黄河颂（中国画）　2015年　王俊松

　　黄河作为中华民族的母亲河，是华夏文明的源头，它汹涌澎湃、波澜壮阔，引无数才俊竞写之，画家王俊松即是其中的一位。4月3日至13日，由民革中央画院主办的“黄河安澜——王俊松山水画展”在中国美术馆举办，开幕式及研讨会于4月9日在京举办。

　　王俊松描绘黄河的作品以气势取胜，作品山势雄浑，有坚如磐石之感；河水磅礴，奔腾不息，有“水击三千”“扶摇直上”的壮美激情。他将主观的思想情感与笔墨技巧投射到对象中去，使自然人格化、精神化，达到“妙在似与不似之间”。他在坚持传统“笔墨中心论”的同时，又能入古出新，将西画的某些造型因素引入笔墨构成之中，把以笔墨的浓淡勾勒出来的虚实关系与以素描速写为手段所形成的黑白灰关系有机化合，达到既有笔墨的浓淡又有造型的明暗，既有传统山水艺术的意趣和气韵，又有光影色彩的微妙变化，既有中国传统山水画的神韵，又具备了现代视觉形式美感，进而走向了更为博大的艺术境界。

　　本次展览分为四个系列进行展示，“黄河颂系列”展现创造性描绘黄河急流的艺术手法，“昆仑颂系列”以明确光影效果的光感皴法表现气象宏大的山石峰崖，“黄山奇系列”和“山水秀系列”绘就或雄浑或迤逦的画境，显示出与众不同的审美意境，流露出有独特造诣的笔墨语言。

　　中国美术馆馆刊编辑、中国传媒大学特聘研究员、本展学术主持黄丹麾认为，王俊松之所以把黄河、黄山、昆仑山等作为笔下描绘的审美对象，是因为黄河、黄山、昆仑山早已不是普通的自然物象，它们以独特的风貌与个性成为了中华民族的精神象征和文化载体。因而，王俊松以此为艺术创造的母本，从某种程度上说具备了文化学与美学意义。

　　王俊松来自人杰地灵、山清水秀的安徽，优越的自然山水环境和博大精深的徽文化给了他不尽的给养与灵感。他出自艺术世家，从小就耳濡目染，深受熏陶，自幼便学习绘画，曾就读于西安美术学院、西安外语学院日语系、中国艺术研究院美术学系研究生课程班，从而打下了深厚的学院功底与文化根基。他从刘文西等先生那里得到北派山水的精髓，承续了雄浑厚重、阳刚大气的画风；同时，又从秀美清丽的家乡山水中悟出南派山水的阴柔之美；他从传统笔墨中汲取了有益的营养，又从自然造化和西画技巧中借鉴可用的资源，进而传统与现代并举，中学和西学合璧，以多变、综合的笔墨程式和独树一帜的审美理念为观者奉献出了一幅幅动人心魄的山水画卷。