庄弘醒:悠远的乡愁,在画与梦里
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作者:本报记者 张亚萌  来源:中国艺术报

秋雨系列I  水彩画  庄弘醒

  “灰绿色的,瞬间变成蓝紫色的河水荡漾着、闪烁着,映出晃动的屋顶,斑驳的粉墙,茶色的栅栏,腐旧的木门与岸上的桥连成一个圆洞……庭院里,沾着露水的嫩叶,从土里钻出的虫鸣,桃树干流淌着琥珀样的树脂……门楼下,蜷缩着在藤椅上的倦猫……又一阵黄梅雨,从屋檐上下注的哗哗声、纸伞发出忽而沉闷忽而清脆的滴答声,肆于奔向石缝里流淌的呜咽声……”水彩画家庄弘醒的梦里水乡印象,亦被他记录在30多年的水彩创作中,于8月10日至19日呈现在中国美术馆举办的“梦里依稀” ——庄弘醒水彩画艺术展中。“庄弘醒这些故乡的风景里有那么多镌心的往事,往事中有那么多惆怅的寂寥,寂寥中有那么多悠远的乡愁,乡愁中有那么多亲切的往事。这种情调总是在他的身上,在他的画里。 ”南京艺术学院美术学院教授方骏说。

  诗化的古老质朴的家园

  100余件展出的水彩画中, 《秋雨系列I》尤受关注——原本作品已被庄弘醒家乡收藏,后经多方协商,转赠中国美术馆,“ 《秋雨系列I》这件作品画的是我的家乡,所绘之景是引起我们同时代及上一代无限思念的地方,所以我把这张画看成我一生中很珍贵的一张。 ” 《秋雨系列》油纸伞下寂寥的行人, 《紫金山下》夕照中渐远的背影,构成他记忆中的诗意版图。

  1940年,庄弘醒出生于浙江南浔。那里水光月色下的灰青瓦当,油纸伞下辉映的梦里故人,是庄弘醒忆不尽的乡愁,一如他所说:“随着光阴的流失,唯有童年的世界愈来愈变得水晶般的透明与纯粹,神奇的江南水乡始终感召着我。 ”

  “江南情怀”是庄弘醒在水彩中独特表现的契点。他学艺初年便在苏联革命浪漫主义美术作品中发现了对本土文化记忆、对民族传统认同所带来的感召力量,诗意与文学性成为画面形象之外更为深沉的精神表达。这种情怀与他对江浙风情的喜爱如出一辙,咫尺画幅内流淌出浓浓的思乡之绪,它穿越客观物象,在水色晕染中朦胧地幻化出远逝的意境。而上世纪80年代后期从事水彩画创作之前,庄弘醒于60年代到70年代从事多种绘画门类的人物画创作、 70年代从事连环画创作的经历,也让他的作品呈现“叙事风格” 。他曾从苏联文学的插图作品中获汲了图文相济的“情节性”表现灵感,并从插图、连环画作品的创作中体悟到艺术与文学的相关性:将文学的叙事性与可读性融于艺术创作,使得作品有了时间的维度,加强了精神空间的纵深感。“诗化的古老质朴的家园,远去故人的足迹,营造出我心中至高的江南人文世界,这是我永恒的梦。 ”庄弘醒说。“庄弘醒利用水彩特有的肌理效果,让画面‘湿意盎然’ ,让影像边界模糊,一切都影影绰绰,恍恍惚惚,以此来渲染岁月的消逝与江南的灵性,这些形式与内容的完美融合,更增加了作品的魅力。 ”南京艺术学院院长刘伟东说。

印度集市  水彩画  庄弘醒

  现代的创新意味的流痕

  1956年,庄弘醒考入南京师范学院美术系。“原金陵女大宫殿式的校舍与简陋的木平房、草房画室交织在一起,原中央大学的教授们神奇地出现在校园里:身着人字呢大衣、手提洋伞匆匆乘三轮车而来的傅抱石,温文尔雅、每日准时走进系办公室的陈之佛,手拎草编的提包、总眯着眼睛却略显超然的吕斯百,永远精力充沛,说话手舞足蹈的秦宣夫,还有原上海美专教授、总是西装革履、保持着绅士风度的宋征殷……他们可称是一代宗师,还保留那么一点民国做派,感受他们的气息终生难忘,将永远回旋在遥远似梦的记忆中。 ”庄弘醒回忆。

  “傅抱石先生渊博的美术史和才情诗情浩荡的绘画,陈之佛先生淡淡的东方文意和工笔花鸟语言,秦宣夫先生西洋画的深厚功底及富有浓郁创新意味的画作,宋征殷先生从东洋绘画的审美境界中所阐发的对艺术的观念……深深地植入庄弘醒的心灵之土,这是他几十年来受惠并感恩之处。这早期的养分伴随着他的不断充实、求索,使他在人生艺术的不同阶段结出新的花果。 ”中国美协副主席、中国美术馆馆长吴为山说。

  “李铁夫、倪贻德、司徒乔、庞薰琹、张充仁等大家的作品,至今仍熠熠生辉,令人惊叹。承上启下,继往开来,是当今水彩画家的使命所在。 ”庄弘醒说, “在马蒂斯、蒙克、梵高的原作前才知色彩珍珠般连接的魅力,可以使你热血沸腾;在八大山人、徐青藤、黄宾虹的画和林散之的书法前才知水墨会如此拨动人的心弦,可以使你感知大师的睿智与风云吐纳的气场——是我们太浅薄了。 ”

  吴为山认为,庄弘醒在几十年的创作中始终坚持着对“现代性”的不懈追求。他充分发挥水彩的艺术特性,即兴而作,随形生发,意到象成。在形象的锤炼、色彩的互渗、气氛的渲染中,找寻岁月的流痕。创作超越对景写生,用“意象性”的水彩语言表现大千万象,拓展并提升了水彩艺术的外延与内涵,在似与不似之间探求着属于中国水彩艺术的审美。“他的画似乎是‘过去’的,但又是‘现代’的;是可视可懂的,但又是神秘梦幻的;在画法上是西方的,但又是东方的。这样交错构成了他独特的艺术特色。 ”中国美协水彩画艺委会主任黄铁山说。——一如庄弘醒自言:“我是15岁后就接受了原中央大学的傅抱石、陈之佛、吕斯百、秦宣夫等先生影响的学生,我又是在时代的需要中经国、油、版、年、连、宣等画种的历练走到了今天。画水彩画的时间倒不长,未来会有新的发展。 ”