◆段鹏（中国传媒大学副校长）

　　戏剧影视学科着眼社会的新形式、行业的新业态、技术的新变革的需求，要立足于学科建设，提升人才培养质量；推进师德师风建设、大力优化师资队伍结构、打造一支具备较强专业能力和学术研究实力的师资队伍是创建世界一流学科的重要支点；科学研究和服务科技经济发展，实现产教的融合、协同创新；传承创新优秀文化；深入国际交流合作，培养具有国际视野、国际竞争力的人才，打造国际化的影视平台。

　　◆张阿利（西北大学文学院广播影视系主任）

　　互联网的发展给中国高等教育带来了一些新的变化。技术驱动下知识在不断更新，学科专业也在发生新的变化。我们需要建立中国学派的学术体系、理论体系、话语体系，要在文化自信、道路自信的基础上形成真正中国学派的戏剧影视学。在历史的新节点下，学科的新历史使命是不可回避的问题，我们要在不断的实践中，探索完善学科的融合，培养有文化担当的中国大学生。

　　◆高雄杰（中央戏剧学院电影电视系党总支常务副书记）

　　从上世纪80年代关于戏剧和电影分家的大讨论到2010年上海戏剧学院举办戏剧电影互动研讨会，大家对戏剧和电影有了一个新的认知，不像以前那样把戏剧跟电影截然分开。我们在本科的剧作和导演教学里面，把传统戏剧元素的训练方式挪过来，还融入影视的视听、影像控制等内容。在戏剧的训练里面，也有两年的导演训练，刚开始学生不理解，但是回过头来看，最有用的课程之一就是导演训练课程。

　　◆庚钟银（辽宁大学广播影视学院院长）

　　辽宁计划今年推出10家以上现代产业学院，学院落户在高校。建设现代产业学院的原则，第一是坚持育人为本，第二是坚持产业为要，第三是坚持产教融合，还有就是创新发展。要发挥高校与地方政府、行业协会、企业机构等双方或多方办学主体共建，探索多种合作办学模式，实现现代产业学院可持续、内涵式创新发展。

　　◆谢建华（四川师范大学影视与传媒学院副院长）

　　电影创作进入一个新的时代，数字时代所有的复制品取得了跟原创品一样的位置。我统计了今年上半年三大电影刊物发表的文章，里面有很多概念没有听说过，比如人民考古、历史装置，还有美国式电影哲学等。所有的新论我认为几乎都是对经典和本质的重述，只是角度不一样，换了一个新词而已，希望回到经典，回到知识的原点。

　　◆吴青青（福建师范大学传播学院副院长）

　　我们学校影视学院人才培养体系是相对完整的，但是我们也意识到问题的所在。我们属于综合性的学科，新文科强调交叉、融合，在这样的情况下，我们在发展的时候，需要一些反向的思考。我们意识到，在发展的过程中，要坚守一个基本的思路，就是夯实基础、坚守专业性。

　　◆曹峻冰（四川大学原广播影视系主任）

　　在新文科双一流背景下，戏剧影视专业的培养，我强调的一点是内容与创意为王。戏剧影视专业要积极探索创意理论。我们目前的艺术创作，缺少的不是技术，而是创意。没有创意引领的技术是盲目的，也是重复的。互联网日新月异的发展对影视创作提出了新的挑战，需要在创作中进行新技术的探索，然而创新是不可能平地起楼的、无中生有的。对电影来说，新技术带来的欢愉是短暂的，由创意引领的内容，才是关键。

　　◆敖柏（东北师范大学传媒科学学院教授、东北亚影视文化研究中心执行主任）

　　影视学科本身就是一个交叉学科，在我看来并不是传统意义上的经典艺术学科，我们是借助最基本的生产材料，就是新一代的电子信息技术与全新的人文社科艺术观念结合。影视专业是应用型的专业，必须面向人才市场需求导向，不断更新实践教学场景，不断创新一些理论知识和话语。回应现实应该是我们在这一次新文科建设课程改革当中需要深入思考的问题。