美丽的天坛（水彩）　李剑晨
中国美术馆藏

　　《雨中大湖龙吟湾》以清新的绿调子将江南水乡的韵味淋漓洒向空中，《美丽的天坛》用浓重的色调烘托出中国古建筑的壮观，《钢都在沸腾》形象地反映了新中国建设一日千里、蒸蒸日上的新面貌……著名水彩画家、中国画家、美术教育家李剑晨在漫长的艺术生涯中佳作频出，在普及、推动、振兴中国水彩画创作与教学方面作出卓越贡献，建构起完整的中国水彩画理论体系。中国美术馆近日推出中国美术馆学术邀请系列展“百年逸彩——李剑晨美术作品展”，以感怀这位令人尊敬的艺术家，带领观者重温其画作中的锦绣河山与彩羽花香。

　　本次展览分为“清曦·流彩”和“彩羽·生香”两个部分，展出李剑晨上世纪50年代至90年代不同时期创作的水彩画和中国画作品70余件。在展览举办期间，李剑晨艺术恳谈会暨作品捐赠仪式在中国美术馆举行，李剑晨家属李蕾、王振远将李剑晨创作的50余件水彩、中国画、油画、书法作品无偿捐赠给国家，由中国美术馆永久收藏。“我们将许多家藏捐赠中国美术馆，父亲的画可以放在它们应该在的位置，为更多人所欣赏”，李蕾说。

　　在李蕾看来，李剑晨漫长人生中只做了三件事：致力于建立水彩画的中国体系；近80年美术教育生涯培养了几代人，桃李满天下；以毕生精力不懈追求中国画和水彩的融合，创作出大量独具一格的作品。

　　李剑晨18岁考入河南省立第一师范学校，从此走上艺术之路。23岁考入北平国立艺专西画系，追随捷克水彩画家齐提尔及林风眠学习西画；后与李苦禅、王雪涛为同窗挚友，三人均师承陈半丁、王梦白研习中国画。1937年，他在公派赴英法等国学习时又结识了滑田友、潘玉良等人。1939年，在抗战危急关头，毅然返回祖国，先后执教于重庆国立艺专、国立中央大学。在长达70余年的美术教育生涯中，他培养出许多著名艺术家与建筑家。2001年6月，他与王朝闻、华君武、张仃、罗工柳、彦涵、蔡若虹、黎雄才同获中国文联、文化部颁发的首届“金彩成就奖”，肯定了他在美术创作、理论研究以及美术教育方面的卓越成就。

　　“在水彩画创作过程中，他不断追求创新，兼取中西方之长而创设新体，独辟蹊径。他成功地将西方绘画技法融入东方情感表现之中，成为中西绘画融合的典范。他的作品充盈着浓厚的民族情感和鲜明的艺术特质。他在创作题材上坚守传统并大胆创新，热情讴歌新中国建设，赞美劳动人民，描绘大好河山，以‘笔墨当随时代’为主张，创作出一大批紧贴时代脉搏的力作。”民盟中央副主席、中国美协副主席、中国美术馆馆长吴为山介绍。

　　李剑晨的水彩画总给人留下水色淋漓的感觉，那是由于他娴熟自如地运用了水分和色彩，他特别爱晃动画板让水色自然流动，让赭石、群青等颜料形成美丽的沉淀，那是用画笔难以画出的自然美。在色彩运用上，他也非常大胆，常运用别人不敢轻易采用的紫色色调，点上对比的暖黄色，形成富丽的效果。每一幅画，都是一曲水色一体的交响乐，都是一首动人心魄的抒情诗。吴为山认为，李剑晨先生常以写生入画，使水与彩的交融化作轻盈而有张力的笔触，呈现出在诗意与物象之间流动的东方水彩画之美。在其画境中，春日百花齐放，夏日碧波荡漾，秋日丹枫飘舞，冬日枯木发荣，山川日月与人物花鸟被赋予蓬勃的生命气息。“李剑晨先生作品中对情感的抒发，以及画面中满溢的在场感，都是营养，滋养着我们。”中国美协水彩画艺委会主任陈坚说。

　　“李剑晨先生一生淡泊名利，以教书育人为本，以传承民族艺术精神为追求。鲐背之年，他还站在小板凳上创作大型历史油画；期颐之年，他仍笔耕不辍。”吴为山说。李剑晨以精研水彩之深度、拓展艺术之广度，为中国水彩开新路、育新人，润泽后学之功岂止百年。