“2018年，中国票房预计将超过北美市场，成为全球最大的电影市场。按照现在的增速平均加权估计，到2021年中国电影票房将首次突破1100亿元，达到1173亿元左右。 ”在日前结束的第七届北京国际电影节电影市场奥雷·华语电影发展国际论坛上，中国传媒大学教授、博士生导师范周说。当天，以“共谋发展·合作共赢”为主题的此次论坛，汇聚来自全球各地的华语电影从业者，共同探讨华语电影发展。

    对话

    文隽  原香港电影金像奖协会主席、华语电影联盟轮值主席

    范周  中国传媒大学教授、博士生导师

　　焦雄屏  台湾金马奖评委会主席、台湾艺术大学教授

    涨上去和慢下来

　　2016年，中国电影银幕数量达到41000块，中国电影产业总票房达到457 . 12亿元，同比增长3 . 73 %，观影人次达到13 . 8亿，同比增幅达到9 . 6 %，首次超过北美观影人数。虽然电影票房增速大幅回落已是不争的事实，绝对值高于上年，但增速明显下来了。尽管如此，市场调整并不妨碍乐观的预期，市场红火依然是主流的观点。跟以往不同的是，从“慢下来”中思考依然并能继续红火的可能，构成了华语电影产业一种更为理性的基调。

　　★文隽：上世纪90年代，内地真是拍电影的荒芜之地。每个人都来问，你们是香港来的，肯定钱很多。现在内地电影行业发生了很大的变化，电影很红火，许多富豪都对电影有兴趣，比如王健林、马云等。相比于内地“小鲜肉” ，现在香港演员的片酬算是便宜的了。这是以前想象不到的。

　　★范周：经过多年的努力，《电影产业促进法》终于在今年3月正式施行。国家加大文化立法，在政策层面上给电影产业发展提供了有力支撑，但有几个突出现象值得注意。一是在线票务市场初具规模，在线购票量占到总销售量70 %，用户在线购票习惯基本养成。二是企业并购更加频繁，如万达院线与时光网签署合作协议，开展电影电商O 2 O业务；猫眼电影与电影频道开始整合，在线票务平台连接电影市场，也为大数据监测整合营销提供了支持。三是“90后”观众逐渐成为观影主力，当下电影观众平均年龄24岁左右， 30岁以下观众占了总数88 . 9 %的绝对优势，但“90后”“00后”娱乐至上的观影取向也给电影创作带来了考验。

　　★焦雄屏：电影产业突飞猛进，带动了全世界范围的变化，我们从事电影业这么久的人，其实心里是有惶恐的。我们说“最好的时代和最坏的时代” ，就是说在成长的过程中，或者说在产业变化中间，总会有利和弊的存在。以前电影创作者只要面对市场和创作，不用去适应产业和行业竞争，但现在新一代电影人正逐渐开始面临这方面的困难，这里就会产生适应和不适应的状况。资本涌入，钱该怎么花

　　最典型的例子，是万达和阿里影业频繁的收购动作。2012年，万达以26亿美元成功购买了美国第二大影视公司AMC 100 %的股权，随后又成功收购了多家公司，2016年更以35亿美元收购了传奇影业。而成立不久的阿里影业，在两年的时间里就展开了百亿元左右的资本动作，先后收购电影产业链上下游公司占领市场、购买IP等，并宣称“全面与传统影视公司脱钩” ，打造“娱乐全产业链平台” 。但今年3月底阿里影业发布的2016年度业绩显示，收入9 . 05亿元，净亏损9 . 59亿元。这似乎为2016年电影票房增速回落提供了一个行业样本。

　　★焦雄屏：一些资本的海外并购引起了很大的震动，甚至还有恐慌，许多人不知道目前中国电影是什么状况，表现出很大的关注热情。

　　★文隽：有钱可以买东西，但是有钱不一定能拍出好电影。以前大家都觉得拍电影有名有利，于是产生了“一窝蜂”扎进来的现象。经常有人联系我，说老师你过来帮我们吧，给我们当监制。我大部分都是泼冷水，因为这些项目，70 %是赔钱的， 20 %是打平手的，只有10 %是赚钱的。必须要认清楚，拍电影不是一门生意，比如说找到一堆人，一年就有很稳定的营收，这是不可能的。多数拿着钱进电影行业的人，他们可能幻想我就是下一个王中磊、王中军、王长田。最有钱的马云和他的阿里影业，我就数落过他们。他们成立了电影公司，收购这个收购那个，大家去年终于看到了《摆渡人》 ，却变成了最烂电影。

　　不久之后，我们的电影市场预计将超过美国，但含金量是多少呢？我们真的需要自己反省一下。我们生产了很多电影，一年大概700部到1000部，但是能上映的只有300部左右。我们的市场很蓬勃，有钱，但我们还需要面对人才够不够、靠谱的班底够不够、演员够不够等问题。最近大家追的电视剧《人民的名义》 ，整个电视剧55集，4500万元的片酬就搞定了所有优秀的演员。但我们知道， 4500万元半个“小鲜肉”都请不到，这是不健康的。票房降下来了，市场慢下了脚步，正好可以把一些不靠谱的从业者淘汰掉，才能够带来一个比较好的电影市场。

　　前不久，我跑到电影院看电影， 95 %只排两部片，一部是《速度与激情8》 ，从早上10点到晚上12点，影城十几个厅都放同一部片；另外一部片是老片重放《大话西游》 。我很奇怪，这些电影院说要赚钱，所以才选这几部电影来放。我们以前的经验是，一部片能够卖座，需要把档期调到半年。你有10个厅，你要赚钱可以用三五个厅放你觉得赚钱的片子，但还是需要留出几个厅来给别的电影机会。可是一些不知名的新片就没有这个机会，没有说每天早上10点钟给你排一场、12点排一场，而是人家就给你晚上12点，排三场。黄金时段都没有，这不是让新片去死吗？

　　★范周：我对于华语电影未来还是很乐观，但不能低估目前的行业困难，包括过度迎合市场、原创力不足、制作跟风、产业链不完整等。还有就是院线排片的问题。虽然方励下跪事件引起了广泛关注，包括成立艺术院线联盟等，让非商业影片的处境有所改观，但离根本性的改变似乎还有较大距离。

　　中国电影要专注于精品生产，增加优质供给，不能生产近千部电影，进院线的不到一半，电影产业也要供给侧改革；在市场方面，要把握消费趋势，尤其是“90后”对于影片内容、题材营销方式的需求和偏好，但并不意味只能跟着市场跑，而是要在精神供给与市场之间找到平衡点；还要推动产业链整合和产业融合，比如与互联网融合发展，通过“互联网+” ，不光融合售票行业，也可以与其他行业门类融合，包括电影和旅游、和特色小镇建设等的融合，这是一个趋势。与之配套，电影产业全链条的人才培养是十分重要的。

　　由互联网影视公司阿里影业集结行业优质资源打造的电影《摆渡人》并没能收获理想的票房与口碑