华夏魂（中国画）　刘忠信

　　出生于北京报恩寺的刘忠信，童年时便每日徜徉在文化历史深厚的寺庙中。仰望着殿宇中的雕梁、画栋、壁画、石雕……从而在其幼小的心灵中，对缤纷的色彩、神奇的造型、精美的线条，产生了向往，小小年纪便开始在纸上心无旁骛地开始了涂鸦。

　　上小学时，他已能熟练地画出报恩寺中的一些图案。父亲见他如此喜欢绘画，便为他报考了北京市少年宫的国画班。不承想刘忠信从上千人的激烈竞争中脱颖而出，成为北京市少年宫国画班的第一批学生。在国画班马耀华先生的精心指导下，刘忠信的绘画能力得以迅速提升，成为班中的佼佼者。在国画班美术教育的启蒙学习，不仅使刘忠信更加坚定了自己追求美术的信念，更为其开启了一条通向艺术之门的光辉之路。

　　刘忠信后投师在娄师白、万兆元、高希舜等大师门下，在名师的热心指导下，其水墨笔意得以迅速提升。但刘忠信清醒地知道，要想突破绘画的瓶颈，必须要弥补上绘画理论这一课。经过深思熟虑，他进入中央美术学院国画系、中国艺术研究院研究生院深造，以弥补美术理论学养。如此不仅增强了他的绘画理论修养，更让他深刻理解了中国水墨源于对大千世界、万物自然高度凝练的水墨灵感思维。

　　为深刻理解中华大地的山川之美，他毅然奔赴中国各地实地写生，行迹遍布大江南北各种地貌季节，以画笔记录下山川地貌的气象色彩。通过实地写生不仅使他获得了大量鲜活的创作素材，更使他在内心深处与中华壮丽山河建立起了精神联系。

　　中国科学院喜迎建院50周年之际，曾特邀刘忠信为其绘制一幅中华母亲河——《华夏魂》。为此，他不辞辛苦地十多次奔赴黄河实地写生。在高原上遥望着九曲黄河妖娆诗意的风姿，置身在黄河壶口声震天宇的狂涛声中，思考以怎样的构图，才能体现出万古黄河的历史风貌。经过几易其稿，最终完成了这幅横阔六米的巨幅大画。在这幅巨制画面上，刘忠信以激情澎湃的笔墨，将喧嚣奔腾的黄河狂涛，气势如虹地呈现在画面上。站在画前，人们仿佛置身在壶口，耳畔鸣响着震耳欲聋的黄河涛声。这幅凝结着刘忠信笔墨深情的《华夏魂》一经展出，立刻引起了社会的广泛关注。

　　在完成这一主题绘画后，刘忠信又冒着严寒奔赴北国写生，意图以中国水墨展现北国雪乡的独特美景。通过对冰雪山乡的深入观察，刘忠信决定以简约凝练的笔法，将北国冬季以水墨呈现出来。经过多次试笔后，最终创作出《雪乡河魂》系列绘画。作品以巧妙凝练的留白，将安详的雪乡充满诗意地呈现在世人面前。尤令刘忠信感到欣慰的是，他的这套雪乡作品，得到了当地民众的高度认可。

　　性格豪放的刘忠信，在狂放泼墨写意的同时，还凝心静气地创作了大量工笔画。通过临摹历代名家作品，其从中逐渐悟出古人的笔墨意境，并在实践中逐渐形成自己的绘画手法。其创作的山水绘画，不仅丰富了水墨的艺术表现力，还扩大了工笔画的表现题材。

　　身处喧嚣浮躁的社会，刘忠信始终保持着宁静致远的艺术心态，将自己浸润在水墨艺术中。这种沉静的艺术心态，让人从他的绘画中品味出了当今绘画的精神境界。

　　这些年，刘忠信一直归隐在北京六渡的深山峡谷中。在一块斑斓崖壁背景下的山野中安下画案，聆听着山涧水声、鸟鸣，感知着四季色彩变化。在水墨蕴藉中，遥想着历史，感悟着现实，在笔墨逸趣中咀嚼着人生。以忠于山水、信仰自然的艺术之心，以抱朴守拙的笔意，描绘着鲜活的自然世界，默默攀登着艺术高峰。