登高望远 融汇贯通
——业界聚焦“中国式”演艺现代化生态建设
栏目:本期视点
作者:蒲波  来源:中国艺术报

  新时代中国演艺潮流所出现的“四位一体”新景象正在引起演艺行业的深刻变革。11月19日,“中国式”演艺现代化生态建设高峰论坛在京举办,该论坛由中国艺术管理教育学会、北京舞蹈学院主办,聚焦融汇贯通背景下——院校、院团、经纪、剧场宏观定位与使命责任。

  以演出为中心环节,反哺院校人才培养

  “现在,我们的院校、我们的院团、我们的演出经纪机构、我们的剧场,内涵和外延都发生了深刻的变化。他们的使命责任,他们在中国演艺版图当中的色彩变得斑斓多姿。”中国文化管理协会副主席、国家艺术基金理事宋官林认为,以演出为中心环节重要理念的提出,给新时代中国演艺事业带来新挑战、新机遇、新气象,需要多样化、多视角进行人才培养、艺术创作、区域发展、市场开发。“我预感未来的一些优秀作品可能从院校产生,因为在历史上有过这样的先例。”宋官林提出五点人才培养建议:一是立德树人,培养高素质人才;二是登高望远,培养复合型人才;三是海纳百川,排演经典剧节目;四是开放包容,举办艺术活动;五是兼收并蓄,构建学术高地。

  一般认为,院校要保持一份安静,要有学习氛围,应该与商业、市场保持一定的距离。“但我们越来越深刻感觉到校园外时代大潮的发展、社会审美的变化。”北京舞蹈学院党委书记巴图认为,院校应该认真去思索自己在行业发展当中的角色。校园要“闻”到舞蹈前沿的信息,并能做出反思。院校不应该脱离火热的当代生活。

  那院校如何参与、如何介入呢?巴图认为,首先,院校应当是知识和艺术的创造者,这是大学的责任;第二,院校应该为社会贡献更学理、更凝练、更接近真相、更探索艺术真理的学术观点;第三,院校应该为演艺事业提供对艺术真诚的、专业的守护——要做艺术的守望者、守护者、传承者;第四,院校对于演艺界最直接的贡献就是优秀的学生。“我们要以更积极的姿态介入到全国演艺市场当中,推出与教学更紧密衔接的、更有利于反哺教学的、以人才培养为目的的演出作品。”他说。

  演艺发展融合创新,构建新型有机的创演布局

  传统演艺工种细分,有导演、编剧、舞美、灯光等,而今天的演艺发展从观念到实践都正在深度融合,呈现出各种创新。对此,北京舞蹈学院党委副书记、院长许锐总结了五个方面的创新:从管理机制上,演艺传统工种的边界发生变化;从舞台技术上,演艺视觉呈现的边界趋向整合;从表现样式上,演艺表达方式的边界深化融合;从类型划分上,演艺传统类型的边界产生交叉;从生态构建上,演艺机构院校的边界深刻互动。“现在越来越多出现一个职位——视觉总监。视觉总监可能是舞美出身,也可能是灯光师出身。”他以美国拉斯维加斯新近出现的全球最大球形剧场为例,感慨新的空间所带来的视觉震撼打破了传统视觉呈现的边界。

  “我们现在一切互联、一切融合!”中国东方演艺集团党委书记、董事长景小勇介绍了中国东方演艺集团以创作为中心任务、以演出为中心环节形成的新型有机的创演布局,“创作是核心,创作是发动机,创作是基础”。近年来,中国东方演艺集团调整产品供给格局,从以输出演出为主转变为以输出创作和演出并重;艺术生产从条件导向向以市场和产品导向转变,勇敢面对市场检验;艺术生产把握选题、解题、创作、推广、运营、传播6个环节,创作与传播并重;强化艺术创作的文化支撑,聘请文学、文物、美学、传播等多方面专家近百人,在具体项目中有针对性地指导、参与;实行剧目生产项目制管理,所有创演项目实行总制作人、总导演和制作人负责制,把激励机制落到实处;重视基础建设,为艺术生产提供机制保障,如建立中国东方演艺集团采风创作演出基地、“一带一路”创演基地、启动“使节名片”精品等。

  数字化转型,多业态并存,中国演艺全世界落地开花

  保利剧院管理有限公司在近20年的实践中逐步形成了院线管理标准统一、剧目资源共享的“保利模式”,2023年已在北京、上海、深圳、重庆、杭州、天津、哈尔滨等68个城市管理78家专业剧院。“我们成立艺术教育部,完成‘四位一体’协同发展的全产业链布局。以保利大剧院舞台为核心优势,持续探索‘以团养教、以演带教、以赛促教’的艺教发展模式。”北京保利剧院管理有限公司党委书记、总经理姚睿介绍。

  尤其值得一提的是,保利剧院管理有限公司积极探索数字化转型,打造“智慧剧院”服务平台,围绕文化演出产业链“端到端”服务,构建“数字化、智慧化”的共生生态。同时,开发沉浸式演艺、“文化+地产”“文化+电子竞技”等多业态融合项目,以艺术创作、表演和运营管理为核心,结合非遗传承、艺术教育等多种艺术形态,采用“模块化”开发与运营模式,走出一条多业态产业融合发展之路。

  “吴氏策划”是1991年由吴泽洲、吴嘉童父子创立,一家专注于中外文化双向交流的民营企业。经过32年的发展,“吴氏策划”已成为立足于国际文化交流的世界级演出经纪公司之一,在国际文化领域成功地建立起专业化的中国品牌形象。在“吴氏策划”的助力下,中央民族乐团成为第一支在维也纳金色大厅举办演出的中国团体;广州交响乐团成为唯一在世界五大洲留下“音乐足迹”的中国乐团……“中国春节民族音乐会”是“吴氏策划”迄今在海外传播历史最久、最受国外观众欢迎的中国民族音乐品牌,足迹遍布欧亚非三大洲30多个国家、30多座世界历史文化名城,成为中国文化走出去、展示文化自信的一个成功范例。

  “吴氏策划”总经理郑颖介绍了“吴氏策划”在中国演艺内容海外落地上开展的有计划、有渠道、有针对性、有持续性的有效宣传手段,如制作巡演城市大幅户外宣传海报、重视音乐会现场宣传展示、演出信息在音乐厅官网及售票网站和全球直播网站上发布、开通海外流行的社交平台、成立乐迷俱乐部等。郑颖表示,建立互信是合作的基础,要了解国际规划,熟知行业动态,了解国外的文化背景和国际知识,了解国内演艺作品的同时也需要了解国外市场的需求和习惯。规划合适城市深耕细作,有效发酵,持之以恒必有收获。