刘铮舞台照

　　看他的戏有些异样的感觉。首先，会觉得他的声音与女性旦角很不一样，宽厚，明亮，很有力度，与以往常见的女性旦角的演出相比，有点让人耳目一新。演出中，有些动作简直让人惊艳，一个下场的动作便激起了满场的掌声。但，有时也有些别扭，因为他不能通身灵秀、时时娇艳，一些细微的动作不经意间便露出了男人的笨与拙，这时，就会让人有些不舒服。这是我看国家京剧院男性旦角演员刘铮演出的《凤还巢》和《贵妃醉酒》的一些感觉。

　　刘铮出生于京剧世家，从小受到京剧艺术熏陶，父亲刘长城是小生名宿，母亲宋玉珍是张派名家，姑母刘长瑜早就是家喻户晓的京剧大家。但刘铮从小学习的却是舞蹈，父母亲和姑母都反对他学戏，认为这条路太艰难了。可能他的京剧基因太强了吧，二十多岁，从河北艺术学校舞蹈专业毕业后，他却执意要学京剧旦角，母亲心疼他，便亲自当老师，开始教他学艺。刘铮的先天条件很好，扮相俊美，身材高挑，特别是他有一副好嗓子，没有多久，他就受到了有关人士的关注。2003年，时近而立之年的他在著名京剧表演艺术家、教育家孙毓敏的鼓励和举荐下，考入北京戏曲艺术职业学院尖子人才大专班，专修京剧旦角表演艺术。在校期间他师从梅派名家李玉芙学习了一年，又先后师从于昆曲名家张毓文、张继青、沈世华、徐凤山等，受到京剧名家沈福存、吴吟秋、宋长荣、马玉琦、王志怡的点拨指导，还学习了刘长瑜亲授的花旦戏《卖水》 《游龙戏凤》等。

　　毕业后的刘铮进了国家京剧院，但在这个国家级的院团里，作为“男旦”的他很少有机会上台。他只有加倍地练功，并自己找机会演戏。为了拓宽戏路，他在北京、上海、武汉、天津、香港、日本等地进行巡回演出； 2009年3月和5月，先后在国家京剧院、梅兰芳大剧院举办个人专场演出；近两年他还应邀在北京正乙祠戏楼驻场演出，每年演出百余场次。多年下来，他演过的剧目也可列出长长一串，如《贵妃醉酒》 《霸王别姬》 《天女散花》 《廉锦枫》《宇宙锋》 《穆桂英挂帅》 《黛玉葬花》 《打渔杀家》 《起解·会审》 《红鬃烈马》 《四郎探母》《望江亭》 《状元媒》 《赵氏孤儿》 《龙凤呈祥》 《游龙戏凤》《孔雀东南飞》 《穆柯寨》 ，昆曲《思凡》等。他的姑母刘长瑜本不赞同他吃唱戏这碗饭，也从未利用自己的名气为侄子谋过什么方便，但对他的进步还是非常关心的，最近看了他的几个戏，称赞他大有进步，刘铮很高兴。

　　“你觉得你演旦角与女性演旦角相比，有什么优势吗？ ”我这样问刘铮。他说：“我的优势是我的嗓音好。我的唱宽厚明亮，有立音，有金属音，还有沙音，这些都是女性演员没有的，练是练不出来的。 ”京剧旦角是由男性创造的艺术行当，自然有它自己的规律。其实岂止是唱，在动作方面也是如此，且不说男人的动作往往比女人更惊艳，就说一些高难度动作，如武旦的“拔旱水” （类似杂技中单臂支撑横身旋转）这样的动作，女性练起来恐怕会非常困难。

　　“你认为你最大的不足在什么地方？说实话，看戏时我经常感到有点别扭。 ”我直截了当地对他说。他说：“这可能是由于我的基本功还不够好，有些动作还不能到位。京剧是用程式动作来塑造人物的，只要你的程式动作对了，就不会让人感到别扭。有些七八十岁的老艺术家演十七八岁的少女，你不会感到别扭，而只会欣赏他动作、表情、唱腔的美，这就是程式的魅力。 ”

　　生活中的刘铮豪气十足，男人味很重。“朋友们都说，你演戏的时候那样，平时就别那样了吧。 ”刘铮说道。对于一个旦角来说，平时不注意这些细节，会在不经意间把这些东西带到戏里的，但刘铮说：“没办法，过去的角儿，一般的事儿是不会去做的，只是专心地演戏。现在我不但什么都要做，还要为诸如上台演戏这类的事去打拼，心怎么静得下来？ ”他还举了个小例子，日本的歌舞伎也是男人演女角儿，政府一度想全换成女人演，但一些大师们联名上书，要求保持原生态，于是政府就同意了，现在歌舞伎依然是男人演女角儿。他注意到，歌舞伎演出时，后台虽然都是男人，却有两个厕所，演女角儿的绝不去演男角儿的那个厕所，他问过这是为什么？答曰，这是为了要保持男女角儿之间的陌生感和神秘感。“或许，保持戏剧的本色，就得从生活中的点滴抓起。 ”刘铮说。