从舞台美术到“大美术”
——铁扬的“归音”启示
栏目:视线
作者:王钰  来源:中国艺术报

收玉米(油画) 120cm×100cm 2003年 铁扬

  在“归音”——铁扬艺术展画册的扉页上,印着这样一段话:“年轻时,总觉得画家所以为画家,是靠了他们的天才和超常的智慧。待到画得有把年纪时才发现画家那劳动者的本质。艺术史上记录的首先是他们的劳动轨迹。劳动也再次开发着他们的智慧。”近日,已近鲐背之年的画家、文学家及教育家铁扬,带着自己的绘画作品、舞台美术作品、雕塑作品、文学著作百余件回到母校中央戏剧学院,用70余年的“劳动成果”和“劳动轨迹”献上归来之音。“归音——铁扬艺术展学术研讨会”同期举办,国内文艺界知名专家学者、文艺评论家以及中央戏剧学院校友代表齐聚一堂,围绕铁扬艺术创作成果和风格特点展开研讨,并以此拓展出对舞台美术和“大美术”的关系,以及舞台美术教育的特殊性等话题的讨论。

  在中央戏剧学院即将迎来建院75周年之际,铁扬艺术展的举办不仅是铁扬个人作品的回顾,更是中央戏剧学院舞台美术系70多年来教书育人成果的梳理和总结。正如中央戏剧学院院长郝戎所说,作为中央戏剧学院舞台美术专业1955级优秀毕业生,铁扬的治学精神、艺术理想、创作态度,通过这样一个艺术展实现了文脉传承。“在艺术展上,铁扬老师70年前的上课笔记字迹工整、逻辑清晰、记录详实,说明了当时中央戏剧院舞台美术系学子认真的学习态度,也从一个侧面反映出中央戏剧学院当时的教育教学标准和要求。铁扬老师积累了大量的艺术作品,脚踏实地耕耘,用创作来抒发自己的心声,这是当代学子应学习的风范。我们在铁扬老师的画作中看到了戏剧的影子,看到了人物的内心世界通过作品的外化。中央戏剧学院的舞台美术系既是戏剧的,也是美术的。”郝戎说。

  舞台美术是美术的重要组成部分,舞台美术教育既有美术教育的共性,也有其独特性。中央戏剧学院舞台美术系教授章抗美认为,写生采风对于舞台专业教学非常重要,其中灌注着学生对于客观世界的情感。他介绍了学院舞台美术系70多年来形成的课程设置,仅《风景写生》这门课就包含好几门具体的子课程,比如《建筑写生》《农业写生》甚至《树木解剖》等,学生可以通过这些课程广泛地接触自然、接触社会。铁扬老师作品的显著特征是他对自然、对河北农村社会生活有丰富的情感,这些都与其早期接受的教育有关,在他的水彩写生作品中鲜明地体现出来。作为中央戏剧学院舞台美术专业校友,北京舞蹈学院舞台美术系教授韩春启认为,舞台美术专业具有一种放松、自由的状态,在一定程度上摆脱了传统美术教育中一些无形的束缚。他认为写生采风作为舞台美术专业的重要传统一定要延续下去,一方面是要进行审美训练,另一方面是为了获得想象的自由。

  清华大学艺术博物馆学术部主任徐虹曾在“路之歌:铁扬艺术展”担任策展人,她更加鲜明地提出,中国现当代美术史中有写实的和表现心灵的两条不同的艺术路线,通过舞台美术专业得以合二为一。写生无疑对于舞台美术具有特别的意义,同时舞台美术专业的创作需要在戏剧舞台上完成和戏剧情节的结合。20世纪50年代以后,舞台美术的创作是比较活跃和前沿的,因为它是为舞台戏剧服务的,它是表现情绪的,它的氛围、造型、色彩、结构更加现代和大胆,更具主观性。铁扬绘画作品中的戏剧性、冲撞性,以及对现实的关心,都烙印了舞台美术的专业背景。

  “舞台美术毫无疑问要写实,但是进入剧场又要去表现心灵,舞台美术专业由此走出了一条特殊的道路。此次展览也回答了铁扬接受20世纪五六十年代苏联式美术教育,而最后走出一条表现主义绘画道路的原因,这种现代性来自舞台美术专业的特殊性。近年来,很多从舞美专业走出的画家在当代美术史上占有一席之地,这一现象值得进一步研究。”研讨会学术主持、中国美协美术理论委员会主任尚辉回应道。

  中央戏剧学院舞台美术系教授刘杏林谈道,中央戏剧学院舞台美术系凝聚了70多年来几代人的努力和心血,专业教学前后接续联系在一起。“其实我们一度也在纠结,我们到底是画画的,还是做舞美的。我们从铁扬老师的作品中得到启示,绘画和舞美不能在表面形式上割裂,重要的是需要从现实里面提取形象,无论是舞台美术还是绘画,在对艺术语言的把握上需要很长时间去摸索和探求。获得艺术的本质语言,是一种重要的能力,要用这种语言去翻译这个世界,而不是对现实进行原封不动的描摹和照抄。”

  新世纪以来,舞台美术的基础在全世界范围都有了非常大的变化,不仅依靠传统的绘画手段,还包括摄影、装置、影像等,甚至仿佛传统绘画已经消失了。在这样的前提下,绘画的意义在哪里?“对于今天的舞台美术而言,绘画作为审美的发动机并不仅是训练技术,而是能够形成核心审美素养。”刘杏林说。

  铁扬分享了自己70年来创作的感悟,他表示舞台美术与架上绘画是一个非常复杂的关系。最根本的问题是,无论画家还是舞台美术家,充分调动自己的艺术感觉和审美逻辑是至关重要的。此外,在体验生活、深入生活的过程中,不仅要去找寻自己感兴趣的题材,更要在生活中探寻属于自己的艺术语言。在这个效率优先和重视成果的时代,铁扬认为艺术工作者应给予自己充分的时间和空间,去深入研究、大胆实践,唯其如此方能真正做出有价值的事业。