国话原创话剧《豆汁儿》即将登台——
家风与技艺,展现新老“北京人”的情感碰撞
栏目:探班
作者:本报记者 张悦  来源:中国艺术报

话剧《豆汁儿》海报

  老李经营祖传豆汁儿店已有40多年了,但大龄未婚的女儿一心想改变豆汁儿的经营方式,留学归来的儿子为了创业而在外借钱,同甘共苦的老伙计因不想成为豆汁儿店的负担不辞而别。在一地鸡毛的烦恼中,老李竟检查出自己患了脑瘤…… 《豆汁儿》讲述了一个原汁原味的北京故事——在悲喜交织的生活场景中,更蕴含着中华民族传统而深远的文化内涵。由中国国家话剧院出品、演出的原创话剧《豆汁儿》将于5月10日至19日登台国话先锋剧场,并参演第五届中国原创话剧邀请展。

  人与人之间,从争吵到包容,从固执到理解,其实最终都是为了坚守着匠人的初心和善良的一面。《豆汁儿》由谢可导演,该剧自2017年10月开始创作打磨,曾在北京蓬蒿剧场首演,被观众称为“一部很有烟火气的戏剧” ,随后参加国家话剧院青年戏剧创意空间——戏剧扶持项目。如今三度创排,剧组主创为贴近生活,建组后就立即前往北京磁器口、牛街等知名豆汁儿店采风,学习体验传统技艺,从生活中汲取创作养分。

  《豆汁儿》由钟海清、潘汛洪、谢可共同编剧,他们在创作中更加注重小人物的内心挖掘与情感流露,作为剧中“小编剧”一角的原型,钟海清坦言,“剧本传达了一种传统文化的当代精神——家风和技艺,都是不知不觉地在酸中带甜、甜中带涩的生活里悄悄地传承着。 ”与前两轮演出相比,本轮《豆汁儿》在文本、舞美、音响、道具等多个方面都进行了全面提升。

  该剧由演员于泓、吴嵩、杨晨、王一平、张凯歌、黄兆函、刘子郁倾情出演。而这7位演员当中的5位都是土生土长的北京人,主创在创作中不断加入自己的想法,力求还原一个原汁原味的北京故事。国话的优秀青年演员杨晨、黄兆函都是典型的“北京大妞” ,对北京人都有着天生的亲切感。杨晨对于剧中角色的理解就是“岔着岔着就把温暖给岔出来了” ,她坦言,“女儿李虹表面上大大咧咧,实际上情感细腻,跟我本人很像。她是一个纽带,将父亲、弟弟、小编剧几个人的情感联系到一起。 ”黄兆函说:“虽然从小在北京生活,但采风让我加深了对老北京民俗文化的认知,只有真正体验过生活才有收获,采风对塑造角色有很大帮助。 ”而于泓、吴嵩两位演员在剧中演绎了一对多年老友,共同经营豆汁儿店,二人对于老北京人也有着自己的理解,于泓表示, “老李是一个传统的老北京人,他固守着自己的店,把手艺传承给孩子们,就是对家庭生活幸福的诠释。但在这中间,却与子女产生了新旧观念的碰撞。 ”

  “这个戏展现了北京人的特点,那就是热情。 ”演员王一平说,在他眼中,有过留学经验,致力于将创新思维融入传统豆汁儿店的李墨正是体现了“新北京人”的特点。此外,作为“新北京人” ,张凯歌、刘子郁在剧组主创的带领下,也深刻地体会到老北京的文化底蕴。他们表示,每一位“北漂”在北京都会有一段不平凡的感情,相信观众一定能从剧中找到自己的影子,感受这部戏的温暖。