借助短视频，每个人透过一帧帧画面，实现对艺术的认知、对美感的确立。技术的革新让每个人迅速获得任何精准的艺术局部，找到自己要看的那一部分“拼图”，同时方便地浏览艺术整体，把握全局。每一个视频就是一张艺术拼图，海量丰富的艺术视频，相互联系，变成艺术史的一部分，形成每个人独有的艺术版图。

　　艺术史是一门研究人类艺术文明发展，分析、归纳并探索审美系统演变的学科。艺术史学科虽然具有重要的美育价值，但与大众之间仍然存在鸿沟。由于其复杂抽象的特征，艺术史往往被束缚在“象牙塔”之中。

　　早期的艺术史教育主要集中于美术院校，艺术史作为各美术专业学生的共同课而开设。相关的知识信息主要依靠老师传授给学生，无论学生还是老师，手中的资料都相当有限，图像资料作为艺术史研究的主要对象，更为有限。对于图像的获取和观看，也主要依赖于幻灯片和少量的艺术出版物，图像的数量和质量都不足以支撑艺术史的深度学习。

　　当前，随着短视频软件的广泛应用，艺术史普及工作得以加速开展。相比图文和长视频，以抖音为代表的短视频平台，让用户能够轻松简便地进行创作，在传播上也更具优势，与文字语言相比，它更加简明、生动、直观地阐释了艺术史的内涵。

　　截至2020年12月，抖音上艺术类视频累计播放量超2.1万亿，点赞量超660亿，分享量超17亿，评论量超43亿。粉丝数量过万的艺术创作者超过20万。

　　日前，北京大学视觉与图像研究中心举办了“短视频与大众美育”研讨会。与会专家认为，短视频时代，艺术史的表达和传播呈现出图像化、即时化和全民化的特征。用短视频进行艺术史科普恰逢其时，以抖音为代表的短视频平台让艺术鉴赏的陡坡变成缓坡，让人人都能了解艺术成为可能。进而，利用短视频的引子作用，也可导向深入系统的艺术史学习和研究。

　　研讨会上，北京大学发布的《世界艺术史拼图——短视频与艺术史教育和传播研究报告》（以下简称《报告》）指出，用短视频呈现艺术史，带来艺术史教育和传播新模式——拼图模式。这一模式有创作拼图、传播拼图和接受拼图三大阶段。其中，创作拼图意味着短视频把艺术史的表达还原成了无数拼图板块，将这些局部拼合在一起，就构成艺术史全图。传播拼图表明，艺术史类短视频的创作者来自不同知识圈层，他们共同参与艺术史的传播工作，而且互为渗透。具体来说，这些创作者包括三个圈层——艺术史专家、文化工作者以及普通大众。接受拼图体现为，短视频观众通过搜索等功能，能迅速检索到感兴趣的拼图模块，在与其他用户、创作者沟通交流中，了解拼图的“局部”在“整体”中所处的位置，进而把握艺术史全局。