电影《守岛人》海报

　　2017年的时候，青年编剧丁涵曾在电视上看过守岛人王继才夫妇的影像。茫茫大海上，两个只有足球场大的岛屿，两个人过着简单朴素却苦中作乐的生活，给她留下了深刻的印象。但当时毕竟离他们非常遥远，丁涵只能在电视机前默默地擦拭感动的泪水。

　　2018年8月，丁涵接到江苏幸福蓝海影业有限责任公司的电话，邀请她参与一部名为《两个人的海岛》院线电影的编剧创作。丁涵惊喜地问：“是关于开山岛的那对夫妇的电影么？”在得到了肯定的答复之后，她内心波澜涌动：“我终于可以接近那座岛了，也终于能为那对守岛夫妇做些什么了。”

　　创作期间伴随着数度采风、八易其稿，王继才、王仕花夫妇先后获得“感动中国2018年度人物”“人民楷模”“最美奋斗者”等荣誉称号，影片的主创阵容也在不断加强：八一电影制片与幸福蓝海等公司联合出品，曾获得华表奖、金鸡奖最佳导演的陈力执导筒，社会各界的关注度在不断增加，片名也从《两个人的海岛》变成了《守岛人》，并于6月18日全国公映。“只能说冥冥之中，一切都是最好的安排。 ”丁涵说。

　　记者：在创作《守岛人》剧本之前，您做了哪些准备工作？其间有哪些记忆犹新的人和事？

　　丁涵：创作剧本之前，我首先翻看了大量资料，王继才夫妇的纪录片、报告文学，还有上百张他们夫妻二人在岛上生活的照片，但这些间接来源的资料，对我来说是远远不够的，所以我迫切地要求上岛体验生活——最好把我扔在那里待个十天半月，也真正地替王继才同志守一回岛。在各方面排除万难的安排下，我的三次“守岛之旅”终于成行了，也成就了人生中一段刻骨铭心的经历。

　　第一次上岛只有一天，我是跟着堪景团队一起去的。记得那天有6级阵风，海上风大浪急，船身剧烈摇动，很多人都晕船了，我也不例外。但第一眼看到开山岛的时候，我还是很受震撼的，它的外观很美，岩石层层叠叠，然而遗憾的是，因为预报会有台风，我们当天就下来了。

　　第二次是跟陈力导演一起上岛的，隆冬时节的天上飘着零星的小雪，冬季的海是灰色的，平静而又深沉。船老大让导演亲自掌舵开船，我们平稳地停泊到了开山岛码头。王仕花带着3只小狗出来迎接，我们在岛上生活了3天，听了很多守岛的故事，几乎将岛上每一处设施、一花一草都认全了，我终于觉得自己跟开山岛“混熟了”。

　　第三次上岛是我自己去的，这次的心态就像回家一样，不仅亲身体验了开船的豪迈，还跟王仕花在一起生活，度过了平淡而又温馨的7天。白天我们一同巡岛升旗、维护坑道、钓鱼钓虾，晚上就躺在一个被窝里，讲过去的故事。王仕花翻出很多老物件给我看，王继才穿过的衣服、喝过的空酒瓶、写过的航海日志、用坏的煤油灯和收音机等，每一个物件的背后都有一段回忆，饱含着他们守岛的信念和对彼此的深情。这一趟收获是非常大的，不仅是对创作素材的一次补充，也是对我心灵的一次深深滋养。我甚至萌生了一种“羡慕”之情——能与所爱之人在岛上生活32年，是一件特别浪漫、特别酷的事情，眼看着外面的世界发生翻天覆地的变化，但两人一岛，不被侵扰，瞬间即是永恒，多么幸福、多么美好、多么值得！

　　记者：从题材上看，《守岛人》的剧本其实并不好写，影片虽然根据当代英模的事迹改编，但主人公的生活距离普通观众较为遥远，而且影片中的主要人物数量较少，戏剧矛盾也并不激烈。请问您在创作过程中，遇到了哪些困难，又是如何战而胜之的？

　　丁涵：构思剧本之时，遇到的最大困难有两个。第一个就是时间与空间的问题。32年超长的时间跨度、两人一岛与世隔绝的环境，这样的剧本写不好就容易沦为流水账，没有激烈的矛盾冲突。而第二个困难就是，我们传统的创作经验中，总是被追究“人物动机” ：他们守岛的必要性是什么？坚持32年的心理支点是什么？

　　带着这样的困难，我和导演不断探讨、不断尝试，最后我们明确的一点是，要勇敢突破传统创作的窠臼，不去刻意制造矛盾冲突，不去人为地阐述意义、拔高价值，通篇不要一句口号式台词，就纯粹写一个真诚、温暖、质朴的故事，以细节取胜、以情感动人。

　　记得陷入创作瓶颈时，导演曾经鼓励我：“你也是守岛人，在守你自己心中的岛。”这句话让我备受鼓舞，更油然而生了一种信念：这一次的剧本创作，其实是一场回归初心的旅行，我向自己内心的信念奔赴，把对世界的理解、对生活的热爱，与原型人物的故事交织在一起，写到自己都感动落泪的时候，我知道这个剧本就要成了。

　　记者：在创作《守岛人》剧本时，您秉持着怎样的创作准则？又是如何将这样的准则融入具体创作之中的？

　　丁涵：我的创作准则，就是母校中央戏剧学院的校训：求真、创造、至美。第一眼看到这6个字的时候，觉得是件很容易的事情，然而真正践行起来，才知道想要做到有多么困难。

　　我一直认为创作就像塑造一件艺术品，当我们最初拿到一个题材的时候，就像是拿到了一件天然的胚料，如何保留它浑然天成的质地和本色？这就需要“求真”。当这块胚料塑形完成时，我们要小心翼翼地进行雕琢，在不破坏它原始形态的情况下，融入自己思想和情感的烙印，这就是“创造”。而最后当这件作品烧制出来，需要为它上釉着色的时候，就要发挥审美的功力，如何做到丰富而有留白、绚烂却不庸俗，这一步强调的就是“至美”。

　　这件艺术品制作的过程，需要平心静气、细心呵护，需要一种“工匠精神”。一言以蔽之，就是要相信笔下的故事，热爱笔下的人物，并用心地呵护、细细地雕琢，与它能量互通、情感共振，在这个过程中彼此陪伴、共同成长。

　　记者：在《守岛人》剧本中，最打动您的一个人物是谁？为什么？

　　丁涵：《守岛人》剧本中，除了王继才、王仕花夫妇以外，最打动我的是张一山饰演的“小豆子”，这是全片中唯一一个虚构的人物，是我们这些成不了英雄的普通人的心灵缩影。

　　小豆子曾经被王继才所救，他是善良、讲义气、懂得感恩的，一心为王继才鸣不平，希望组织换他下岛去；在看到王继才生活的窘境时，想让他下岛和自己一起创业。小豆子的内心是崇拜英雄、向往崇高的，但很快因为耐不住寂寞离开了开山岛，过上了无数普通人选择的生活，按部就班地娶妻生子、为了生活创业打拼，他享受到了时代的红利，见证了中国的发展变化。而开山岛成为了他心中避风的港湾，一个脱离于世俗之外的乌托邦，每当现实中遇到孤独挫败的时候，他都会找机会回到岛上去，陪王继才吹吹牛、喝喝酒，说出心底那句大实话：“我很佩服你，但我成不了你。”

　　这样一位平凡的小人物，就像是现实世界的你我他，我们无力改变世界，也不可能成为英雄，唯一能做的就是心中怀着崇敬，对那个遥远岛屿上的人，投以关怀注视的目光，释放一点微薄真诚的善意，于我们平凡渺小的普通人来说，这样遥远的致敬和惦念，又何尝不是美好的呢？

　　记者：在一系列献礼建党100周年的影片中，《守岛人》无论从题材还是内容上来看，都显得与众不同。对于您而言，这部影片的最大亮点是什么？

　　丁涵：我认为这部影片最大的亮点是，它打破了主旋律人物传记片的传统范式，不试图拔高主题、阐述意义，强行将崇高的东西灌输进观众的脑海里。我们是跟观众站在一起的，娓娓道来一个美好的故事。

　　首映式那天，我回头看了一下观众席，全场观众都很动容，口罩成了他们用来兜眼泪的工具。王仕花阿姨抱着我，一边流泪一边说： “谢谢你们啊，这就是我们的32年，我感觉王继才活了。”那个瞬间我也哭了，我们没有用力煽情，也不强求要去感动谁，但是从原型人物到普通观众，都被这个故事感染和征服了。这是最大的褒奖，胜过所有的赞美。

　　记者：您毕业于中央戏剧学院，系统而严格的戏剧艺术学习，对于您在影视领域的创作有着怎样的帮助？

　　丁涵：中央戏剧学院的学习期间，我们有非常严格的阅读计划，几百个中外知名戏剧剧本、成百上千本文学作品和理论专著。几乎整个大学四年，都是沉浸在文海书山之中度过的，当时我们也曾羡慕别的院校早早就出来“接活儿”的同龄人们。

　　但现在回过头来看，正是那段时间寂寞的锤炼，为我们的创作之路打下了坚实的基础。看过了那么多经典著作，才知道好的标准是什么，从看懂戏到会写戏，这是十年如一日的感悟和积累，才有了今天一点一滴的进步。

　　在校期间老师常对我们说：“希望你们不要汲汲于名，将刹那的幻光当做太阳，希望你们永葆赤子之心，珍爱你们手中的笔和身上的羽毛。”这句话我一直铭记在心中。所以现在无论再接什么项目，商业片也好艺术片也罢，我都觉得是一场奇妙的相遇，一期一会，感谢感恩。

　　记者：您如何看待当下的主旋律题材电影的创作？您认为当下主旋律题材电影应该如何更好地接近观众？

　　丁涵：曾经提到主旋律电影，好像自然地与商业片划出泾渭，隔绝了年轻观众群体，票房和口碑的表现都不是太好。然而近两年来，随着人们切实感觉到大国崛起，经历了新冠肺炎疫情，眼见着感动人心的故事在身边发生，无数平凡的英雄挺身而出，大家又开始重新相信英雄、向往崇高。

　　眼下的影视剧市场，主旋律开始回潮，良心之作崛起，这是一件令人极为欣喜的事情。但欣喜之余我们也常常在自省，创作者一定不能浮躁，不能凌驾于观众之上，要怀揣着朴实的初心，踏实讲好每一个故事，不负每一位可爱的观众，不负我们这个伟大的时代。

　　记者：您未来的创作计划是怎样的？

　　丁涵：没有很具体的创作计划，因为遇到一个好的题材并不容易。我所向往的状态，就是像夜晚茫茫大海上，一艘自由自在的小船，先在精神的世界里舒适地徜徉一阵，一旦看到灯塔的光亮，就展开风帆向它驶去。