青白釉水月观音菩萨坐像（元）

　　景德镇窑青白釉水月观音菩萨坐像是元大都城址范围内出土的重要文物之一。它以优美的艺术造型、精湛的烧制工艺、独特而完美的艺术风格展现了元代雕塑艺术、佛教造像艺术和景德镇窑瓷塑烧制工艺的最高水平，为首都博物馆典藏的重要瑰宝之一。

　　水月观音头戴宝冠，冠的正面有一小化佛(残)，广额丰颐，眼睑低垂，神态安详。跣足而坐，右腿支起，左腿下垂，右臂搭于右膝上，左手支于身体左侧，姿态优美大方，给人自然闲适之美感，为水月观音标准造型。上身着双领下垂式袈裟，下身着长裙，胸前饰网状连珠式璎珞，袈裟及下裙上亦垂挂连珠式璎珞，装饰繁缛，雍容华贵。全身肌肉柔软细腻，其中面部及手足的肌肉尤其生动。在青白色釉料的映衬下，更显优雅温婉。而最为引人注目的是其慈祥悲悯的眼神，意在观照水中圆月，又似俯视芸芸众生，传递出无穷的艺术魅力。

　　此像胎质洁白细密，通体施青白釉，釉色白中泛青，色润柔和，制作工艺无与伦比。首先是整体塑造精准大方，采用了塑、捏、压、琢等不同手法塑造头部、身体和四肢等部位；其次是对不同部位进行了细致地修正；最后是对菩萨面部及神态进行了精心刻画。而局部塑造也一丝不苟，尤为突出的是其宝冠，正面安有一尊小化佛（阿弥陀佛坐像） ，为观音菩萨身份的标识，冠的背面是一朵瓷塑的莲叶；宝冠为单独烧造，可以取下，又大大增添了烧造的难度。另外，此像的右肘搭于右膝上，整个右臂悬垂于膝前，这一细节也是工艺精湛的具体体现。再与同时代、同材质的水月观音像进行比较，我们不难发现，其他瓷质观音像以膝支撑手臂之处均靠近腕部，其制作难度相对较低，而整体造型的优美，也没有能与此像相埒的。

　　水月观音是汉地自行创造并流行的一种造像题材与造型，但其风格明显受到了当时藏传佛教造像艺术的影响，体现了汉藏艺术融合的鲜明特点，因此可以归为汉藏艺术风格。此像全身结构匀称，比例适中，特别是腰部有明显的收缩，这些即体现了明显的藏传造像特点。而同一时期的中原造像大多体态丰臃，躯体结构不甚讲究，与藏传造像迥然不同。

　　值得一提的是，类似汉藏风格的元代瓷质造像还有上海博物馆的元青白釉观音坐像、北京艺术博物馆的元代景德镇窑青白釉加漆描金释迦牟尼佛坐像等，由此可见汉藏融合的现象在当时陶瓷造像上较为普遍，已成文化艺术潮流。元代时国家重新实现大一统的政治局面，统治者对各种宗教采取兼容并蓄的政策，而对佛教尤其尊崇，这给佛教和佛像艺术提供了较大的发展空间。正是由于国家的统一和统治者的大力扶持，元代的佛教造像艺术焕发出生机与活力，展现出新的时代艺术特征。

　　（文图由首都博物馆提供）