“张先衡老先生，饰演马时途，温文尔雅；许承先老先生，饰演夏满天，天真简单；宋忆宁阿姨，饰演莫桑晚，气质出众。他们活脱脱把这三个角色演活了。我特别喜欢他们的名字，充满了文艺气质，且与三人的性格极其相符，值得玩味。尤其是夏满天，夏日满天星斗，简简单单，充满了理想主义的名字。故事是随着女主莫桑晚的三个‘瞎想想’展开的，一个故事套着一个故事，似乎总也讲不完，最后十几分钟尤其精彩，你会很感激，哦，这悲伤也只是‘瞎想想’ ，这段命运也只是‘瞎想想’ ，到最后，夏满天只是一个名字——他的故事还那么有戏剧性。真是演得好，希望他们还能把这部剧一直演下去。 ”这是一位观众在看完小剧场话剧《家客》后的真情流露。

　　上海话剧艺术中心原创话剧《家客》首演于2017年，是国家一级编剧喻荣军为张先衡、宋忆宁、许承先三位实力派演员度身定制的一部荒诞喜剧。全剧只有他们三个人物，三幕戏分别代表着三种不同的人生。喻荣军介绍，该剧剧本至今修改了11稿。日前，作为“国家艺术基金2019年度滚动资助项目”的《家客》 “一改”专家研讨会在京召开，业内专家从各自的专业角度给《家客》主创团队提出了包括剧本修改、导演手法、演员表演、音乐呈现、舞美设计等多方面建议，为《家客》的再修改提高纷纷建言献策。

　　“ 《家客》的剧名，极有味道。 ”中国戏曲表演学会会长黎继德感慨道， 《家客》表面上是说家里来了一位客人，这位客人实际上还不是家里的客人，是莫桑晚的前夫，既是客人又不是客人。另外，这个剧本写的是知识分子，他们是国家的主人，但是由于社会的发展有时候又感觉自己成为了国家的客人，这个角度真是好。“哪怕是通过很小很小的事情，比如到公园里面去教歌剧，从这样的细节也可以看出剧中人物对国家、对艺术的责任和担当，这里面包含着哲理。这些人，既是家的客人也是国家的客人，但同时他们又是主人，我在看的时候想，这些点剧里没有明说，但事实上它包含着，我们每个人在这个世上可能也都是客人的这样一种感觉在里面。所以说，这部剧的名字我非常喜欢，既具有象征意味又具有哲理意味。 ”

　　评论家汪守德用三句话来概括自己对这部剧的感受，第一是这部剧体现了话剧的魅力，可以成为一部保留剧目经常演；第二是人生的错位， 《家客》一家一客、一妻一他者，是这部剧最大的看点；第三是表演的艺术，“这三位老演员的表演真是精彩至极，没有这些老艺术家的表演其实就没有什么看头。从喻荣军专门为这三位演员量身定做可以看出，这三位演员在剧中出色的表演使这部剧充满了光彩。 ”

　　“结构很精致，衔接很巧妙，三幕戏三种生活状态、三种可能、三种选择、三种人物命运和关系，外部结构是假定的，但是每一部戏内部的剧情细节又具有生活的真实。 ”中央戏剧学院教授廖向红对剧中第二幕的印象感到更加深刻，在她看来，该剧人物关系细腻、情节转换完整，“三幕的结构，实际上是想设置三种如果或者是三种可能，但第二幕占据了大量篇幅，第一幕和第三幕在篇幅上好像不够均衡。 ”

　　国家一级编剧欧阳逸冰认为， 《家客》之所以产生震撼人心的力量，是编剧和导演以及主演对生活的解释，是用四维的方式解释的。“什么叫做用四维的方式解释？老房子要卖，老房子已经被开发商买走了，拆迁，这个是一维；老房子要拆迁了，主人不愿意，可能要找事，这个是二维；老房子要拆迁了，房主人不高兴，但是由于房主人各自的命运不同，围绕着房子又衍生出了他们命运的转折，以及他们种种的顿挫，这是三维；第四维就是时间。 ”欧阳逸冰认为，话剧从《雷雨》到《上海屋檐下》写的都是二维，“我所说的第四维的时间，不仅是指家庭，还有由一个家庭三个人变成了四个组合，由四个组合又延伸了出去的那些东西，以及所有上海人的生活，这就是现实主义创作的戏剧的奥妙。 ”