都没有慢下来，一直走在探索创新的最前沿。”在河南省文联党组成员、副主席蒋愈红看来，李树建这样做绝不是心血来潮，也不是哗众取宠，而是一直在思考传统戏曲如何传承、河南戏曲如何发展、青年演员如何成长、河南戏剧如何吸引更多年轻观众、传统文化如何与时俱进。

　　面对全新的演艺形式，研讨中大家也给出了许多中肯建议，比如小剧场沉浸式演出要以剧目为点，形成体系建构，这种体系建构包括观念的改变、文本和表现形式等方面的新探索等；小剧场是戏曲观演空间的改变，沉浸式是观演关系的改变，要从戏剧观念上对作品进行再挖掘，和观众形成更密切的互动，让观众带着思考观看；如果没有成熟的商业，小剧场沉浸式驻场演出很难良性循环，未来需要进一步探索……

　　北京河南大厦董事长任现红透露，从去年开始就和李树建商讨戏曲进京的工作：“上海、郑州的小剧场沉浸式驻场演出已经常态化，而小剧场沉浸式演出也将要落户北京，前期已经做了大量筹备工作，很快将举行启动仪式”。

　　未来，河南豫剧小剧场沉浸式演出将开启“豫园·京园·家园”三地常态化驻场演出模式，通过“国际化表达·全球性传播·产业化运营·项目化操作”的模式，把中国特有的传统戏曲艺术不断发扬光大。

　　中央文史研究馆馆员、著名文艺评论家仲呈祥表示，在新时代，小剧场沉浸式驻场演出不仅对豫剧，对整个戏曲行业都具有重要意义：“这种实践，就是把中华戏曲的优秀传统和审美精神与当代文化相适应，与现代社会相协调，实现创造性转化、创新性发展的一种探索。”