音乐剧《将进酒》剧照　中国东方演艺集团提供

　　“白也诗无敌，飘然思不群。”9月21日，中国东方演艺集团音乐剧团演出的原创音乐剧《将进酒》在京首演，邀观众一起满一杯千年月下酒，梦回大唐邂逅少年李白，共同探寻他越磨砺越芬芳的“诗仙”人生。

　　《将进酒》由四川省文化和旅游厅指导，中共绵阳市委宣传部、中国东方演艺集团有限公司、绵阳市文化广播电视和旅游局、江油市人民政府、央视国际网络有限公司共同出品，由郑云龙担任艺术指导、主演，喻越越担任执行监制、主演，马达担任导演，宗俊涛、李炜鹏、于晓璘、黄冠菘等共同出演。这也是中国东方演艺集团继《只此青绿》后，聚焦中华优秀传统文化，践行“两创”的又一力作。创作上的用心用情，体现在舞台呈现的方方面面。

　　在人物塑造上，《将进酒》突破国人对李白的传统印象，全方位、多角度塑造了一个行走于尘世的“凡人”李白。剧情聚焦于少年李白的成长历程，重点突出其青年时期在四川江油的生活情景，还原李白“越磨砺越芬芳”的人生故事。与明月青梅竹马的爱情，与吴指南、杜甫肝胆相照的友情，与李客、李月圆血浓于水的亲情，与杨贵妃“同是天涯沦落人”的感慨……观众通过《将进酒》窥见了李白耀眼人生背后的酸甜苦辣、悲欢离合。让观众看到真实的李白不仅仅是那个人生得意须尽欢的“谪仙人”，感受到家喻户晓的人物不一样的观看视角。

　　郁郁葱葱的竹林、灯火辉煌的长安、熙熙攘攘的街市、奇峰险峻的蜀道、月色笼罩的山河……舞美设计中，LED技术的巧妙运用充分延展了舞台视觉呈现。舞美设计师通过AI手段创造了部分场景，还原剧中景象，配合灯光、置景、道具等，传统文化与现代科技结合，以数字技术打造艺术奇观，将音乐剧营造出电影感，让观众感受到“超写实”的视觉语言。

　　“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就半个盛唐。”正如余光中在《寻李白》中对李白的浪漫评价，该剧努力呈现着主人公的诗意人生。武术，是《将进酒》的又一个设计亮点。诗、酒、剑，三者共同构成了李白的精神内核。为了向观众展现作为“剑客”的李白，剧目加入了不少武术表演场面，每个动作与兵器都经过精心设计，让观众从武术中真切感受到了李白的豪迈之气。

　　该剧在舞蹈设计上也独具匠心，根据剧情与时代背景融入了古典、宫廷、民族、现代等诸多元素，浪漫的动作设计与宏大的舞蹈风格兼备，还原大唐盛世气象。值得一提的是，《将进酒》中加入了舞蹈李白的角色，启用专业舞蹈演员，以肢体语言展现李白潇洒不羁的个性与“超我”的心理状态。李白的内心被具象成了一个真实存在在舞台上的人，增强了人物的感染力。

　　导演马达拥有丰富的戏剧执导经验，《将进酒》是马达沥尽心血的一次原创国风音乐剧创作。他认为，音乐剧的尽头是原创，而“国风”便是中国原创音乐剧最合适的主题之一。在创作中，他竭尽全力将国风元素立起，努力用中国人的方式，从文化、民族的角度去讲这个属于中国人的故事。“当我们写李白，用国风的表达形式和美学追求去创作的时候，它就是世界的，我们也必将会把它放到世界中去”。马达说，《将进酒》以文化自信自强为立足点，以“国风”为创作基础与理念，深刻把握中华文明突出的连续性，希望从源远流长的历史连续性中鉴古、知今、明未来。

　　郑云龙直言33岁的他演绎16岁的李白，还要在保证音乐与表演的同时兼顾武术，这些都充满挑战，但塑造这样一个拥有丰富多彩的人生且在文学史上极具代表性的人物也让他感到很兴奋，而最打动他的是李白的人格魅力和初心坚守，激励着他更好地去诠释这个“可爱”的人。

　　《将进酒》中塑造了很多具有象征意义的“角色”，历史上并未真实存在过的“明月”便是其中之一。“明月”是李白在蜀地的美好寄托之一，代表其青年时期情感的萌发、情感的抉择以及面对情感的处理方式。饰演明月的喻越越将自己对东方女性的解读注入这个人物中，让这个人格独立的女性像一面镜子般照着李白，助推了李白成长为后来的李白。

　　据悉，《将进酒》入选“大戏看北京”2023展演季。北京站结束后，该剧将于上海、青岛、西安、成都、绵阳、杭州、南京、武汉、深圳、重庆等城市开启全国巡演。