落墨何至以身为子娱
——从“故宫博物院藏苏轼主题书画特展”观苏轼“自娱”心境
一夜帖 苏轼（宋）
园中有鹤驯可呼，我欲呼之立坐隅。
鹤有难色侧睨予，岂欲臆对如鵩乎。
我生如寄良畸孤，三尺长胫阁瘦躯。
俯啄少许便有余，何至以身为子娱。
驱之上堂立斯须，投以饼饵视若无。
戛然长鸣乃下趋，难进易退我不如。
此诗为苏轼元祐八年（1093年）所作的《鹤叹》 ，当时其正值晚年生涯转折阶段，哲宗亲政，再度启用新党，苏轼除知定州，开始了一贬再贬之路。诗人以寄托的手法咏鹤，以此来抒发自己孤独凄苦、不甘任人摆布和怀才不遇的的现状。同时此诗也从侧面反映出了苏轼面对种种困境时无所畏惧、自然无他的本性，诠释了其不为“子娱” 、只为“自娱”的哲学心境和人生写照。他积极乐观的心态和崇尚自由的精神，贯穿于其一生的为人处事与艺术创作之中。
苏轼艰辛的贬谪生活，非常人所能体会，在他本应该为社稷施展抱负之时，被迫远离了庙堂之争，行至多处贬谪地，起伏不断。但同时，不断的挫折也成就了其“文以载道、艺为人生”的情怀，可以说，这期间心境的变化与他日后的文学与艺术创作心态密切相关。此次“故宫博物院藏苏轼主题书画特展”从横向、纵向比对中观照到了苏轼的交游、文学、书法、生活情趣与人生态度各个方面，展出了与苏轼生活、艺术相关的各时期书画家的作品。抛开现象看本质，如果单从所展出的苏轼墨迹作品来看，也可以从中读出苏轼那豁达的心胸与“自娱”心境的养成过程。
一
“故宫博物院藏苏轼主题书画特展”中展出的（传）苏轼《定惠院二诗草稿》记述了其谪居黄州、暂住于定惠院的情景，诗中“清诗独吟还自和，白酒已尽谁能借”两句，描写出了天地间仿佛就他一人，无人和诗、独自饮酒、一片凄凉的景象。通观全篇墨迹，笔墨潦草，删删改改，混乱思绪，一目了然，真实地再现出了苏轼因“乌台诗案”而背井离乡， “不得签书公事”的凄凉心境。
好在友人间的往来增多，让苏轼走出低谷。《京酒帖》（元丰三年，1080年）、《啜茶帖》（元丰三年，1080年）、《新岁展庆帖》（元丰四年，1081年）、《获见帖》（元丰五年，1082年）、《人来得书帖》（元丰六年，1083年）、《一夜帖》（元丰六年，1083年）等都是写给友人的书信。其中，陈慥是苏轼谪居黄州时期与其书信来往最为密切者之一，故宫所藏《新岁展庆帖》《人来得书帖》皆是苏轼寄予陈慥的信札，从信中可看出，无论是相约聚会，还是慰问悼念，二人之间都保持着紧密的联系。
可以说，苏轼在黄州的中后期生活过得还是十分惬意的，有了自己的屋舍、田地、酒友……再加上较长的闲暇时间，让苏轼的精神得以解脱，进而也影响了他的艺术创作，作品少了“戾气” ，更加注重心性的调整，趋于温和。理想与现实的反差，自我心境的调节，都作用于苏轼的艺术创作中，其书法艺术风格也由原本的姿媚变得激励，进而趋于圆劲，成就了他的艺术转型。如展出的《治平帖》 （熙宁三年，1070年）是苏轼早期作品，其细腻的笔法与俊秀挺拔的字迹，仿佛是缓缓流淌的溪水，让人心情平静。而元丰五年（1082年）所作的《黄州寒食帖》却气势如虹，如由浅至深的江海，使人豁然开朗。再到元丰末年（1084—1085年）苏轼写给范仲淹四子范德孺的《春中帖》 ，全篇笔墨纵横、巧拙相宜，就如老友会面，诉说着诸多琐事。这些都是苏轼心境变化的真实写照。
二
元祐元年（1086年）哲宗继位，太后执政，苏轼经历“乌台诗案”后再次受到重视，重新被启用，短短的八个月间连升三次，官至翰林学士。此次展出的《归院帖》和《题王诜诗词帖页》即此阶段所作。低谷后的升迁，没有让苏轼迷失方向， 《归院帖》虽叙述了公务之事，但是字里行间，笔意萧散，意在笔先，率性天然。而《题王诜诗词帖页》是苏轼为王诜自书诗所作的题跋，所题内容记载了王诜因“乌台诗案”所受的牵连，展现出了二人的深情厚谊。
元祐八年（1093年） ，宋哲宗亲政，原本被摧毁的王安石新法死灰复燃，新党诸人再被启用。此时身居高位的苏轼屡遭攻击，心灰意冷下，他上疏外乞，除知定州。但新党继续迫害，又被罢定州任，任英州知州，途中又被降职于惠州安置，不得签书公事，开始其两年多的惠州阶段生活。此时，苏轼已没有初到黄州时的悲愤与激动，随遇而安更符合他的心境。
苏轼于绍圣元年（1094年）十月二日到达惠州，并写下《十月二日初到惠州》 。全诗透着苏轼达观欣乐的气息，面对南方的新环境，如旧地重游般，百姓的友善，以及他看到家家户户自酿的美酒，都让苏轼发出感慨：“会有幽人客寓公” 。虽为谪官，但是由于苏轼的名气大，在惠州的生活可谓是“友朋相伴” 。詹范、林抃、钱世雄、吴复古、参廖、程正辅、方子容、周彦质等人皆是他此阶段密切往来者。他达观的心境在诗书上表现得淋漓尽致。特别是在嘉佑寺的松风亭中，苏轼见到了垂卧的梅树在桄榔园中绽放的景象，不禁想到了当年贬谪黄州时在春风岭上见到的梅花。于是在绍圣元年（1094年）十一月二十六日为此赋诗：
春风岭上淮南村，昔年梅花曾断魂。
岂知流落复相见，蛮风蜑雨愁黄昏。
……
酒醒梦觉起绕树，妙意有在终无言。
先生独饮勿叹息，幸有落月窥清樽。
一首过后，苏轼觉得还没有尽兴，又紧接着继续写到：
罗浮山下梅花村，玉雪为骨冰为魂。
纷纷初疑月挂树，耿耿独与参横昏。
先生索居江海上，悄如病鹤栖荒园。
天香国艳肯相顾，知我酒熟诗清温。
蓬莱宫中花鸟使，绿衣倒挂扶桑暾。
……
两首诗皆可用空灵来形容，一句“岂知流落复相见” ，已不似当年的悲凉，一股欣喜之情油然而生，感慨万分。而“先生索居江海上，悄如病鹤栖荒园” ，看似表达谪宦的孤独，实则是自我调侃的豁达，高洁傲骨的梅花与清香的酒水都陪伴在左右，这是何等的美事？嘉佑寺的住所环境十分简陋，但苏轼也能够苦中作乐，正是这种豁达与通透，使苏轼在这岭南之地的生活变得绚烂多彩。
谪居惠州时期，苏轼旷达的心性让其诗文充满了童心，总能够在伤感中寻求到“自娱”突破口。再看此阶段苏轼的书作，不仅见证了他与友人们的交游状态，同时也从另一个方面展现出了苏轼豁达的心境。展览中所展出的绍圣四年（ 1097年）苏轼为李公麟《三马图》所写的《三马图赞并引残卷》赞文，是苏轼在谪惠期间回忆往事时所作，往事虽历历在目，但心境平和的他，书法已力透纸背，运笔更加稳健，不带一丝的犹豫与迟疑，无意于佳乃佳，诚如唐孙过庭《书谱》中所言：“初谓未及，中则过之，后乃通会，通会之际，人书俱老。 ”
从入世到被迫“出世” ，苏轼在这跌宕起伏的境遇中成就了更好的自己，“自娱”心境下的他，不被现实所拘囿，把对社会现状的看法和人生坎坷的思考都寄托于其文学艺术作品中，心性逐渐变得更加超脱，仿佛神游一般，欢脱自在。而其书法作品也在自由的笔法外更显沉着，“意”造无法，收放自然，让人在品味展出的传世之作时，不仅能“审美”文辞书作的意境之美，也能深刻体会其人生追求的百折不挠。可以说，苏轼一生，不愧于百姓、不愧于文学、不愧于艺术。