北京天桥艺术中心第五届天桥·华人春天艺术节正式启幕——

在这个春天抒写中国风貌，展现华人艺术

陶身体剧场《4》剧照　陶冶　摄
天桥艺术中心提供

　　古朴的二胡旋律、空灵的笙乐、悠扬的笛声，诸多古典民乐的同奏共鸣中，演奏者摇起了算盘，更特别的是，观众陆续拿起座位上早已经备好的算盘，与演奏者一起摇响，或整齐或参差，都汇成别致的乐声……3月23日，以这样别开生面的《算盘响》演奏作为开场，以“寒冬已过新作迎春”为主题的第五届天桥·华人春天艺术节在北京天桥艺术中心正式启幕。本届艺术节从3月20日开始，将延续至6月5日，超长“在线”陪伴观众度过春天。12部原创舞台艺术剧目， 36场演出轮番上演，话剧、舞剧、音乐会多种形式将竞放舞台。

　　北京天桥艺术中心副总经理江涛介绍，华人春天艺术节作为天桥艺术中心开业以来推出的第一个艺术节品牌，旨在展示华人艺术成就、表达华人声音、传播华人视角，打造华人艺术常春的舞台。历届艺术节均以开放多元、兼收并蓄的姿态，立足天桥艺术中心文化高地的引领作用，以丰富的舞台艺术精品及缤纷的品牌活动为华人艺术发声，打造交流互通的平台，不断助力华人艺术攀越高峰，迎来每一次韶光烂漫春无际。他表示，对于本届艺术节主题中“新作迎春”的“新”意，12部原创舞台剧中有9部为首演的新作，这股“新”的劲正是萌发在演出行业刚刚经历疫情影响的寒冬后的韧性和钻劲。此次艺术节就是以实际行动力证，疫情防控常态化，戏剧大有可为。

　　“我是谁啊？我在哪儿？我要到哪儿去啊？”当京味话剧《正阳书局》中崔大雪的扮演者、国家一级演员、两度中国戏剧“梅花奖”得主张秋歌演绎声嘶力竭地喊出这句哲学追问的台词，他的单人片段“崔大雪情感告白”表演展示已让现场观众泪目，并对该剧充满期待。而开幕大戏——根据阿来同名著作改编、四川人艺话剧《尘埃落定》则将藏地土司的生活场景及剧中歌曲原汁原味地搬上舞台，一段剧情介绍及视频抢先揭秘，让现场观众提前领略了这段传奇隐秘的藏地挽歌。香港话剧团授权的普通话版话剧《最后晚餐》中的一对母子，在片段展示中看似平淡却暗藏汹涌的对话，让观众对全剧充满好奇。中国歌剧舞剧院带来《舞上春》，明星舞者王家鑫翩然起舞，演绎古典舞《云想霓裳》的精彩片段。

　　根据第十届茅盾文学奖获奖作品、梁晓声的《人世间》改编的同名现实题材话剧将作为压轴大戏亮相艺术节，以平民生活轨迹为线索，将急剧变化的时代与个体的命运交织在一起，绘就横亘50年的中国社会剧变下的人世间群像图。来自北京人艺的编剧苑彬、导演杨佳音及演员李小萌介绍了该剧的创作和进度。李小萌用“近水楼台”来形容获得参演该作品的机会，并表达了对机会的珍惜：“不需要问我为什么会加入这个作品创作，因为参演梁晓声先生这部获得茅盾文学奖的作品，就像我几年前很幸运地加入根据路遥先生的《平凡的世界》改编的电视剧一样，首先我们就站在了巨人的肩膀上，所以我认为任何一个演员都没有理由拒绝这样的一个角色。再者，我们这些创作者来自北京人艺，就像院长任鸣所说，北京人艺是人民的剧院，所以我们就应该每时每刻去表达人民的思想和情感，因此能演绎这样的人物是我们一生的追求。”杨佳音亦感叹，“这种道义和担当的确应该是年轻艺术工作者一生的追求，作为新时代的艺术工作者，应该创作出更多属于人民的作品，去歌颂伟大的时代和人民，年轻一代文艺工作者一定要将文化自信和正确的价值观做到实处。”

　　此外，艺术节期间，音乐脱口秀《成吉思汗歌舞厅》将呈现一场剧场级脱口秀，表现疫情防控常态化后，面临经营困境的草原风情成吉思汗歌舞厅如何因一帮“怪咖”的到来而画风突变；舞蹈《〈白蛇〉——人间启示录》将民间故事《白蛇传》嫁接到未来，探索人与仿生人之间的情感、智能危机等状态；鲸鱼马戏团创始人李星宇根据乐评人丁太升《情爱江南》诗歌文本改编的同名跨界音画音乐会，将四段凄美爱情娓娓道来；北京曲艺团聚焦12345市民热线创作戏曲《第一热线》，以快板、相声、北京琴书、京韵大鼓、单弦等艺术形式组成一台主题性专场，将暖情暖意送到基层、送到群众身边；陶身体剧场数位系列舞蹈《4》《6》对身体运动作为纯符号性创作素材的思考，在延续其极致简约创作的基础上，对动作技术的开发、身体质感的美学进行了更深入的探索及创新；儿童剧《成均奇弹》穿梭时空、古今对话，带领孩子们来到拥有20多种乐器的周朝音乐大学“成均学堂”，玩乐聆音；闭幕剧目《谭元元和她的朋友们》舞蹈剧场将通过一条故事主线，将芭蕾舞与不同舞蹈相结合，主演舞者除了国际著名芭蕾舞艺术家谭元元，还汇集了芭蕾舞、现代舞、古典舞的国内顶尖舞者，这是一封舞蹈梦幻旅程的浓情邀请函。

　　与此同时，贯穿4月至5月的剧场开放活动——第五届诗意生活节作为华人春天艺术节的系列品牌活动，将带来五大板块数十场的主题活动，与剧目展演有机融合，相得益彰，一起在这个春天抒写中国风貌、展现华人艺术，共同为公众带来全方位、多维度的文化艺术体验。