“一边读刘雪枫的文章，一边跟随他的指引听唱片、听音乐，是很享受的！把音乐当成生活的一部分、自己的一部分，就能和音乐产生心灵的对话。”近日，在北京SKP  RENDEZVOUS书店举办的广西师范大学出版社“纯粹Pura——纯粹读书会（第171期）”上，作家余华如是分享阅读音乐评论家刘雪枫新书即音乐艺术随笔集《日出时让悲伤终结》《音乐的精灵》《贴近浪漫时代》的感受，引发与会嘉宾的强烈共鸣。本次读书会以“音乐的阅读力量：刘雪枫作品系列新书分享会”为主题，特邀吉狄马加、余隆、余华、唐晓渡、杜永寿、刘苏里、栾峰、吴彤、罗振宇、刘雪枫等嘉宾，与广大古典乐迷们一起纵览西方古典音乐史上的璀璨群星，展开了一场别出心裁的古典音乐赏析之旅。

　　本系列的三部作品是作者近30年来在音乐评论及唱片鉴赏领域笔耕的阶段性精华结集。《日出时让悲伤终结》描绘西方音乐史上巴洛克和古典主义时代群星璀璨的图景，梳理、品鉴了巴赫、亨德尔、维瓦尔第、海顿、莫扎特、贝多芬等巴洛克及古典时代的音乐巨匠及其作品，以开放的视野，从文化和文明的历史的视角，对如何欣赏、理解和评价当下的音乐提出了洞见。《贴近浪漫时代》围绕西方浪漫派音乐作了深入探析，介绍了自贝多芬至理查·施特劳斯的多种唱片版本。《音乐的精灵》着重于评介世界著名的指挥家、独奏家和歌唱家的演绎特点及欣赏要领。

　　中国作协诗歌委员会主任吉狄马加认为，读刘雪枫这三部新作，最强烈的感受是刘雪枫作为音乐评论家的“在场性”。正如吉狄马加所说，刘雪枫的音乐评论和音乐艺术随笔背后，不仅仅是音乐素养、音乐知识的支撑，他的文章不仅仅是从理论上钻研深挖某一个音乐家、某一部作品，而是结合个人的音乐体验，呈现了几十年来中西方音乐文化的深度交流过程。尤其珍贵的，是他的“在场”，他与他描写的许多音乐家有直接的采访、交流，这和仅仅在学院里从事研究是非常不同的，“这套书除了是他个人的音乐历程之外，某种意义上更是他个人对音乐独特的生命体验。”吉狄马加还认为，刘雪枫的写作充满了令人惊叹的细节，比如他对拉丁美洲音乐家的描写，将杜达梅尔等音乐家的艺术特色和风格描写得非常细腻，让人仿佛能透过文字倾听动人的音乐，充满了鲜活的生命力。

　　“作为音乐家，我们更多的工作是把音乐完成，而音乐评论家则是抒发对音乐的评价、见解，为创作者提供更丰富的角度。我经常在刘雪枫的书里找到我们的‘盲区’，这对创作有很大的帮助。”中国音协副主席、中国爱乐乐团艺术总监、上海交响乐团音乐总监余隆表示，音乐就像是水，每个人则像不同的容器，水落到不同的容器里会呈现不同的形状，因此，大家理解音乐时一定要听从内心的感受，与音乐展开最亲近、亲切的对话，“刘雪枫的音乐随笔也是如此，跟随他诗意、自然的文字品味音乐，是放松的、纯粹的”。

　　在作品的写作特色方面，人民音乐出版社总编辑杜永寿认为，刘雪枫的语言轻松、幽默、自然、知性，他对音乐家及其作品的评述往往结合音乐家所处的时代背景，能够将其作品内涵、特色等娓娓道来，帮助观众更透彻地理解领悟、聆赏音乐作品。某种意义上来说，这三部作品亦是对西方音乐“发烧友”的导游图、解说词，对提高他们的音乐欣赏水平大有裨益。同时，在创作中，作者不仅大量聆听伟大的音乐艺术家的唱片，还在欧美和中国现场聆听他们的演出，并对其中一些艺术家进行过采访，有生动、鲜活的第一手资料和体验，他能够在向读者介绍名演、名录的同时，使读者体会和领略欣赏音乐的方式和路径。

　　“音乐家作为一个表演者、演绎者，需要观众的参与，表演与观众的完美契合，才是一种相互的成全、相互的治愈。”知名歌手、民族管乐演奏家吴彤结合自己的表演经验分享道，要想使音乐最大限度地发挥作用，需要人们建立起对音乐的理解关系和情感关系，这时一本好的理论书籍能够发挥引领作用，“市场上音乐导引类的书籍不少，但是刘雪枫的特别之处在于，在他的书里我们能读到他的性情，能够读到知识之外的温情，让我们感受到音乐最细腻、最深沉的力量。”

　　“得到”APP创始人罗振宇表示，“得到”也经常做关于通识传播的内容，默认的方向是“往远处去、往广处去”，而阅读刘雪枫的三部近作，更深的感受是他将纷繁的、有隔阂的东西打通了，呈现出一个无比纯粹的精神世界。“打个比方，阅读体验就像卖火柴的小女孩捏着手中的火柴。我一个弱小、卑微、苍白的生命躺在沙发上，但每翻开一页书，就好像能和人类精神的高峰形成链接，就像小女孩擦亮火柴，点亮了整个晚上。”罗振宇说。

　　与会专家、学者一致认为，刘雪枫的三部新书以深入浅出、轻松幽默的笔法，精准表现了所评论的音乐艺术家的艺术气质及作品的精神内涵，不仅具有独到的开拓性，而且能够引导西方音乐爱好者领会艺术家风格及相关作品的艺术特色，对西方浪漫音乐具有鉴赏、指导等实用价值。同时，刘雪枫对音乐和写作的态度也启迪读者和听众，尽管欣赏音乐的途径有很多，比如唱片和网络，但是去表演现场听音乐的生命体验依然是无可取代的。