“成年人想象的孩子不是真实的孩子”

——从“央美·鲁信——全国少年儿童绘画作品大赛”说开去

共同的梦想（水粉）　陈昭宁

　　站成一排，戴着项链、打着蝴蝶结，且背对画面的小动物；以梯子为支撑，“飘浮”在半空中治理雾霾的工厂……这些极富想像而又妙趣横生的绘画作品皆出现在8月29日至9月10日，由中央美院、山东省鲁信公益基金会联合主办的“央美·鲁信——全国少年儿童绘画作品大赛”展览上。

　　展览上出现的画作尚且能让人眼前一亮，但是大赛组委会在统计、审视过大量来稿后，心情却“闪亮”不起来。大赛自5月12日正式面向全国征稿，截至7月26日，大赛的官方宣传共获得60余万次的阅读量、 2万余人注册,来自全世界33个国家与地区的中国4周岁(含)以上、 18岁(含)以下的少年儿童(包括特殊儿童)公民投稿共计9528件。通过对9000多件作品的观察，大赛组委会发现少儿美术发展问题重重。

　　通过对来稿选手的年龄进行的年龄统计表，我们可以看到，此次参赛的选手中，2010年以后出生的孩子占了绝大多数。对于这一代儿童来说，各类数码产品——手机、电脑、电视等——成为他们获得图像的第一渠道。正如《中央美院2019年度全国少年儿童美术教育成果调研报告》 （以下简称《调研报告》 ）中所说：“如今，孩子们不再在夏日里去捉蛐蛐，不再在小区的灌木丛里捉迷藏，不再在闷热的雷雨来临之前去捕蜻蜓……他们离自然越来越远。这也就导致了在他们的作品中，可以看到很多被美化过的形象，图像很干净，但缺少温度，缺少关怀，缺少性格。 ”

　　儿童年龄小，在绘画过程中需要教师进行适当辅助本无可厚非，但是通过来稿可发现，儿童的绘画作品中出现了大量成人过度引导的痕迹。在这些引导中，可以窥见教师普遍存在低估儿童智商与能力的现象，他们制造了“一个想象中的儿童” 。《调研报告》中指出：“这一现象在6至8岁这个阶段尤为明显，因为这一年龄段的孩子对知识有初步的接受能力，但抵御外界干扰的能力比较弱。这一阶段的孩子，对光感、色彩、质感、运动有很强烈的兴趣，而人为地降低或者强制降低绘画难度，以一种低能的符号替代孩子的塑造欲望，无疑是削足适履，严重束缚了孩子的发展。 ”对于这些被成人过度引导、缺乏孩子自己情感与观察的作品，评审委员会给予了明确态度——NO!正如终评评委王川所说，“成年人想象的孩子不是真实的孩子” 。

　　大赛组委会还发现，本次参赛作品中有很多模仿名家的中国画作品，如《老少乐》 《花中之王》 《两心如影》等。这些题材，“细思极恐” ——例如《花中之王》是以牡丹为题，这是一个传统题材，表现的是一种权力体系，如果10岁的孩子就在内心树立权力观念，这种潜移默化的影响会很危险，与现代社会提倡的民主、自由必然成南辕北辙之势。而《两心如影》是用鸟与花卉去象征两情相悦，采用的是源于《诗经》的比兴修辞方法，这种修辞法要求艺术家对所描绘的对象有充分的认识，并能准确地提取对象所具有的象征意义及特点。但是，这幅作品中的鸟类是“组装”的，不是真实的存在。据中央美院继续教育学院国画基础教研室主任贾国强分析：“在这件作品中，小朋友杂糅了两种鸟类的特点，一是靛颏，一是草鹛子。在这个特殊的题材中，不尊重自然的改编行为就是臆造，而不是创造。 ”

　　在本次大赛中，评委将那些简单模仿、缺少创造力的作品在初审环节就全部淘汰出局。中央美院油画系博士肖进说：“少儿绘画的意义是让他们体会感受、勇于表达、绽放自我。绘画让孩子学会观察，体味世界，表达自我。相比用语言和文字描述，孩子绘画更加直接而清晰。也许有孩子不爱说话，但他们都喜欢画画，涂涂抹抹，随心而绘，自己是画面世界的造物主，通过绘画的理想方式打开孩子的心灵世界。 ”