文艺批评的任务，不仅是为了指出个别作品的成就和缺失，更要引导读者观众形成正确的文化立场和艺术理念。一个时代以及批评家自己秉持的文化观和价值观，在很大程度上决定了批评如何和怎样发挥其效用。

　　中国戏曲独具特色，那些经典剧目，就是用中国人喜爱的方式讲述中国故事的最重要的结晶。这个伟大的传统，既代表了中华民族千百年来共同维护的基本价值，体现了中国社会普遍认同的伦理道德，同时更创造出一整套极具魅力的表现手法。文艺批评家有责任有义务通过自己的创造性的研究与介绍，阐发传统戏曲中那些优秀保留剧目所蕴含的深厚的人文内涵，揭示优秀的戏曲表演艺术家的舞台演绎传神写意的精彩手法。

　　每个时代的文艺评论家都有时代所赋予的特殊的任务。要重建民族文化的自信心和自豪感，需要在理论上廓清是非，在多元文化价值观的基础上认识中华民族优秀文化传统的意义，引导民众客观、公正地认识民族文化传统，在感性层面重建情感认同。对今天的戏剧评论家而言，弘扬传统戏剧的正面价值，是时代最为迫切的要求；同时还要基于民族戏剧优良传统的立场，通过对当下的创作与演出的评论，阐发中国戏剧的特殊魅力，让更多的人学会欣赏戏剧。

　　文艺评论和文艺创作一样，应该追求思想性与艺术性的有机统一。如何认识与评价中华民族的伟大戏剧传统，是否能够站在充分尊重本民族特有的戏剧美学的文化立场上评论戏曲的创作与演出，就是当代戏曲评论是否具有正确的思想导向的重要指标。戏曲评论家还应该有敏锐的艺术触觉，如此方能从艺术、尤其是表演艺术的层面，充分发掘优秀戏曲作品的魅力，吸引与召唤越来越多的观众回到剧场，激发民众对优秀戏曲作品和演出发自内心的热爱，催生戏曲繁荣的新景象。

傅 谨（中国文艺评论家协会副主席、 《戏曲艺术》主编）