3月12日至4月5日，北京人艺今年首部新排剧目《我可怜的马拉特》登上北京人艺实验剧场的舞台。残酷的战争背景、诗意的舞台呈现，让这部作品在现实与理想间搭建起了一座桥梁。作为一部小剧场作品，《我可怜的马拉特》一方面充满哲学式的思考，另一方面又饱含浪漫而忧伤的文艺情怀，在“大”与“小”之间给予观众更多欣赏和思考的空间。

　　《我可怜的马拉特》剧本出自苏联著名剧作家阿尔布卓夫之手，体现了他一贯以关心人，着眼于人的生活、命运、情感为出发点的创作风格，细腻委婉又激情澎湃地讲述了3个在战争中相遇的年轻人的故事。在一次次的相遇、分离与重逢中，他们经历了对友情与爱情、理想与现实的徘徊和选择，最终寻找到了生活的意义。虽然剧情围绕着年轻人展开，但他们身上承载的主题却并不简单，“作者在这部作品中表达了很多，比如人如何面对爱情、理想、灾难，如何葆有最初的理想、完成自己的使命，以及探讨什么是生活、没有目的的生活意味着什么等。”该剧导演林丛表示。这样多重的戏剧主题，每一个都是人生必须面对的课题，观众可以通过这部作品与创作者一起回到原点，探讨人生。

　　这样一部讲述青年人命运的作品，在演出阵容上也是清一色的年轻面孔——由王佳骏、陈红旭、石云鹏3位北京人艺青年演员担纲主演。已经有着不少观众熟悉的舞台或影视作品的他们青春却不青涩，此番出演这样一部有难度的作品，足以看出他们的舞台控制力与表现力。在剧中三幕剧情里，前后时间跨度十几年，演员既要演出符合人物的时代感、年龄感，又要演出他们渐进式的成长。王佳骏饰演的马拉特，脆弱敏感，但又有奔向理想的勇气；陈红旭饰演的丽卡，坚毅而温暖，用爱抚慰别人，也未放弃自己的追求；石云鹏饰演的列昂，向往平淡的背后压抑着自己饱受伤痛的内心……3位演员的演绎有着生活中的自然，又有着诗意的情怀，让观众不单单在看一个性格鲜明的人物，也能一同感受到他们被战争带来的痛苦、面对选择的纠结，以及不曾熄灭的理想之火。

　　灰白的家具、富有层次的灯光、俄罗斯风格的音乐，无一不营造出剧中浪漫的氛围。该剧的舞台形式也是一大亮点——舞美设计打破原有的表演区和观众席之间的距离，把整个剧场处理成一个长条式的封闭空间。观众通过剧中客厅的门进入剧场里，演员在屋子中间，观众在舞台两侧对面而坐，观和演真正处于同一空间。“我们设计了一种包裹式的舞台，把观众和演员包裹在一起，所有的故事都发生在剧中的客厅里，观众也是参与者，更能够感同身受。”林丛说道。