梅花清入骨　高庆春

　　高庆春谈印，娓娓道来，一方印的构思与创作，一种独特的感受与寄托，让我们在他的文字里了解到印学的知识、印学的概念、印学的由来和未来。

　　高庆春是当代一位实力派书法家、篆刻家。他用文字复现自己的篆刻创作，从一开始的生命冲动，到艺术构思，再到秉刀入石，最后到定稿成型，一个连贯的艺术创作过程，时缓时急、时高时低地呈现在读者的面前。高庆春的“娓娓道来”，对有志于篆刻学习和篆刻欣赏的人来讲具有重要的启示。他很坦诚，不以神秘主义的面纱遮盖篆刻艺术的真相，他以自己的艺术实践，极其朴实自然地告诉读者：篆刻是什么？如何学习篆刻？怎样欣赏篆刻？一方优秀的篆刻作品有哪些特点？篆刻艺术对当代人的审美陶冶是如何体现的？一句话，高庆春讲述篆刻的故事，这个故事的主人公就是他自己。

　　“印话”“书话”是传统的笔记文体，不经意的谈笑、反讽的手法、暗喻的修辞，引而不发，机锋四射。这是中国文人喜爱的文体，从古至今吸引着大量的读者。

　　显然，高庆春对笔记文体也是情有独钟。《老春山房印话》中的近百篇短文，语言朴茂，文风洒脱，情感真挚，说一方印的由来，谈印坛掌故，或是一段抒情的感喟，直取笔记文体的淳朴与自然。他谈两字印“精武”的创作体会就是证明。首先，他告诉读者篆刻史中的两字印所处的地位：“从古玺、汉印至明清流派名家之作，两字印众多且不乏精彩耐看者——吴昌硕、黄牧甫、齐白石、来楚生，都曾留下过令人过目不忘的两字印精品。”那么，他又是如何创作“精武”的呢。他说：“初步考虑为古玺类印风，以战国文字入手。反复写了十数方印稿，搁置两日琢磨再三，最后确定其中一方。‘精武’这两个字的结构没有大开大合，要体现出虚实感就要动用一些手段，甚至要反其道而行之来营造氛围。‘精’是将‘青’收紧，‘米’纵向放开。‘武’则‘戈’聚拢，‘止’紧靠边栏。如此这般，令线与形、块与面的对比生出‘势’来。犹如场上武者开练，要稳得住、放得开，动静虚实，各尽其妙。”

　　为了“精武”二字，高庆春写了一段话，他把自己的创作体会和盘托出，以便让读者了解两字印的特点，以及两字印创作的基本规律。

　　我对高庆春的书法、篆刻创作不陌生，这位长于白山黑水、兼具江南文人气质的艺术家，对篆刻有着深刻的体悟，他谙熟篆刻史，了解当代篆刻审美特征，因此，奏刀问石，常有会心之处。他的篆刻作品“苍然秦汉上”以“筋骨立形，以深情润色”，达到了较高的艺术水准。印文“苍然秦汉上”语出沈曾植《赠缶庐七律》：“吴侯下笔风雨快，天机灭没瀊怀中。私玺苍然秦汉上，清吟复是江湖雄。感怆诗人怀旧俗，萧撼老树鸣秋风。吴兴高士钱舜举，固应倪视水精宫。”沈曾植以“苍然秦汉上”称誉吴昌硕的篆刻，是友情使然，也是对缶庐篆刻创作的真实评价。高庆春是篆刻家，读到《赠缶庐七律》，会有自己的感受。“私玺苍然秦汉上，清吟复是江湖雄”，吴昌硕的篆刻与诗词，的确是文人心目中重要的文化存在。于是，高庆春拆解沈曾植的诗句，刻制“苍然秦汉上”，一展心性。高庆春不吝笔墨，以简洁的文字陈述了他的创作过程：“拣出略长形青田封门佳石，刻此‘苍然秦汉上’。青田石脆而爽，受刀爽利，能见线见刀，因而章法确定后，旋即奏刀。篆刻用刀之法，冲刀切刀之外，单刀复刀而已。譬如用笔中锋、侧锋，不主故常，随机应变。诚如来楚生先生在《然犀室印学心印》中所言：‘法不可泥，用久随化。不知其然，举乎合妙。’这方青田印石的用刀之法，刻长线用冲刀，以求爽朗明快；短线、斜线则用单刀或小切刀，尽量保留起止刀痕，保存那难得的石花和齿痕，见心性见性情。起刀如起笔，稍施厚重；行刀如行笔，自然推进；末笔刀痕的尖角则自然保存。如此这般，笔意与刀工的结合尽在有意无意之间，减少人为的摆布，尽得其妙。”

　　高庆春谈的是篆刻之法，其实，也是篆刻的欣赏之法和艺术之法。高庆春在漫不经心的陈述里，以他的创作实践客观展现了篆刻艺术的技法、道法，以及印内与印外的生命沉思与文化求索。诸如这般的“娓娓道来”，篆刻艺术更为直观而亲切。

　　印文，体现了一名篆刻家的文化修养。高庆春的“苍然秦汉上”，还有“听于无声”“自我作古”“游鱼自迷”“一生低首拜寐翁”“放逸无惭”“一事能狂便少年”“忽然此年”“岁晚见交情”“小子狂简”等，于石面处散发浓厚的人生况味。从印文的选择到短小的文章，看得出来，高庆春是读书人。对当代书法家、篆刻家而言，读书与不读书，是有不同的结果的。

　　读书，才会产生写作的想法。《老春山房印话》是高庆春创作的体验，也是他读书的副产品。我注意到，他在介绍篆刻知识、谈及创作体会时，也会主观性地抒情，那些文字特别醒目。比如在“笑少怒老”的最后，他讲：“笑口常开，否极泰来；笑口常开，好运自来。”在“吞又吐，信还疑，上钩迟”的最后写道：“借篆刻艺术语言来表达现代人既纠结迟疑，又向往逍遥自在、明澈淡远的思想，这一方是较为满意的探索之作。”在“须弥作寿山”中，他又说：“禅，无处不在，但需净化心灵，方能悟出。艺术创作除了守常遵法、勤奋用功，还需反观内心，渐修渐悟。如果有一天醍醐灌顶，了然顿悟，那可能就由‘必然王国’进入‘自由王国’的境界了。”

　　著名书法家、篆刻家李刚田在《老春山房印话》的序言中说：“这是一本印谱，是一本教科书，也是一本具有学术含量的艺术散文集。”对此，我是认同的。