穆瑞彪，1952年出生于沈阳，先后毕业、结业于鲁迅美术学院中国山水画专业、中国艺术研究院、中国画院首届山水画创作研究生课程班、中国画院中国山水画创作高研班、清华大学美术学院全国美术理论书画创作研修班、写意山水画创作工作室等。现为中国美协会员、中国同泽书画研究院理事、沈阳书画院专业画家。

　　穆瑞彪的青绿山水画创作成就斐然，别具一格。热爱书画艺术的穆瑞彪出生和成长于东北，在山水画领域深耕多年。早年，他师从北派山水画名家孙文勃、卢志学，后受教于代表着当代南派山水风格的画家张复兴、善画密体小青绿山水的画家满维起。因此，他的山水画风格之底色和精魂仍属北派山水，但在博采众长、兼容多家的基础上，已将北派的雄豪之气与南派的温婉之韵融于一体，形成了独特的美学风貌。观穆瑞彪的山水画特别是近年的青绿山水，如《寒山雪霁图》《幽谷泉声》《春深高树图》《云山得意图》等，整体风貌和气势呈现出雄浑、博大、苍劲、厚重的特点，其内在气质与神韵则渗透着灵动与温润的气息。二者结合起来，显得毫不生硬，毫无抵牾之处，由此而生成的独具一格、浑然天成的美感，是穆瑞彪青绿山水画的重要审美价值所在。

　　穆瑞彪的青绿山水画有着鲜明的艺术特点，一是赋予了青绿山水样式更多的文化内涵，阐释了人与文化的关系、人与自然的关系。穆瑞彪敬畏传统，亲近自然，他极力挖掘传统中超越的文化价值，在融入自然的过程中得到了自我精神的提升。穆瑞彪是具有深厚传统文化修养的画家，对中国哲学、文学、绘画理论均有涉猎，见解独到。他的青绿山水，是画家与传统文化中精华部分对晤的依凭与媒介，体现的是一种向优秀传统文化致敬的姿态。穆瑞彪遍游名山大川，勤于采风和对景写生。在他看来，写生不仅是通过写来理解和把握绘画的技法、图式和程式，更是在写自身的修养，以一种特殊的方式理解、阐释人与自然的关系。写生，让穆瑞彪进一步开发青绿山水的精神表现领域，使他得以更为畅达地抒发内心情感，在千丘万壑和广大空间表现崇高之感和天人之思。新意由此而生，意境由此而生，作品的格调亦由此而生。

　　二是通过对传统山水画特别是青绿山水形式技法的融会贯通，并汇入新的技巧和表达方式，增强作品的表现力。在长期发展过程中，青绿山水形成了独特而厚重的语言系统。穆瑞彪注重精研传统青绿山水技法，在研究传统的笔墨和符号法式、汲取其精华的基础上对符号法式进行了改造与重构，完成了对传统艺术的当代转换。穆瑞彪广师五代宋元明清诸家，其山水法脉师承于荆浩、关仝、李成、范宽和南宋刘松年、李唐、马远、夏圭之传统，又学习董源、巨然、“元四家”、沈周、玄宰、烟客等的绘画风格，兼纳张大千、傅抱石、刘海粟、陆俨少、何海霞等诸多大家精华，他特别注重研习张大千的泼墨泼彩山水，学习其积墨、破墨、积色、破色等技法，并形成了自身特色。在对色彩的运用上，穆瑞彪表现出包容的态度，不拘泥传统，灵活多变。通过色调的丰富变化，实现了画面的层次感、体积感和整体感。他大胆地尝试多种着色技法，并通过笔触和水分的变化，达到理想的表现效果。在对墨、色的处理上，巧妙兼容，使二者互为依托、相映生辉。穆瑞彪擅书法，注重强化线条的书写性，增加笔墨的灵动感，使线条富于变化和韵味，体现出笔墨的美感。

　　三是创造独特的意象形体结构，使画作更加有质有神，形神俱佳。意象是主观情意与外在物象相融合的产物。意象形体结构的生成，体现了创作主体与对象世界碰撞后进行审美化创造的过程和结果。“外师造化，中得心源”，穆瑞彪的创造来源于他对中国画艺术和自然界本质特征的理解，源自于他对生活的体验和感受。他在青绿山水中创造独特的意象形体结构，是对客观世界的反映，也是充满想象力的艺术升华。因此，穆瑞彪的青绿山水，呈现出笔墨精神与山川造化相映成趣的自然天成之态，格高调逸、趣远情深。