<style type="text/css">.TRS_Editor P{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor DIV{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor TD{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor TH{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor SPAN{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor FONT{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor UL{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor LI{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}.TRS_Editor A{margin-top:0;margin-bottom:1em;line-height:1.5;font-family:;font-size:10.5pt;}</style><div class=TRS_Editor><p>　　在中国绘画体系中，三峡地域性绘画极具特色，经典绘画作品装点了中国美术的门廊，使更多人得以窥探三峡原始自然风貌。三峡地域性绘画集原始艺术之大成，在自然环境影响下较少受到外来文化影响，保留了地域艺术的特色，生成了别具一格的美学特征，主要表现为自然原始之美、夸张造型之美与象征意蕴之美。</p>
<p><strong>　　自然原始之美</strong></p>
<p>　　鉴赏三峡地域性绘画作品，首先会感叹于作品的稚拙美。民间艺人将自己对生命的初始感知融入到作品中，使作品展现出蓬勃生机和纯真的想象力，具有不朽的艺术魅力。在三峡地域性绘画中，经常可见天马行空的艺术构思，以及各种童真烂漫的形象，给予受众生机盎然的感受。从这一角度来看，三峡地域性绘画与儿童艺术具有相似之处，只有在儿童眼里，自然界的一花一树、一草一木才具有生命，大自然中的所有生灵才与人共生共荣。民间艺人对客观世界拥有独特感知，并将感性层面的认识转换为绘画创作，应用各种艺术手法呈现主观世界，冲破了客观世界的束缚。艺术形象不再受到现实的制约，民间艺人为艺术形象添加羽翼，使主观想象肆意驰骋，成就了画面的自然美。三峡地域性绘画创作者都有儿童的天性，包裹着一颗朴实童稚的心。在很多绘画作品中，这种特性都表现得淋漓尽致：作品中出现的老虎形象，并非凶恶的百兽之王，而是憨态可掬，如同乖巧的孩子；作品中出现的狮子形象，并非凶残暴虐威风凛凛，而是活泼可爱，如同顽皮的娃娃；作品中出现的门神形象，并非手持利剑令人胆怯，而是儿童身材，充满小孩的童趣。这些形象在三峡地域性绘画中很常见，体现了绘画者的童稚心态，传递了童稚之美。很多人对三峡地域性绘画存在偏见，认为其原始美体现在技艺落后上，事实上技艺落后并不能阐释三峡地域性绘画的艺术风格，但技术失误往往会营造出令人意想不到的效果。比如，梁平年画错版导致线条错位，不同色块相撞，但这一失误却增强了画面的生动性，使自然原始之美得以充分体现。因此，三峡地域性绘画绝非技术滞后之作，而是艺术创作者群体智慧的产物，是地域文化的长期积淀。寻找三峡地域性绘画的源头，会发现其来自于原始艺术。三峡地区山高水长，天气变化万千，古三峡人生活在这一区域，对大自然非常崇拜，因而迷信巫术文化，使原始宗教在民间盛行。原始艺术与宗教密切相关，前者是从后者孕育而来的，古三峡人将宗教仪式作为自己与天地沟通的重要途径，祈求风调雨顺生活无忧，而在这一过程中也诞生了民间艺术，初现三峡地域性绘画的雏形。受到原始艺术影响，三峡地域性绘画表现出丰富的想象力：一方面，绘画作品取材广泛，从民间传说故事中汲取大量养分，主题形象多元，造型生动可爱；另一方面，善于传达特定观念，赋予自然物以特殊属性，真实表现创作者眼中的物象。正因为绘画创作者充满童心，拥有质朴纯粹的心灵，才能进入物我两忘的境界，使作品呈现自然原始之美。</p>
<p><strong>　　夸张造型之美</strong></p>
<p>　　夸张手法在艺术作品中应用广泛，其以现实为基础，适当放大现实原貌，可以增强艺术表现效果，更好传递艺术创作者的所思所想。在三峡地域性绘画中，民间艺人巧妙应用夸张手法，以此袒露自己的心声，力求与观者心灵契合。夸张手法源自原始艺术，古三峡人相信世间万物有灵，崇拜超自然力量，并以具体物象承载神灵，赋予其神灵的特点。很多绘画形象具有抽象性，看上去似人非人、似神非神，这是因为民间艺人认知不同，意念中的鬼怪也呈现出较大差异。三峡地域性绘画作品的夸张造型受到原始艺术影响，继承了原始艺术的风格，具有鲜明的地域性特点。很多民间艺人并没有接受过系统培训，技艺水平相对较低，并不能完全描绘自然山水，容易在创作过程中出现形象变形的问题。既然无法对客观自然物进行模拟，绘画者便另辟蹊径，选择全新的表达方式，朝着寓意绘画的方向迈进，画面以传神为主，以拟形为辅。与这一理念相应，民间艺人大胆应用夸张手法，应用夸张造型表情达意，使其成为三峡地域性绘画的重要美学特征之一。将三峡地域性绘画与其他地域绘画作品进行对比分析，可以发现前者并不依赖实地写生，更注重自我情感的抒发。绘画者将自己置于自然山水之中，将自己长期劳动的体验心得融入作品，使绘画成为记忆储存与观念传达的载体，只有在情感刺激下，人们才会生发创作欲望。在创作时，绘画者将记忆库中的意象重新排列，对自然物的形象进行重新描摹，使自然物不再具有纯粹的客观意义，而是寄托了创作者的真情实感。比如，在三峡地域性绘画作品中，人物塑造往往是由几何图形完成的：菱形是人物的头部，长方形是人物的身体，竖直或弯曲线条成为人物的四肢。除了人物之外，其他自然物也是由各种几何图案、线条交织而成，人体物体并不受到自然形态的约束，与客观物存在较大差别。为了突出某一物件，创作者会放大这一物件的尺寸，生活中的小部件甚至比人身还要大。但人体物体并不遮挡，画面各要素巧妙组合，构图清晰层次分明，内容充实和谐统一，体现了作品的夸张造型之美。为了突出表现自己观念中的形象，很多民间艺人会忽视物的自然属性，对其进行大胆的夸张处理，增强了艺术表达效果，而这种艺术呈现方式也符合地域群众的审美倾向，得到受众的普遍认可。</p>
<p><strong>　　象征意蕴之美</strong></p>
<p>　　三峡地域性绘画作品虽然充满童趣，却内蕴丰富，具有象征意义。纵观经典的三峡地域性绘画作品，可以发现其无不体现了创作者对美好生活的向往，劳动人民长期生活在三峡土地上，受到自然条件的诸多制约，生活清贫条件艰苦，却始终对未来怀揣着希望，渴望美好事物，向往幸福生活。无论自然环境多么恶劣，三峡劳动人民都满怀热情，这影响了三峡地域性绘画的创作，使作品呈现出欣欣向荣的盎然生机。在作品中，创作者创造了色彩斑斓的艺术形象，表达了自己对生命的思考。三峡地域性绘画对生命的探索可以追溯到原始社会，古三峡人为了解释生命的玄奥，不断探索未知领域，最终用阴阳观回答了“生命从何而来”的疑问。阴阳观是中国古代哲学的中心，而哲学对艺术创作产生重要影响，使三峡地域性绘画作品成为传递哲学观的重要载体。中国古典哲学与古希腊哲学存在本质上的不同，在哲学影响下的中外美术也造型迥异。以树的美术创作为例，按照西方哲学观念，创作者需要研究树的比例大小，把握树的生长规律，体现树的质感量感，分析光影变化对树形表现的影响；按照中国哲学观念，创作者应该以树为发端，跨越树的自然属性，赋予树人的情感，对树的结构造型进行调整。三峡地域性绘画作品中大量出现树的形象，树结果实，象征生命繁衍生生不息，表达了人们对子孙兴旺的渴求。除此之外，其他意象也具有象征意义，如狮子滚绣球、蝶戏莲花等。在上述意象中，狮子、蝴蝶象征着男性，绣球、莲花象征着女性，这些作品暗含创作者对生命的崇拜，寄托了生存繁衍的暗语，体现了中国古代哲学的阴阳观。正是因为受到古老哲学的影响，在鉴赏三峡地域性绘画作品时，不仅要考察纯自然形象，还应该进一步挖掘自然物的象征意义，体会作品的哲学性。三峡地域性绘画象征语言非常丰富：鱼象征财富，牡丹象征大富大贵，白头老人象征健康长寿，龙凤象征吉祥如意……民间艺人也经常将这些物象组合在一起，传递新的意义，如将莲子和石榴放在一起，象征多子多福；将鸳鸯和双鱼放在一起，象征夫妻和睦；将鱼儿和莲花放在一起，象征甜蜜爱情等。三峡地域性绘画大多是自然形象和象征意象的组合，二者搭配生成独特的意蕴之美，在美术作品中构建出新的秩序。民间艺人在传承古老文化的基础上开拓创新，挖掘自然物之间的内在联系，使绘画作品内蕴无穷，也使三峡地域性绘画长久熠熠生辉。</p>
<p><strong>　　（作者系三峡大学艺术学院讲师，本文系三峡大学2016年度巴楚艺术发展研究中心湖北省高校人文社科重点研究基地开放基金课题：当代视野下的三峡画派研究，项目编号</strong><strong>2016KF08）</strong></p></div>