我国的音乐种类丰富，体系庞大，主要包括民族音乐、宫廷音乐、文人音乐、民间音乐等。随着音乐文化的现代化发展以及人民群众日益增长的精神文化需求，地方民族特色音乐因其独特的音乐形式和文化内涵，愈发受到音乐创作者和大众的青睐。所谓地方民族特色音乐文化，是指各个地域由于历史民族文化、风俗习惯、审美观念的差异，从而形成的在形式内容、风格类型各个方面都独具地方民族特色的音乐文化。在全球化背景下，一方面我国的音乐创作博采众长、兼收并蓄，形成了内容形式丰富多变、涉及各个地域音乐文化特色的音乐形式；另一方面，在音乐创作和音乐学教学中对地方民族音乐的文化内涵和艺术价值重视不够，缺乏对文化底蕴深厚且独具特色的地方民族特色音乐文化的深入探索。所幸近些年来音乐教育从业者意识到了这一问题，也看到了地方民族特色音乐文化在我国音乐文化发展中的重要价值，开始探索将地方民族特色音乐文化融入音乐学教学中并加以创新。

　　地方民族特色音乐文化在音乐学教学中的融入

　　近代以来，我国的音乐学教学主要是以欧洲音乐理论为基础进行的，而地方民族特色音乐文化理论基础相对薄弱。随着我国文化实力的增强，民族文化自信愈发坚定，中国民族音乐文化越来越显现出独特的艺术魅力。无论是国内音乐作品的内容取材，还是民众对于民族音乐文化的关注和追捧，都展现出当下我国传统民族音乐的兴起之象。要进一步巩固提升地方民族音乐文化在我国音乐领域中的位置，首先最重要的一步就是从音乐教育入手，将地方民族特色音乐文化融入当下的音乐学教学中，培养出具有地方民族特色音乐文化理论基础和审美能力的新一代音乐人才，进而推动民族特色音乐在音乐创作领域的长效发展。

　　要将地方民族特色音乐文化融入音乐学教学，就需要对当前的音乐学教学模式进行系统的调整和完善。第一，在音乐学教学目标上突出地方民族特色音乐的重要性。在当代音乐人才培养目标定位上提升传统民族音乐文化素养的重要性，以培养出兼具中国传统民族音乐文化素质和西方经典音乐文化素养的全面型音乐人才为目标，提高对本民族音乐文化的重视，逐渐发挥其在价值观上的主导作用。第二，在当下的音乐学教学内容和课程设置上，提高地方民族特色音乐文化的占比。通过专门的民族音乐教材和课程，全面介绍我国地方民族特色音乐文化的历史背景、文化内涵、价值意义、独特魅力，促进学生全面、系统地了解各个地域和民族的特色音乐文化，鼓励学生积极探索地方民族特色音乐的研究领域。第三，潜移默化地提升学生对地方民族特色音乐文化的关注度和重视度。在意识上强化学生对民族特色音乐文化的重视，将其作为弘扬我国民族音乐特色、促进当代我国音乐产业发展的重要形式，鼓励学生主动探索地方民族特色音乐文化的深厚内涵和价值所在。第四，学校要加强对地方民族特色音乐文化的推广力度。学校可以通过开展民族音乐主题的音乐创作比赛和表演活动等方式集中展示地方民族特色音乐的魅力，使学生在耳濡目染中提升对民族音乐的认知水平，持续积累对民族音乐的兴趣。

　　地方民族特色音乐文化在音乐学教学中的创新

　　要将地方民族特色音乐文化真正融入到整个音乐学教学体系中，关键在于创新。现阶段的音乐学教学，没有做到对民族特色音乐文化进行全面系统的阐释，相对单一的教学手段和授课模式，难以引起学生对民族特色音乐文化的情感共鸣。因此必须首先对地方民族音乐文化的教学手段和授课方式进行创新。第一，改变单纯的讲授民族音乐历史背景和文化特色的传统教学模式，灵活设计多元化的教学手段。在教学中，可以利用现代多媒体技术和信息技术，以视频和音频的形式向学生展示各种地方民族音乐文化，包括相关民族音乐文化的纪录片、人物访谈、优秀经典民族音乐的播放等。第二，在教学过程中要坚持学生本位，鼓励学生充分体验民族音乐的独特魅力，积极展示其学习成果，分析其学习心得。第三，组织学生进行相关主题的学习实践活动。在条件允许情况下，带学生去典型的民族音乐文化的代表地和民族聚居区进行实地采风，切身感受当地文化习俗，了解地方民族音乐形成的历史和人文环境。第四，邀请民族音乐领域内的优秀代表人物进行主题演讲和表演，让学生近距离感受博大精深的地方民族特色音乐文化，激发学生的学习热情。

　　除此之外，在对地方民族音乐文化传统文化内涵进行原原本本的教学阐释的同时，还要注意对其表现形式进行适当的调整创新。由于时代的发展、人们生活方式的变化，地方民族特色音乐创作必须在传承文化核心内涵的基础上注入时代元素，使其适应时代大众的文化审美需求。在音乐学教学中对民族音乐形式进行创新，也是时势所趋。主要包括：第一，在地方民族音乐作品的创作上，可以引导学生以地方民族音乐的文化核心为基础，以现代化流行元素为素材进行创作。这样的音乐作品能够兼具民族音乐魅力和时代审美内涵，更符合当代音乐发展的趋势。比如可以带领学生在音乐创作中，尝试用展示当代生活理念的歌词搭配具有地方民族音乐特色的曲调等。第二，在音乐学教学中广泛运用民族乐器，并将民族乐器与西方乐器相结合进行音乐创作。教师可以进行创作展示，然后鼓励学生发挥自主性，采用多种形式进行民族乐器与现代乐器的融合。以上即是将地方民族特色音乐文化与现代音乐元素相互结合的创新形式，也是从音乐教育角度推动民族特色原创音乐发展的尝试。

　　综上所述，将地方民族特色音乐文化融入当代音乐学教学，不仅需要对音乐学教学模式进行调整完善，还要努力做到在教学中对教学手段方式以及展示形式进行创新，切实提升学生运用民族音乐元素进行音乐创作的能力。而这些目标的实现则还需要政府资金政策的支持、社会大众的市场支撑、学校的高度重视、教师专业能力和教学能力的相应提升、学生自身专业素质提升等各方面同步进行。相信未来我国的音乐创作领域中，地方民族传统音乐的精髓将会被更加充分地阐释、传承和发扬。

　　（作者系广西民族师范学院艺术学院讲师。基金项目：2020广西高等教育本科教学改革项目“壮族音乐元素在地方民族高校钢琴课程构建中的创新融合与实践研究”，项目编号：2020JGB384）