日前，环球音乐中国宣布发行中国钢琴演奏家、作曲家薛汀哲为舞蹈剧场《如见》原创的大型同名音乐作品专辑。薛汀哲作为指挥携手交响乐团现场演奏，在清华大学为观众呈现一场视听盛宴。

　　舞蹈剧场《如见》是呼和浩特市文化旅游投资集团倾力打造的重点剧目，特邀中国舞协主席冯双白担任艺术指导，中国歌剧舞剧院首席演员唐诗逸、优秀青年导演郑子豪担任总导演。舞蹈剧场《如见》以草原城市呼和浩特的开放包容为底色，打破地域文化局限，着力探索现当代舞全新创作境界、塑造具有国际视野的文化品牌。

　　舞蹈剧场《如见》由《诗意地栖居》《前行的生活》和《时光中回望》3个篇章组成。该剧采用现代舞美元素和舞蹈创作手法，将当下世人千姿百态的生活、令人触动的瞬间，以当代的肢体表达方式呈现在观众面前，给予观众无限想象空间。“三个篇章源于我们对一些事物的感受、思索、探讨。第一篇章是人与自然的感受，结合内蒙古当地元素，对那里广阔辽远的山和‘生灵三相’大雁、马、狼进行拟人化的表现。第二篇章立足当下，在人潮中我们不停地跌倒、爬起、奋进。舞台上的每个人有不同的生活和人物状态，每个人手中都有一个‘镜面’素材的道具——包、雨伞或者一本书，点明他们身上最闪亮的部分。这个篇章展示人内心的感受和思索，并在思索过后不断向前的状态。第三篇章表达的是在几千年时光长河中，我们的存在只是一瞬，但依然有亘古悠远的精神存在。”唐诗逸谈道。

　　原创音乐专辑《如见》以剧场性创作的逻辑线为主体，薛汀哲表示此次音乐创作跟以往的专辑创作很不一样，“剧场作品的音乐是一个集体创作的艺术产物，相比于专辑创作时的天马行空，剧场作品的音乐则需要在一个限定的音乐主题下探索音乐的无限可能性”。薛汀哲尽可能做到赋予舞剧具象的画面感和丰富的想象空间，“舞蹈剧场的内容形式是偏抽象的，但音乐能够传达给观众很具象的画面感和情绪的调动”。

　　《如见》专辑由欧洲马其顿交响乐团与国内外一线独奏家共同完成录制。在音乐创作中，薛汀哲更加注重将蒙古族长调等民族音乐的特质融入国际化的听感，综合运用交响乐、打击乐、马头琴等乐器，侧重展现人物内心感受，创作出体现东方哲思的旋律。正如唐诗逸所说：“舞终尽而意无限……所念皆《如见》。”