得果献寿图(水墨画) 梁建甫
品读梁建甫的写意花鸟,有自然之美,那是花儿绽放的娇艳、鸟儿飞翔的自由;有寻常之禅,那是在平凡生活中对生命的敬畏与感恩;有诗意之境,那是心灵在艺术海洋中自由翱翔。他以画笔为工具,以心灵为画布,将自己对生活的热爱、对人生的思考、对世界的感悟尽情挥洒。他以禅、诗、书入画,为我们展现了一个充满自然之美、蕴含寻常之禅、洋溢诗意之境的艺术世界。
观梁建甫的花鸟画,每一笔都蕴含着深深的禅意,让人在欣赏画作的同时,心灵得到了宁静的抚慰。花鸟无言,却诉说着生命的真谛,引领我们走进一个超脱尘世的境界。梁建甫别署“追禅”,“追禅惜缘、亲和自然”,是其艺术信条,在笔墨中明心见性,在丹青里参禅悟道。他将禅意融于水墨、纳于笔端,于是有作品《吉祥如意》中雄鸡蕴含的吉祥之气息,柿子树散发的如意之禅风。他深谙白石老人“作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世”的绘画精神,重神似、讲气韵,故而以柔韧的线条勾勒雄鸡头部,以色笔点染神气十足的鸡冠,以浓墨挥洒健硕的身形和长长尾羽,以健笔勾勒强劲的鸡爪,再以鸡的“五德”精神统筹造型,一只英气勃勃的雄鸡跃然纸上。柿子树干的水墨处理自然氤氲,肌理质感醇厚,柿子则以色彩取胜,柿子叶走笔不激不厉、井然有序,加一笔则多,减一点则少。留白随意天成,通透和谐,妥帖自然。此幅画作因此有了一种空灵韵味,让观者仿佛置身于诗意的田园,远离了尘世的喧嚣。
梁建甫不仅用笔精准而细腻,而且每一处线条都饱含着力量与情感,墨色的运用更有其独到之妙,浓淡干湿之间尽显花鸟神韵。画家以笔墨赋予花鸟以生命,它们在纸上跳跃、欢歌,展现出勃勃生机。气韵在画面中流转,如清风拂面,令人心旷神怡。气韵生动,不仅仅需要技巧的娴熟,更离不开画家对自然、生命的深刻理解与感悟。梁建甫将自然景观和内心感悟融为一体,作品中的禅静之美让我读出了画家对自然、对生命的敬畏和深沉的热爱,也品味到中国画之灵魂所在。
梁建甫的每一幅作品都经过精心构思,布局巧妙、主次分明。他善于捕捉自然界中那些动人的瞬间,将其定格在画面之中,花鸟的姿态、神情无不栩栩如生,仿佛从自然中直接移植而来。当然,这并非简单的模仿,而是画家在专注的观察和领悟之后进行的艺术再创造。他以独特的视角和手法展现自然之美,让我们看到寻常中的不寻常,既感受到大自然的神奇动人,也感受到花鸟画中所蕴含的人情美善。作品《得果献寿图》便是一个例证。四尺生宣上,斗大的寿字跃然纸上,接着用小笔于寿字肩膀处勾勒出回望的猴头和上下两肢,又取色笔勾染仙桃及叶子。观此作品,寿是字亦是猴身,一点重墨放在猴尾,使画面跳跃中有稳重、灵动中见沉着,为祝寿奔跑而来的灵猴谦恭中带着俏皮,急切里蕴含吉祥,栩栩如生、呼之欲出。祝寿图作为一种吉祥图符,是孝道文化的重要组成部分,它通过具有特定寓意的图文符号来表现健康、长寿之祈愿,不仅具有极高的艺术欣赏价值,还承载着中华民族深厚的文化传统和情感寄托。
不画画时,梁建甫花大量时间阅读庄子和《文心雕龙》,体味“虚静”,探究“天人之际”,接受传统文化的熏陶,抑或游于花草树木之间,与天地精神往来。功夫在画外,所以他的笔端常凝聚对人生、对万物、对艺术、对生命的思考,纸上常挥洒着真善美的诗意光辉。