2019儿童戏剧发展与合作北京论坛举办
一部好的儿童剧,就像埋在孩子心里的一粒种子
栏目:本期视点
作者:本报记者 高艳鸽  来源:中国艺术报

  由中国儿童文学研究会儿童剧委员会、北京剧院主办,北京市朝阳区民办教育协会、北京梦幻空间文化传媒有限公司协办的2019儿童戏剧发展与合作北京论坛于7月22日在北京举行。论坛上,来自全国各地的儿童剧从业者以及从事儿童戏剧教育的专家学者,围绕“儿童剧和儿童戏剧教育”的主题,从儿童剧创作、儿童剧市场、儿童戏剧教育等多个角度展开探讨。

  ◎儿童剧创作要深入挖掘童真和童趣

  我们为什么要给孩子看儿童剧?来自中国歌剧舞剧院的编剧董妮说,这是她在创作儿童剧时一直思考的问题。“让孩子们开心快乐固然是我们的初衷,但是我们想通过儿童剧,把成人的想法带给孩子们,让他们懂得一些为人处世的道理,在他们心中植入真善美的法则。但是,采用什么方法告诉儿童,给孩子们看什么样品质的儿童剧,这是我们要认真思考及把控的。 ”

  在董妮看来,儿童剧这种来自儿童的生活又要高于儿童生活的艺术创作,依然要遵从艺术创作本身的规律。“儿童剧来自于儿童生活,受众是儿童,如果没有成人的引导肯定不行,但是一定要以儿童的思维方式、行为方式、逻辑方式予以呈现,这是艺术创作忠实于生活的基本原则。 ”她说,如果将成人思维直接放在儿童剧主人公的身上,以成人的方式、成人的概念和言行支配儿童剧的人物、情节等,就如同成人戏剧中概念化的表现,导致儿童观众不相信也不接受。

  具体到创作的过程,董妮建议,儿童剧创作者首先要把自己“变成”儿童,创作时要调动体验、向内开掘,回味自己的儿童时代,开掘自己有过的童年回忆。同时还要向外开掘,观察和体验儿童生活。因为儿童剧的受众是儿童,剧中的人物相对单纯、透明、天真,符合儿童的逻辑,所以儿童剧要深入挖掘儿童的童真和童趣。她说,“作为成年创作者,在儿童剧中表现童真童趣时,切忌装傻、扮傻。 ”

  “一部充满着诗意、感动的儿童剧,可以让孩子在其中找到欢乐,开阔想象,就像一粒种子埋在孩子的心里,随着孩子长大,种子慢慢发芽,给予孩子一生的精神养分。”董妮说,“我们给孩子提供什么口味的饭菜,他们未来就习惯什么口味;一个孩子最初看到什么,他就可能成为什么。文化艺术对他们亦如此。 ”

  ◎我们要用戏剧给孩子带去什么?

  浙江儿艺成立于1988年,30多年来创作演出了几百部儿童剧。浙江省话剧团有限公司董事、副总经理吴燕琳介绍,浙江儿艺的创作根据作品定位和市场定位,分为经典童话改编作品、弘扬中华优秀传统文化的儿童剧、原创现实题材儿童剧等。其中,由经典童话改编的儿童剧,对孩子和大人都是最有吸引力的,浙江儿艺创作的这类儿童剧包括《白雪公主》《阿拉丁和神灯》等。剧院也会以创新形式打造经典,比如曾创作了音乐剧版的《皇帝的新衣》 。

  浙江儿艺打造的原创现实题材儿童剧关注当下,聚焦孩子成长中可能会遇到的问题。比如今年创作的《琪琪的红舞鞋》,讲述一个家庭中孩子追逐的梦想,孩子和家长面临的不同选择。剧院目前正在创作的青少年心理问题剧《接触》,则关注青少年成长过程中的心理问题。

  吴燕琳表示,戏剧人应该要思考的问题是:戏剧的作用到底是什么?我们试图用戏剧去改变什么,给观众和社会带去什么?“考虑盈利是一方面,同时还要自问,我们作品的导向对吗?我们要用戏剧给孩子带去什么?我们把作品传递给孩子的方式对吗? ”她介绍,在戏剧教育上,浙江儿艺也做了很多工作,包括举办各种戏剧班,通过一些成熟的剧目,让剧院最好的演员教孩子戏剧表演,让孩子们用他们自己的方式和对剧中人物的理解,去勇敢表演和表达。

  ◎儿童剧市场的培养就是培养家长

  北京道略管理咨询有限公司总经理、道略演艺产业研究中心主任毛修炳在以《儿童剧的大数据分析》的主题演讲中介绍,从统计数据来看,会把孩子带到剧场看儿童剧的家庭,一般都属于家长是高学历高收入的家庭。他们在北京做过一个调研,儿童剧这一艺术门类,对于一个家庭的父母来说,其需求仅次于话剧、音乐会、演唱会,是他们愿意为之付费的剧种。

  毛修炳介绍,在国内,目前儿童剧市场已经是第一大戏剧市场,从2015年起,儿童剧的总观众人次已经超过了话剧,目前大概为600多万人次,这只是道略统计的卖票演出的观众人次,不包括进校园和包场演出等。毛修炳估计,儿童剧的观众人次目前可能达到了800万到900万,“这个市场要比话剧和音乐剧市场的规模大得多”。

  “儿童剧行业是一个薄利行业,又是一个情怀行业。”深圳小城堡文化传播有限公司总经理任玲说。近年来,“小城堡”一直在探索儿童剧市场模式,根据儿童剧的产品和类型模式,分为周末儿童剧场、微剧场和巡演几种方式。比如,周末儿童剧场在全国有12个基地,每个基地有一组演员覆盖28个剧场。周末剧场上演的多为普及型产品,以周周有演出、月月换新剧的方式,每个城市平均每周有两场演出。微剧场主要在一线城市运营,其产品基本都是从国外的儿童艺术节上选出来的,互动性和体验感很强,每周有6场演出,每个月换一个剧组。

  任玲从十几年前开始探索儿童剧的市场推广,她表示,自己拓展市场的过程曾经是痛苦的:此前没有人进入这个市场,怎么打开市场?最初,公司会提前一个月开始宣传,卖两场2000多个座位的票,还可以完成。后来,随着“小城堡”演出量的增加,每个月仅在深圳就有8到10场演出。“把票卖给谁?去哪儿找观众群体?其实挺不容易的。”她说,他们尝试和学校合作,推行会员制。为了寻找会员,“小城堡”免费去幼儿园为孩子们演出,曾经用了3个月的时间,把深圳南山区的190家幼儿园跑遍了。就靠一家一家跑幼儿园,他们把会员的问题解决了。

  “小城堡”还创办了中小学生艺术教育实践基地,除了演出,还经常举办专家讲座,结合具体的剧目,为孩子们普及儿童剧、音乐剧、话剧等的相关知识,通过这种形式让更多的孩子了解上演剧目和艺术常识,也由此带动了整个剧院的经营,拉动了票房,提升了人气。

  “儿童剧市场的培养就是培养家长。”任玲说,从最初做儿童剧的时候去幼儿园找观众,为家长做剧目导赏会,到邀请儿童剧专家作家做分享,“小城堡”做的这些,都是要告诉家长为什么要看儿童剧。家长们最终会懂得,原来看儿童剧不仅仅为了看热闹,它其实很有教育意义。意识到了儿童剧的价值,家长们就会愿意花钱带孩子走进剧场。