重庆有“雾重庆”之称，与一部经典话剧有关——剧作家宋之的创作的抗战话剧《雾重庆》，1940年在重庆国泰大戏院首演。该剧是五四以来中国话剧优秀作品之一，周恩来总理曾称“这个戏很好”。80余年来，《雾重庆》从未停止演出，重庆市话剧团先后于1962年、1979年、1989年三度排演，2021年，重庆市话剧院再度创排推出第5版《雾重庆》（2021年版），由国家一级导演查明哲执导，重庆市话剧院副院长、中国话剧金狮奖获得者王弋出演女主角林卷妤，演员刘军演绎男主角沙大千。该剧作为“大戏东望·2021全国话剧展演季”的参演剧目日前在首都剧场上演，这也是2021年版《雾重庆》首次进京演出。
抗战话剧如何与当下相结合？《雾重庆》给出了一个可供参考的答案。3月4日，“经典戏剧 时代再现——话剧《雾重庆》专家研讨会”在首都剧场举办。徐晓钟、谭霈生、罗锦鳞、丁涛、王蕴明、欧阳逸冰、李法曾、薛殿杰、宋宝珍、崔伟、黎继德、罗松、冯俐、查明哲等剧作家、戏剧评论家、戏剧教育家、戏剧表演艺术家、舞美设计师等话剧界专家，及张剑、王弋、郝鹏寿、戴克等重庆市话剧院领导与嘉宾与会，就2021年版《雾重庆》的主题思想与舞美设计、创新与突破、价值与现实意义等展开深入探讨。
与之前4版《雾重庆》不同，2021年版《雾重庆》将重心从揭露国民党的黑暗转向对人性的开掘。《雾重庆》讲述抗战期间，从北平流亡到“前方吃紧，后方紧吃”的重庆的5个青年人，虽心怀报国之志却报国无门时心中的迷茫与困顿。查明哲强调，此次主题思想从人的内部外部世界进行开掘，实现了一种人文关怀，“一群青春游子的人生风帆，穿流、颠簸、沉沦、艰行在风云激荡、尘雾迷漫、蜿蜒苍茫的水道山路间……这是我为《雾重庆》寻找、提炼、确立的舞台演出形象种子。那个时代的青年的人生道路、生命选择、理想追求、生存困境与精神困境，他们如何挣扎着前行，我们的创作重点指向了这个角度”。以前演出4个多小时，2021年版演出控制在3小时左右，对剧目进行了一定的删减。查明哲表示，2021年版《雾重庆》基本遵循了宋之的原稿的现实主义风格，在二度创作中抱着学习、传承的态度，努力开创出传统剧目的新天地。
从经典剧目中挖掘出现实意义，是该剧重要的成功之处。中央戏剧学院戏文系教授谭霈生谈道，《雾重庆》到底能在哪个层面寻找现实意义，这是一个问题，“这是一部抗战时期的戏，地点在大后方，各种各样的人都齐聚在这里，谈的是国民党消极抗战的问题。1940年的社会环境和现在没有太大关系，要在过去的剧本中寻找现实意义，只能在人物身上找，这部剧这样做是对的。艺术的规律就是这样的，情感内在于形式，意义内在于情感，戏剧的目的是帮助人认识人自身，其他目的都是辅助”。他还指出，很多剧本经常犯的毛病就是话太多，查明哲下了很大功夫对戏做了删减，是对的也是成功的。
怎样对待年代久远的经典作品？中国戏曲表演学会会长、《中国演员》主编黎继德提出，是完全按照当年经典作品来演，还是应该在原来的基础上有新的创造？《雾重庆》在原来的经典基础上做了新的阐释，和我们当下密切相关，今天很多年轻人也面临着当时那批年轻人面临的问题，只是时代背景不一样了，完全按照经典原来的样子来演已经不够了，经典作品也得往前走。同时他指出，《雾重庆》对当下创作具有启示意义。1937年至上世纪40年代前期的抗战戏剧创作较为概念化、公式化，比如敌人压迫民众，汉奸趁机行动，游击队出动消灭汉奸取得胜利等，但宋之的《雾重庆》的创作打破了这种概念化，写大后方的青年的种种困境，“今天很多创作还在走概念化、公式化的道路，这部经典戏剧仍有启示意义”。
戏剧评论家王蕴明看完演出，第一感觉是“它既是历史的又是现实的” 。它是历史的——历史是一面镜子，我们要了解中华民族复兴这段历史，记住这段历史，并通过历史观照现实。它也是现实的——不论在什么样的时代背景下，现实中每个人都面临选择问题，比如选择怎样的人生道路，选择怎样的价值观，《雾重庆》正是通过抗战时期人物命运、人物的选择、人物的情感状况等，贴切而不露声色地把这种现实感体现在了舞台上，有时候个人命运的堕落主要原因不在于社会，而是个人选择问题。
该剧舞美设计颇具山城特色，层叠错落的吊脚楼设计、四溢弥漫的水雾、量身定做的360度三层转台等，将重庆错综复杂的地形特点与雾气笼罩的自然景观展现得淋漓尽致。中国舞台美术学会名誉会长、一级舞美设计师薛殿杰认为，《雾重庆》的舞美设计多有突破，技术复杂，使得整个景观收入眼底，视觉开阔，效果震撼；几幕环境之间自然衔接，特别是花园和客厅没有隔开一个墙，二者融为一体，为话剧换景提供了一种新的可能；吊脚楼的设计使得整个山城的感觉出来了，场景壮观，体量大且复杂，但没有喧宾夺主；色彩设置亦有突破，舞台统一用灰色，藤椅、墙、瓦等都不是本来颜色，整体构成有雕塑感，衬托出演员衣着的鲜亮；灯光很少用全场光，而是垂直照亮，突出了演员的表演。因而，他认为《雾重庆》堪称是一部思想精深、艺术精湛、制作精良的作品。
重庆市话剧院一直以来紧跟时代步伐，不断开拓创新，受到业界的关注与肯定。戏剧家徐晓钟表示，重庆市话剧团在抗战时期以及后来的中国话剧史上作出了巨大贡献，演出了很多很有历史价值的剧目，是话剧人非常尊敬的一个剧团。《雾重庆》展现了中华儿女抗敌的精神，揭露了国民党的腐败，在导演统一构思引导下，演员的表现难能可贵，舞美设计和灯光设计非常壮观，体现了一种庄严美，呈现了写实泥土气息基础上富有诗画的意境，为中国现代话剧舞台奉献了一台内涵丰厚、形式优美的演出。戏剧评论家欧阳逸冰谈道，抗战戏剧是中国话剧百年史上非常重要的篇章，是以重庆为核心的，重庆市话剧院责无旁贷地承担起传承与弘扬抗战话剧的责任，《雾重庆》是活的历史，将历史复活在了我们的舞台上，也带动所有话剧工作者思考如何更好地传承这笔遗产，在继承中寻求突破与再发展。
据悉，重庆市话剧院自2021年启动经典抗战话剧排演工程，计划用5年左右时间创新排演几部当年的经典话剧，《雾重庆》是第一部。5月18日起，《雾重庆》将作为“光辉闪耀抗建堂·中国话剧黄金岁月精品文旅项目”的一部分，在被誉为“中国话剧圣殿”的抗建堂驻场演出，传播抗战戏剧文化，再现中国话剧发展黄金岁月，力争打造重庆文化新地标。
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