“退后半步”看岭南民间工艺全貌

　　——访广州市民协主席、广东省岭南民间工艺研究院常务副院长陆穗岗

　　与广州市民协主席、广东省岭南民间工艺研究院常务副院长陆穗岗的相识，是在中国民协、广东省民协、汕头市文联和潮州市文联主办的“我们的节日·潮汕传统节日文化调研交流活动”中。潮汕地区民间工艺样态丰富多姿、异彩纷呈，被专家学者盛赞为“活化石”和“宝矿”，很多初次见到的人更是尤为惊叹。陆穗岗作为岭南民间工艺的专家，结合调研途中所见，对岭南民间工艺背后故事不经意间地讲述，特别是“退后半步看民艺”的视角，激发了记者做更深入访谈的愿望。

　　中国艺术报：据介绍，岭南民间工艺在《中国民间工艺集成》项目的18大类的列表中囊括了16大类，比例非常之高，品类非常之丰富。在您看来，岭南民间工艺今天的繁荣景象从何而来？

　　陆穗岗：岭南民间工艺之所以呈现出今天的繁华景象，我认为是岭南本土民间工艺、中原文化、“海丝文化”交融而形成的。首先岭南民间工艺是根植于岭南本土的。岭南地区在远古时期的地貌是沼泽和湖泊，有丰富的动植物资源。为满足生活所需，当地人就用自己的智慧把这些动植物材料做成生活用具，这在很多出土文物中都留有痕迹。以植物为例，晋代嵇含的著作《南方草木状》很早就记载了用石灰和热水把芭蕉茎胶质去掉之后，用剩下的纤维来织布，叫作“蕉葛”，就是利用岭南本地植物发展出来的民间工艺。还有把岭南本地植物薯莨的汁榨出来用来染布，再涂上本地鱼塘里的塘泥，经过晾晒等工序就做成了岭南民间工艺“香云纱”，它在今天依旧发展得很好。

　　其次，岭南民间工艺受到中原文化的影响。2000多年前，秦征服了南越国，把中原文化带进来。比如，岭南地区有一种属于表演艺术的民间工艺叫作“飘色”，在北方叫作“抬阁”。一盘飘色里边站着一个小孩，演出“哪吒闹海”等传统题材，支撑这个小孩的“色梗”用到的冶炼和锻造技术，就是从中原传过来的。当然还有“花灯”等，我们认为也是从中原传过来的。

　　第三是“海丝文化”的影响。岭南地区靠海，自古以来海外交流非常多。岭南民间工艺中比较典型的一个品类叫作“珐琅彩”，就是从海上丝绸之路传过来的。“广彩”其实可以称作是“珐琅彩的弟弟”。因为珐琅彩金属胎的成本非常高，岭南人就想办法把珐琅这些矿物质放在陶瓷胎上，成本降低了很多，经过不断的修正，最后形成了广彩。而且广彩的图案风格也“很海外”，“堆金积玉”的技艺特点别具一格。历史上，广彩创造了可观的经济效益，在大额成交中占有重要的比重。特别是1757年“一口通商”之后，很多昂贵的材料只能在广州交易，广州就形成了一个民间工艺的加工点和发展点。

　　中国艺术报：岭南民间工艺穿越历史长廊，兼收并蓄，在今天依旧葆有蓬勃发展的生命力，您认为其中的传承密码是什么？

　　陆穗岗：这个传承的密码就是生活的应用。民间工艺到现在还有一些品种能够发展得很好，就在于还在生活中不断应用。如果没有生活的应用，最终恐怕还是要走向消亡。比如在这次调研的潮汕地区，潮汕剪纸在生活中的应用就非常多。在“营老爷”的各种活动中，如果给神敬一只鸡，上面就盖一个“鸡花”；敬一个猪头，上面就盖一个“猪头花”；敬一条鱼，上面就盖一个“鱼花”；敬甘蔗，上边就盖“甘蔗花”等。这些剪纸都非常精美、精巧。由于潮汕人不拘一格，只要是能保佑他们的神都要拜，使得他们隔三差五就有拜神的活动。每次拜神的时候，各家妇女都要剪这些鸡花、鱼花、甘蔗花。大家互相比较，你家剪得这么漂亮，那我家也不能落后，这就造成潮汕地区的剪纸艺术在民间一直非常兴旺。在岭南地区，绝大多数的民间工艺还是在生活之中，创造主体一直是老百姓。如果远离生活，纯粹变成艺术品，它的发展就会受到局限。

　　中国艺术报：今天的社会环境和审美环境发生了很大的变化，您认为岭南传统民间工艺的当代价值是什么？

　　陆穗岗：我们应该跳出来，把民间工艺这个狭义的概念推到广义一点的概念去理解——其实是启迪的作用。比如先秦时期《考工记》就提出了朴素的工艺观——“天时”“地气”“材美”“工巧”。在今天的岭南民间工艺里依然具有这些要素，但是有时候我们会忽略了整体，而聚焦在某一个点。

　　比如岭南地区自古有“桑基鱼塘”的产业。通常是鱼塘旁边种桑树，桑叶用来养蚕，蚕粪倒在鱼塘里养鱼，鱼粪变成了塘泥，塘泥就可以去做“香云纱”的材料。为什么要用含有鱼粪的塘泥呢？因为里边的含铁量很高，而且只有在岭南地区才能达到这样的含铁量。岭南地区“四大家鱼”生态分层产生的塘泥的含铁量，使“香云纱”最终达到理想的光泽。

　　此外桑枝也有用，用它们烧火做饭后留下的桑枝灰，不仅可以作为当地制作食物的食用碱，还可以给陶瓷做釉料。佛山陶瓷跟景德镇不一样，景德镇是高岭土，烧制出来很光滑。岭南地区只有岗砂，颗粒很粗，烧出来中间会有小缝隙，而用桑枝灰做成釉料把胎体内壁涂抹后烧制，就不会漏水了。这种“瓦煲”用来煲饭和煲汤都非常好。所以佛山陶瓷最早也是生活用具，才使得佛山成为中国陶瓷四大名镇之一。当我们用整体的视角“退后半步”去看，就会发现一个不太一样的民间工艺。它是生态的、生活的、可持续发展的，对我们看待和理解今天的很多问题可以起到启迪作用。

　　中国艺术报：确实，民间工艺具有整体性，包括社会的、经济的、生态的以及审美的维度，对它的理解就需要打破一些边界。

　　陆穗岗：是的，正是因为民间工艺这种整体性，它才能传承下来。退后半步，跳出纯粹的审美角度，会看到不一样的民间工艺。比如从经济角度来看广彩。早期外商通过广东商人带图样到景德镇烧制样本，再返回广东确认，最后再回到景德镇生产。由于路途遥远，成品运回广州往往容易破损。面对这一难题，岭南人就想到变“异地加工”为“本地加工+出口”的模式，即从景德镇运来瓷坯，聘请广彩艺人在广州采用粉彩技艺仿照西洋彩画的方法加以彩绘，在广州本地烧制而成，然后直接从广州装船出口。由于瓷坯的成本低，即使破损，损失也不大，这使得广彩的生产效率得以大幅提升，极大地提振了广彩的对外贸易额。

　　当时从景德镇运送来的瓷坯里，难免个别有瑕疵。从商人的角度，舍不得把这些有瑕疵的瓷坯白白浪费，就想了一个办法——用“满彩”把瑕疵遮住。这也在一定程度上促成了广彩饱满华丽的风格。所以，老祖宗真的是充满智慧的。

　　中国艺术报：岭南民间工艺要融入现代人的生活，要面向未来可持续发展，您认为最需要面对和解决的问题是什么？

　　陆穗岗：我觉得套用一句时髦的话，叫作“供给侧改革”。今天的民间工艺要提供新的内容和形式，就是中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。我们要思考和研究怎样把传统的民间工艺做功能的转化，然后连接到现代生活中去。

　　说到这里，我想到岭南的一个民间工艺——灰塑。岭南地区瓦做的屋顶上需要压一个很重的东西，防止台风把房顶掀翻，最初完全是黑乎乎的，后来一些有经济实力的家庭就在上面做一些花和吉祥的瑞兽装饰，就产生了灰塑。其实灰塑还有另外一个功能。灰塑是由石灰和稻草发酵之后做出来的，同时通过添加糯米增加延展性，添加红糖增加硬度，而稻草在里边充当了毛细血管的作用，使得灰塑能够吸潮。每年二三月份，岭南地区空气潮湿，灰塑中的稻草就能够把多余的水分吸收进去，等到秋冬时节再释放出来，这对于当地人的居住是一个非常重要的功能。

　　这些传统的、地方性的民间工艺的智慧，在今天是不是有价值呢？如果能作创造性的转化，解决当代人的居住问题、能源问题，那么它未来的发展也具有更多的可能。其实在全国范围来看，类似的可以转化利用的民间工艺有很多，这一点非常重要。

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