中国动漫产业发展现状及趋势

王飚（中国新闻出版研究院数字出版研究所所长）

　　目前，中国动画生产内容减少，但播出数量增多，一批极具中国特色、中国风格、中国气派的佳作赢得广泛好评；动画电影本土美学潮流已初具雏形；网络动画仍处于发展高点，作品形式不断向年轻人的生活贴近，迎来多线拓展时代；随着网络漫画内容创作补贴成本过高， IP转化率低，导致网络漫画整体发展乏力；短视频动画成为大众碎片时间娱乐的新选择；数字藏品成为动漫IP生态链的重要一环；虚拟数字人技术快速演进，在传媒、娱乐、教育多个领域具有广泛的应用空间。

　　中国动漫产业发展趋势：发挥政策引导，动漫助力国家文化、数字化战略； IP价值重估，动漫IP与文化的跨界联动进一步加强；动漫加速融合传统行业向虚拟场景的转化；传播中华文化，用动漫讲好“中国文化故事”。

　　中国动漫肩负着文化输出责任，任重道远，日后还需要通过结合高质量的产品内容和优质的服务来塑造口碑、建立品牌认知，打造海外用户喜爱的全球化IP，这也是我们中国动漫产业需要思考和探索的重点方向。

 

传承民族文化　弘扬“中国学派”

速达（上海美术电影制片厂有限公司艺术总监）

　　美影厂一直聚焦精品内容，拓展版权运营，讲好中国故事，传承“不模仿别人、不重复自己”的创作精神，坚持多元化的创作格局和多片种繁荣的制片路线，体现主流价值和鼓励艺术探索，实现商业价值，不断追求符合中国学派的美学品位，紧跟时代步伐，讲好中国故事。

　　除了创作以外，我们不断拓展版权运营业务，这些年我们先后注册了包括玩具、服饰等方面的商标，构建起极具中国特色的IP转化新生态。

　　中国优秀传统文化孕育了中国学派的艺术根脉。美影厂在20世纪50年代到60年代，围绕首任厂长特伟提出的探民族风格之路创造出《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》等具有浓郁民族风格的动画片，确立了中国动画电影独树一帜的地位。所以我们在项目判断上要求创作内涵要有中国文化的根，让观众在作品中重新看到民族性和中国风，弘扬正向的情感能量是美影厂创作中的重要依托。

 

科技创新　内容为王

杨晓轩（爱奇艺副总裁）

　　做好中华文化的时代化表达、国际化表达，首先用“动画”讲好中国故事。近年来爱奇艺在内容创作当中，不断增强中华优秀传统文化的时代化表达，不仅形成与其他国家同类作品在内容上的差异化优势，还让中华文化作品更好面向国际市场，实现文化突围，不断提升中华文化的传播力和影响力。

　　我们一直致力于通过科技创新，推动网络视频作品发展，从内容生产制作到播出呈现，力求提质增效。自主研发自制内容管理平台，为动漫在内容上提供项目，帮助创作者更好把控速度和成本，降低管理难度，提高标准化的程度，告别小作坊的经营管理模式。之后推出在线审片系统，使制作效率倍增，同时建立宣推系统，为内容宣发提供了源源不断的创意和方案。

　　我们还结合影视剧的虚拟拍摄，借助数字场景、虚拟引擎、角色动作捕捉等技术，在拍摄提升效率的同时，跑通了实景扫描、资产重建、精修入库、多业务复用等制作流程，用于动漫、游戏制作和数字产品开发等多项任务，在技术层面实现“一鱼多吃”。

 

创新理念，引领未来文化产业新消费

刘欣（吉林动画学院副董事长、吉林吉动文化艺术集团副总裁）

　　吉林动画学院致力于为国家培养艺术创作型、应用复合型人才，解决中国动漫产业专业创作人才紧缺问题；坚持原创，深耕中华优秀传统文化，推进艺术、技术的融合创新，用作品展现中华文明；大力弘扬社会主义核心价值观，通过动漫作品的创作，引导青年人形成正确的思想观念和价值观。

　　面向未来新消费产业发展之路，动漫+融合态势持续上涨，以“动漫+文旅”为主的文化消费引领，以“教育+文旅”为主的研学内容的创新是两大核心方向。开发跨领域、跨业态的文化产品，创建数字化消费新场景，将是重要的发展方向。继续深化技术、艺术全面融合，加强多学科交叉融合，是数字时代文化产业对人才培养的新要求。